Shatter

Shatter

Story:

Profikiller Shatter (Stuart Whitman) fliegt nach erledigtem Auftrag nach Hong Kong und fordert von seinen Vorgesetzten (u.a. Anton Diffring) seine Zahlung. Doch diese wimmeln ihn ab. Scheinbar waren sie nicht die Auftraggeber. Bald schon wird Shatter auch von Männern der Organisation (u.a. Peter Cushing) mit dem Tod bedroht, sollte er Hong Kong nicht verlassen. Zusammen mit einem Einheimischen (Ti Lung) kämpft Shatter gegen seine Feinde an…

Meine Meinung:

Shatter ist nach Die 7 goldenen Vampire die 2. Zusammenarbeit der englischen Hammer Studios und dem Hong Konger Imperium Shaw Brothers. Es handelt sich um eine Mitte der 70er Jahre Produktion. Ich sah den Film bisher einmal, was jedoch schon 16 Jahre her ist. Ich freute mich auf die Sichtung, auch wenn ich gleichzeitig nicht allzu viel erwartet habe. Der Film hat die Zweitsichtung bestanden. Shatter überzeugt vor allem durch seinen 70er Jahre Charme, den simplen Plot, die gelungene deutsche Synchronisation und den Cast des Filmes inklusive der Drehorte in Hong Kong. Das authentische 70er Jahre Leben in Hong Kong zu sehen, fand ich interessant.

Obwohl der Film etwas chaotische Produktions- und Drehbedingungen hatte (einer der Regisseur wurde während dem Dreh gefeuert), macht das Endergebnis solide Spass. Die Hammer-Studios liessen in Hauptrollen Stuart Whitman als James Bond Klon auf die Menschheit los. Er machte das solide. Ebenso gut, wenn nicht sogar besser, wirkt sein Gegenüber: Anton Diffring als Bösewicht. Der Deutsche, der wunderbar in solche Rollen (z.B. in Mark of the Devil 2) passt, ist hier der Hauptbösewicht. Peter Cushing (At the Earth's Core, Die Rache der Pharaonen), eines der Aushängeschilder der Hammer Studios, ist hier in einer Nebenrolle und gleichzeitig in seiner letzten Rolle in einem Hammer-Film zu sehen.

Die «Hong Kong» Fraktion bestand vor allem aus zwei Namen: Ti Lung (Ninja Kung Fu, Return of the One-Armed Swordsman, The Kung Fu Emperor) und Lily Li (One Foot Crane, The Challenger, The Beauty Escort). Lily Li versucht sich als Art «Bond-Girl». Sie spielt aber keine allzu grosse Rolle und ihr Part bleibt relativ blass. Da wäre ggf. mehr möglich gewesen.  An Ti Lung hingegen hatte ich Freude. Der Kung Fu Star war dazumal das, was Peter Cushing für Hammer war: Ein Aushängeschild. Ti Lung in einer 70er Jahre Produktion zur Abwechslung Mal in einem modernen Setting sehen zu dürfen, war cool. In den realistisch gefilmten Kampfszenen macht er eine gute Figur. Hier und da runden blutige Shoot-Outs, eine höchst amüsante Szene mit Dummies (Finale) und fetzige Musik die Actionszenen gekonnt ab.

Fazit: Für Shaw Brothers und Ti Lung Fans zu empfehlen!

Infos:

O: Shatter

Grossbritannien, Hong Kong 1974

R: Michael Carreras, Monte Hellman

D: Ti Lung, Lily Li, Anton Diffring, Stuart Whitman, Peter Cushing

Laufzeit der UK-Blu: Ca. 91 Min.

Gesehen am: Sept. 2010 / Neusichtung am: 04.02.26

Fassungen: Für die Erstsichtung im Sept. 2010 sah ich beim Kumpel die deutsche DVD von CMV. Für die Neusichtung lag mir die neue Edition von Hammer aus England vor = der Film ist Uncut und restauriert als UHD, als Blu-Ray (UK-Version) und als Blu-Ray (US-Version) vorhanden. Dazu gibt es ein Poster, ein über 100seitiges Buch mit unzähligen Hintergrundinfos und neue, exklusive Extras zum Film. Nebst englischem O-Ton und unzähligen Untertitel-Optionen befindet sich auch die hochwertige deutsche Sprachfassung auf der Disc. Die Bildqualität ist absolut exzellent. Der Film sah nie besser aus. In Deutschland inzwischen von Anolis unter dem Titel Ti Lung - Der tödliche Schatten des Mr. Shatter auch auf Blu-Ray zu haben.

