Red Devil Fight Review

Red Devil Fight

Story:

Markoni (Barry Prima) hat Verluste zu beklagen. Sine Ehefrau wurde vergewaltigt und getötet, ebenso sein Hausmädchen. Zudem wurde eine Schatzkarte gestohlen. Markoni sinnt auf Rache…

Meine Meinung:

Red Devil Fight sah ich in einer Facebook-Gruppe zum Kaufen. Ich sah Online einige Clips, welche mich wie die Inhaltsangabe, angesprochen haben. Es handelt sich um ein Ende der 80er Jahre Film aus Indonesien. Regie führt der mir unbekannte Denny H.W. Es handelt sich um einen Film im klassischen Setting. Es handelt sich nicht um eine Rapi Films Produktion (die waren die grössten und bekanntesten Studios in Indonesien), dennoch wartet der Film mit Star Barry Prima auf.

Barry Prima (Tarzan Raja Rimba, Sundelbolong, The Warrior and the Ninja) ist wohl nebst Suzzanna (The Queen of Black Magic, Sangkuriang, Revenge of Samson) der bekannteste Star aus Indonesien. Dass er auch in Kampfszenen zu überzeugen vermag, hat er schon in Produktionen wie The Warrior inklusive Fortsetzungen (z.B. The Warrior II) oder in Special Silencers gezeigt. Red Devil Fight zeigt, da weder dem Horror noch dem Fantasy-Genre dazugehörend, mehr Kampfszenen da Kung Fu Setting. Dabei ist der Film sichtbar von Filmen aus Hong Kong und Taiwan inspiriert.

Barry Prima macht in den Kampfszenen einen sehr abgeklärten und souveränen Eindruck, dass muss man ihm lassen. Als Held macht er eigentlich auch immer eine gurte Figur. Dem Plot kann man, auch ohne die Dialoge zu verstehen, gut folgen. Halt simple Rache-Story bzw. Rape-und-Revenge Inhalt im Kung Fu Setting. Die Bösewichte sind als solche zu erkennen und agieren dementsprechend mit einem Overacting. In ein bis zwei Szenen gibt es auch unpassenden Klamauk und stereotypische Darstellung von Figuren wie so oft im asiatischen Kino der Zeit.

Fazit: Im Grossen und Ganzen ist der Film sehr solide, actionreich und kurzweilig. Kung Fu Fans können einen Blick riskieren!

Infos:

O: Pertarungan Iblis Merah

Indonesien 1988

R: Denny H.W.

D: Barry Prima, Aznah Hamid, Baharudin Hadji Omar, Krisno Bossa, Yuli Martha, M Yusuf Sopeng, Belkiez Rachman

Laufzeit der indonesischen Betamax: Ca. 82 Min.

Gesehen am: Ca. Mitte Nov. 2024

Fassungen: Mir lag die Betamax von Trio Video Tara aus Indonesien vor = k.A. ob Uncut/Cut, in Indonesisch ohne Subs, einzige mir weltweit bekannte Fassung (Stand: Nov. 2024), Vollbild, durchschnittliche und schlechte (Nachtszenen viel zu dunkel) Bildqualität. Das Vollbild wirkt sich auch störend bei den Kampfszenen aus.

Update

Zu Ehren von Marisa Paredes, die am 17.12.24 starb, gibt es ein neues Review zu:

- Im Glaskäfig

RIP Marisa Paredes

Im Glaskäfig Review

Im Glaskäfig

Story:

Ex-Nazi Klaus (Günter Meisner) flüchtet nach dem Krieg nach Spanien. Klaus wird nach einem missglückten Suizid-Versuch durch eine eiserne Lunge am Leben erhalten. Klaus bewohnt zusammen mit seiner Ehefrau Griselda (Marisa Paredes) und der gemeinsamen Tochter Rena (Gisèle Echevarría) das Anwesen, als plötzlich ein unbekannter Junger Mann namens Angelo (David Sust) auftaucht, der sich als neuer Pfleger für Klaus anbietet. Gegen den Willen von Griselda stellt Klaus diesen ein…

Meine Meinung:

Aka In a Glass Cage. Im Glaskäfig stellte Mitte der 80er Jahre das Spielfilmdebüt von Agustí Villaronga dar, der bis dahin «nur» Kurzfilme realisiert hatte. Im Glaskäfig war ein schwieriges Projekt. Mit nötigsten Mitteln und chaotischen Drehbedingungen und Rückschlägen (siehe dazu die Interviews von Agustí Villaronga auf der Bildstörung DVD) konfrontiert, drehte Agustí Villaronga einen kunstvollen Film mit provokanten Inhalten (Nazismus, Missbrauch, Pädophilie). Ein Skandalfilm. Im Glaskäfig wurde zu Ehren von Marisa Paredes neu gesichtet, die vor kurzem verstorben ist.

Im Glaskäfig funktioniert am besten, wenn der Zuschauer so wenig wie möglich über ihn weiss. Als ich den Film vor dem Jahr 2006 beim Kumpel zum ersten Mal sah, wusste ich nicht, was mich erwartet. Und dennoch gefiel mir der Film schon damals ausgezeichnet. Im Glaskäfig sah ich nun mind. zum dritten Mal und auch jetzt verliert der Film nichts von seiner Wirkung und Faszination. Der Film, der durch den Erfolg der Berlinale und durch Mundpropaganda von John Waters (Pink Flamingos) ein grosser Erfolg wurde (während gleichzeitig die Produzentin des Filmes Pleite ging), ist sehr eindrücklich.

Ein Film, der das Publikum spalten wird. Ein Film, der Szenen enthält, die schwer anzusehen sind. Der Film und der Verlauf der Geschichte sind spannend anzusehen und sehr stimmungsvoll. Der Verlauf der Story nimmt sich aber Zeit. Ein Slow-Burner, würde man heute sagen. Ich mag den Start in den Film (geht unter die Haut) und auch das Ende (Dellamorte Dellamore Vibes). Die Musik ist der Wahnsinn und der Film ist optisch ein Genuss. Sehr kunstvoll inszeniert. Der ganze Cast ist phänomenal, egal ob Günter Meisner (der die Rolle zuerst ablehnte), Marisa Paredes (The Skin I Live In, The Awful Dr. Orlof), Gisèle Echevarría oder David Sust (arbeitete später erneut mit Agustí Villaronga zusammen).

Fazit: Sehenswertes Arthouse Kino!

Infos:

O: Tras el cristal

Spanien 1986, 1987 (je nach Quelle)

R: Agustí Villaronga

D: Günter Meisner, Marisa Paredes, Gisèle Echevarría, David Sust

Laufzeit der deutschen DVD: 107:24 Min.

Gesehen am: Vor 2006 / Neusichtung am: 19.12.24

Fassungen: Ganz früher sah ich den Film als US-DVD. Die hatte ich doch zum Teil als sehr dunkel in Erinnerung. Zu dunkel. Daher freute ich mich, als der Film dazumal restauriert in Deutschland von Bildstörung auf DVD veröffentlicht wurde = Uncut, Schuber, Booklet, im O-Ton mit deutschen Subs und exklusiven Extras. Es gibt u.a. einen Audiokommentar von Agustí Villaronga (Englisch mit deutschen Subs) und auch exklusive Interviews mit ihm. Diese kann ich sehr empfehlen. Sehr informativ. Eine Blu-Ray gibt es bisher, so wie es scheint, nur in den USA.

To Fire You Come at Last Review

To Fire You Come at Last

Story:

17. Jahrhundert, England:

Squire Marlows (Mark Carlisle) Sohn ist verstorben. Den Friedhof und die Kirche zu Fuss zu erreichen, dauert mehrere Stunden. Ein langer Fussmarsch durch die finstere Natur Englands steht bevor. Als ein Träger ausfällt, übernimmt Squire Marlows nebst Pike (Richard Rowden), Holt (Harry Roebuck) und Ransley (James Swanton) das Tragen des Sarges selbst. Bald wird es Nacht, was die zum Teil an Aberglauben und Geister glaubenden Träger in Furcht versetzt…

Meine Meinung:

Das US-Label Severin Films hat vor kurzem die 2. «All The Haunts Be Ours: A Compendium of Folk Horror» Box veröffentlicht. In dieser werden Horrorfilme mit «folk horror» Inhalten präsentiert, und zwar Produktionen aus aller Welt. So liegen in dieser Box über 20 Filme vor. Aus Ländern wie den USA, England, Finnland, Thailand, Indonesien, Südkorea oder Japan. Im Gegensatz zur 1. Box sind weitaus mehr asiatische Länder dabei und die Auswahl ist hoch interessant. Bei To Fire You Come at Last, dem ersten Film aus der Box, den ich sah, handelt es sich um einen Kurzfilm aus England und den USA.