The Shadow's Edge

 

The Shadow's Edge

Story:

Um eine Diebesbande (Tony Leung Ka-Fai, Junhui Wen, CiSha, Qiunan Lin, Zhenwei Wang) zu fangen, muss die Polizei in Macau (Melvin Wong, Zifeng Zhang) auf einen pensionierten Cop (Jackie Chan) zurückgreifen…

Meine Meinung:

Auf The Shadow's Edge war ich nicht gespannt und der Film stand auch nicht auf meiner Wunschliste. Jackie Chan (Battle Creek Brawl, City Hunter, Fearless Hyena II) in der Hauptrolle hin oder her. Zudem hat mir ein Kumpel, der den Film 2025 in Malaysia sah, auch vor dem Film (sprich einem möglichen Blu-Ray Kauf) abgeraten. Allgemein bekam der Film jedoch relativ gute Reviews. Just for Fun sah ich mir die Produktion aus Hong Kong und dem Propaganda-Land China an. In wenigen Szenen wurde der Film in Macau gedreht.

Lohnte sich die Sichtung? Nein, nicht wirklich. Abgesehen von drei guten Szenen ist der Film 08/15 Kommerzschund und wenig sehenswert. China-Mainstream-Schrott. Ehrlich gesagt habe ich auch nicht mehr erwartet. Obwohl ich Jackie Chan früher mochte, hebt sein Mitwirken mein Interesse an neuen Filmen nicht mehr an. Er ist zu alt und seine letzte gute Arbeit zu lange her (2017 in The Foreigner). Ich las mehrfach, dass der Film eine Rückkehr des guten alten HK-Kinos sei. Sogar von Old School Vibes war die Rede. Pustekuchen.

Von Old School Vibes zu sprechen, ist vernebelte und eingeschränkte Sichtweise, "befangen" durch Sichtung von zu vielen neuen Filmen. Old School Vibes wäre z.B. ein Film à la Gallants, aber nicht so was wie The Shadow’s Edge. The Shadow’s Edge ist übrigens ein Remake des HK-Filmes Eye in the Sky (auch mit Tony Leung Ka-Fai). Was mir an The Shadow's Edge missfiel? Die Laufzeit ist zu lang, die Kameraführung in vielen Actionszenen schlecht, 90% der Figuren sind 08/15 & uninteressant, einige Effekte sind peinlich (Cop der vom Turm springt), die Musik ist billig & entspricht nicht meinem Geschmack (Hip-Hop), einige Szenen sind aus anderen Filmen geklaut (Die Hard, Old Boy, The Raid) und die jungen Bösewichte sind Luschen à la New Police Story.

Der Film hat nur drei gute Momente: Jackie Chans Kampf in seiner Wohnung mit dem Attentäter, Tony Leung Ka-Fais Kampf à la Old Boy sowie Jackie Chan Vs. Tony Leung Ka-Fai im Finale auf engstem Raum (auf dem "Dachboden" des Shops). Die restlichen Actionmomente zünden nicht und sind nicht wirklich gut. Opi Jackie Chan macht in den genannten Szenen eine gute Figur. Ansonsten wirkt er jedoch sichtlich zu alt, um zu überzeugen. Opi Tony Leung Ka-Fai schwankt zwischen amüsant und unfreiwillig komisch und peinlich. Yu Rongguang (Musa) habe ich nicht bemerkt und Melvin Wong (Above the Law) in einer Nebenrolle zu sehen, war eine nette Überraschung.

Fazit: Lohnt sich nicht!

Infos:

O: Bu Feng Zhui Ying

HK, China 2025

R: Larry Yang

D: Jackie Chan, Tony Leung Ka-Fai, Melvin Wong, Zifeng Zhang, Junhui Wen, CiSha, Qiunan Lin, Zhenwei Wang, Yu Rongguang

Laufzeit der Originalfassung: Ca. 141 Min.

Gesehen am: 04.02.26

Fassungen: Via Stream gesehen = Uncut, O-Ton mit englischen Subs. In Deutschland wurde der Film als Shadow Chase - Im Netz der Diebe veröffentlicht. Uncut, in Deutsch oder im O-Ton mit Untertiteln auf DVD, Blu-Ray oder UHD von Plaion Pictures.

Demon

 

Demon

Story:

Piotr (Itay Tiran), der in London lebte, kehrt in sein Heimatland Polen zurück. Dort will er seine Freundin Zaneta (Agnieszka Zulewska) zur Frau nehmen, was seinem neuen Schwiegervater (Andrzej Grabowski) nicht sonderlich passt, da ihm Piotr fremd ist. Piotr und Zaneta bekommen ein Haus auf dem Anwesen von Zanetas Familie. Als Piotr bei Arbeiten (Aushebung für einen Swimming-Pool) ein Skelett findet, nimmt die Hochzeit unerwartete Formen an…

Meine Meinung:

Demon ist ein polnisch-israelischer Film von Marcin Wrona und mit Itay Tiran in der Hauptrolle aus dem Jahr 2015. Der Film, der am Filmfestival in Toronto (International Film Festival) erfolgreich gezeigt worden sein soll, markiert den letzten Film von Marcin Wrona. Letzterer hat sich im Hotelzimmer erhängt, während der Film kurz vor seiner polnischen Premiere stand (Gdynia Film Festival). Demon ist ein nicht uninteressanter und durchaus sonderbarer Film, der gut in Severin Films Sammlung von Folk-Horrortiteln in deren Box All The Haunts Be Ours: A Compendium of Folk Horror Vol. 2 passt.

Was Israel und fantastisches Kino angeht, ist mir eigentlich nur The Vigil und eine Akte-X Folge bekannt (Der Golem). Demon ist vor allem sozialkritisches Kino an dem Schicksal der Juden in Polen. Ein Film, der, wie der Plot am Ende auch zeigt, verneint und wegschaut. Auf der anderen Seite ist es ein Folk-Horror-Streifen und es geht um Besessenheit und den Dibbuk. Beim Dibbuk handelt es sich um den Geist einer Verstorbenen Person, welche eine Person in Besitz nimmt, um unerledigte Aufgaben zu meistern. Das Setting ist eine polnische Hochzeitsnacht. Der Film bietet einen Mix aus Sozialkritik, Surrealität (die Szenen der Hochzeitsparty am Ende hatten fast Twin Peaks Vibes), Komik und Horror.

Der Musik gelang es mehrfach, dass eine Gänsehaut-Stimmung aufkam. Das fand ich sehr gelungen Das hätte ich von der Musik und den einzelnen, stimmungsvollen Gruselmomenten nicht erwartet. Da wurde ich angenehm überrascht, da so nicht erwartet (zumal die US-Blu-Ray fantastisch vertont wurde). Obwohl das Setting weniger mein Fall ist (ich weiss schon, warum ich nie heiraten werde), war die Darstellung, nehme ich Mal an, relativ authentisch, was polnische Traditionen und Feste angeht. Auf jeden Fall war der Film glaubhaft gespielt. Das Ende mag zwar konsequent sein, auf der anderen Seite nimmt die Gruselstimmung im letzten Viertel leider rasant ab.

Fazit: Nicht uninteressanter Folk-Horror!

Info:

O: Demon

Polen, Israel 2015

R: Marcin Wrona

D: Maja Barelkowska, Maria Debska, Piotr Domalewski, Katarzyna Gniewkowska, Andrzej Grabowski

Laufzeit der US-Blu: Ca. 94 Min.

Gesehen am: 03.02.26

Fassungen: Gesehen via US-Blu-Ray von Severin Films = All The Haunts Be Ours: A Compendium of Folk Horror Vol. 2. Der Film ist Uncut und im O-Ton (vor allem Polnisch mit englischen Subs). Die Bildqualität ist sehr gut, die Tonqualität sogar exzellent. Als Extras gibt es u.a. einen Kurzfilm. In Deutschland wurde der Film unter dem Titel Dibbuk - Eine Hochzeit in Polen (siehe Plakat unten) von Donau Film auf DVD veröffentlicht.