Severin Films haben den Kurzfilm von Sean Hogan exklusiv produziert und diesen nun in der 2. Box exklusiv präsentiert und veröffentlicht. Der Film versteht sich als Hommage an alte Gruselfilme aus England. Als Setting wurden sogenannte "Corpse roads" gewählt. Ein kluger Schachzug. Die Menschen waren dazumal noch mehr dem Aberglauben verfallen als heute. Perfektes Setting, um einen Film mit viel Grusel und Stimmung zu drehen. Ich fand den Film leider nicht wirklich gruselig, aber das ist, wie immer, Erfahrungssache. Einige Menschen lassen sich einfacher gruseln als andere. 

Wo der Film, der in mehrere Kapitel gegliedert ist, punktet, sind seine Optik, die Bildsprache und die Stimmung und Atmosphäre. Es handelt sich um einen Low-Budget-Film. Auf viel Effekte darf nicht gehofft werden. Der Film überzeugt durch die Tatsache, dass es sich um einen Schwarzweis-Film handelt. Und es wird Stimmung und Grusel erzeugt, da der Film praktisch nur in der Nacht und im Dunkeln spielt. Und es gibt Spannungen und Geheimnisse die Figuren betreffend. Von den Darstellern haben mir Mark Carlisle und James Swanton am besten gefallen. James Swanton war zuletzt in einigen Horrorproduktionen zusehen (The First Omen, The Banishing, Apartment 7A, Tarot). Über das Ende kann man streiten.

Fazit: Kurzweiliger und stimmungsvoller Kurzfilm!

Infos:

O: To Fire You Come at Last

UK, USA 2023

R: Sean Hogan

D: Mark Carlisle, Harry Roebuck, Richard Rowden, James Swanton

Laufzeit der US-Blu: Ca. 45 Min.

Gesehen am: 09.11.24

Fassungen: Der Film befindet sich in der Severin Films Box All The Haunts Be Ours: A Compendium of Folk Horror Vol. 2. In dieser befinden sich nebst Buch, Booklet und Schuber über 20 Spielfilme. Zu To Fire You Come at Last: Uncut, Englischer O-Ton, Englischer Subs, sehr gute Bild- und Tonqualität, diverse Extras wie Audiokommentare, mehrere Kurzfilme und ein Special über «Corpse roads» runden die Disc ab. Es befinden sich immer zwei Filme auf einer Disc. Es gibt keine deutsche Fassung (Stand: Nov. 2024).

Apartment 7A Review

Apartment 7A

Story:

Tänzerin Terry (Julia Garner) sieht sich an ihrem neuen Wohnort merkwürdigen Ereignissen konfrontiert…

Meine Meinung:

Apartment 7A ist ein Streaming-Film, der die Vorgeschichte von Roman Polańskis Klassiker Rosemaries Baby erzählt. Der Trailer sah nicht uninteressant aus und es wurde sogar eine DVD und/oder Blu-Ray angekündigt. Als ich mir den Netflix-Film The Big Four streamen wollte, war nach ca. 18 Minuten Schluss. Nichts ging mehr. Also suchte ich eine Alternative und fand Apartment 7A, der sowieso auf meiner Wunschliste stand. Und das Karma meinte es gut mit mir: Apartment 7A ist kein Film für die Sammlung. Der Stream hat mich also vor einem Fehlkauf bewahrt = Geld gespart.

Vor allem Fans und Kenner von Rosemaries Baby dürften den Film nicht wirklich spannend finden. Es ist ja klar, was Sache ist und was am Ende passieren wird. Ich denke, wer Rosemaries Baby nicht kennt, dürfte den Plot spannender und interessanter finden. Apartment 7A kann gut geschaut werden, ohne Rosemaries Baby gesehen zu haben. Der Film hat zwar einige hübsche Settings, aber ist dann doch für seine Laufzeit eher lahm ausgefallen. Da passiert auch inhaltlich nicht wirklich viel. Und gruselig war der Streifen leider gar nicht. Zuweilen wirkt der Film wie eine Low-Budget Variante des neuen Suspiria.

Die Darsteller machen ihre Sache ordentlich. Die mir unbekannte Julia Garner ist sogar stark als Lead. Tolle Darbietung, auch in den Tanzszenen. Julia Garner hat vereinzelt schon Erfahrungen im Horrorfilm gesammelt. Sie spielte in The Last Exorcism Part II oder dem We Are What We Are-Remake. 2025 wird sie in eine neuen Werwolf-Adaption zu sehen sein. Wolf Man startet Anfang 2025 in den Kinos, auch in der Schweiz. Dort spielt sie auch mit. Dies könnte wohl ihre bisher kommerziellste und grösste Rolle in einem Horrorfilm werden.

Fazit: Unnötige Vorgeschichte zu Rosemaries Baby und daher nicht wirklich zu empfehlen…

Gefolgt von: Rosemaries Baby

Infos:

O: Apartment 7A

Australien, Grossbritannien, USA 2024

R: Natalie Erika James

D: Julia Garner, Dianne Wiest, Jim Sturgess, Kevin McNally, Andrew Buchan, Marli Siu

Laufzeit der Online-Fassung: Ca. 107 Min.

Gesehen am: 08.11.24

Fassungen: Obwohl der Film auf dem Streaming-Anbieter Paramount+ (zumindest in Deutschland) Premiere feierte, wird es davon, zumindest in den USA, auch ein physikalisches Medium geben. Am 17.12.24 soll in den USA von Paramount die Disc erscheinen. Ob es je eine deutsche Blu-Ray geben wird, ist unbekannt (Stand: Nov. 2024).

The Broken Chain Review

The Broken Chain

Story:

Basiert auf wahren Tatsachen und zeigt den Irokesen Kämpfer Thayendanegea (oder Joseph Brant, gespielt durch Eric Schweig) während des Franzosen- und Indianerkrieg (1754-1763) sowie während des amerikanischen Unabhängigkeitskrieges (1775-1783), inmitten von diversen Fronten. Einerseits ist da sein Englischer Mentor, Sir William Johnson (Pierce Brosnan), von dem er viel gelernt hat. Auf der anderen Seite sein Freund aus Kindheitstagen, Lohaheo (J.C. White Shirt), der jedoch mit den Weissen und deren Lehren nichts zu tun haben will, mit fatalen Folgen…

Meine Meinung:

The Broken Chain kam nur durch Zufall in meinen Besitz. Ansonsten hätte ich mir den Film nicht angesehen und bis zu dem Zeitpunkt hatte ich davon auch noch nie was gehört. Ich kaufe für einen Kollegen eine Laserdisc eines indonesischen Filmes aus Hong Kong. Sprich eine Laserdisc aus Hong Kong. Diese wurde in einem Auktionshaus in Hong Kong angeboten. Es waren noch zwei weitere Laserdiscs bei dem Angebot gelistet: Rocky und The Broken Chain. Beides Filme, die mich nicht interessiert haben. Der Preis war aber so billig, dass ich zuschlug. Und ich wusste beim Kauf nicht, ob ich nur eine oder gleich alle drei Scheiben bekommen würde.

Bei The Broken Chain handelt es sich um einen Film, der auf wahren Begebenheiten beruht. Die dargestellten Figuren hat es gegeben. Ob alles jedoch 100% korrekt dargestellt wird, ist mir nicht bekannt. Es handelt sich bei The Broken Chain um einen TV-Film für den Sender TNT. Und mitten drin befindet sich Hollywood-Star Pierce Brosnan (The Foreigner, Nomads). Der macht das solide. Der restliche Cast passt, da indianischer Abstammung. Der Film erinnert leicht an John Woo, wenn aus zwei Freunden quasi Feinde werden. Der Inhalt ist sozialkritisch.

Nebst der Tatsache, dass die zwei Indianer, gespielt von Eric Schweig und J.C. White Shirt unterschiedliche Ansichten haben, geht es natürlich auch um eine Love-Story und um eine Frau. Der Inhalt überlagert viele Jahre und die Figuren und deren Wandel werden glaubhaft dargestellt. Für einen TV-Film sah das ganze auch ok und aufwändig aus. Jedoch ist der Plot dennoch relativ lahm und unspektakulär. Auch grössere Effekte sollte man in den Schlachten nicht erwarten. Ich glaube es gab eine blutige Szene mit einer Axt, und damit hat es sich schon.

Fazit: Wenn ich wissen möchte, was für die Indianer der Anfang vom Ende war, lese ich lieber Franzobels Die Eroberung Amerikas = unterhaltsamer!

Infos:

O: The Broken Chain

USA 1993

R: Lamont Johnson

D: Pierce Brosnan, Eric Schweig, Buffy Sainte-Marie, Wes Studi, Michael Abrams, J.C. White Shirt

Laufzeit der HK-LD: Ca. 96 Min.

Gesehen am: 08.11.24

Fassungen: Mir lag die HK-LD von Eagle Entertainment Copr. vor = Englisch mit chinesischen Subs, gute Bild- und Tonqualität, k.A. ob Uncut. Gibt es in Deutschland auf DVD (Uncut, Deutsch/Englisch, keine Subs). Es scheint keine Blu-Ray zu geben (Stand: Nov. 2024).

Neukauf

 

The War Dogs

Auf FB ist neu ein Chinese, der seit ca. 20 Jahren in Taiwan lebt, aktiv. Bietet VHS und LDs an. Zwischen 60-80 USD. Bei einem Verkaufsangebot sah ich in relativ kleiner und schlechter Qualität das VHS von The War Dogs. Den Film sah ich auf YouTube und Co. Review = HIER KLICKEN. Als Fan von Lin Hsiao-Lu musste ich das VHS natürlich haben. Ich sah das Taiwan VHS bisher nur ein einziges Mal, und das war dazumal schon weg. Andere Fassungen sind mir auch unbekannt. Das VHS von dem in Taiwan lebenden Chinesen für 80USD abgekauft. Freue mich, den Film doch noch gefunden zu haben.

Der Todesschrei des gelben Panthers

Aka Tough Guy. Den bekam ich im Mai 2019 von einem Kollegen geschenkt und das VHS werde ich deswegen auch behalten. Nun wurde der Film in Deutschland von Cargo Records und Co. auf DVD/Blu-Ray veröffentlicht. HD-Weltpremiere, Widescreen, wie das US-VHS auch Uncut in Deutsch oder Englisch. Die deutsche Synchronisation ist hervorragend und wertet den Film auf. Ich freue mich, den Eastern demnächst zu sichten. Review = HIER KLICKEN.

Woods Are Wet

Erotik von Nikkatsu. Den sah und habe ich als japanische VHS. War dazumal ein Tauschgeschäft. Das VHS finde ich optisch sehr schön. Daher bleibt es in der Sammlung, auch wenn die Bildqualität mehr als dürftig ist. Zwar soll auch die Blu-Ray aus Japan Englische Subs bieten, aber nun hat das UK-Label 88 Films den Film auf Blu-Ray veröffentlicht. Die sind nun auf den Nischensektor Nikkatsu Erotikfilme aufgesprungen. Woods Are Wet ist künstlerisch, systemkritisch (japanische Zensur) und es handelt sich um einen De Sade Verfilmung. Enthalten sind exklusive Extras, O-Ton, englische Subs, ein Booklet und eine Blu-Ray und DVD-Version des Filmes. Ich freue mich, den in einer würdigen Qualität neu sichten zu dürfen. Review = HIER KLICKEN.

Update

Bei folgenden Reviews gibt es neue Nachträge (unter Fassungen) und neu hochgeladene Cover:

- Lethal Weapon

- The Chinese Boxer

- Fong Sai Yuk II

- Andy Warhol's Frankenstein

Update

Bei folgenden Reviews gibt es neue Nachträge (unter Fassungen) und neu hochgeladene Cover:

- Clan of the White Lotus

- Heroes Two

- The Jade Raksha

- The Devil's Mirror

- Pumpkinhead

- Brave Young Girls

- The One-Armed Swordsman

Challenge of the Tiger Review

 

Challenge of the Tiger

Story:

Ein Gangster-Boss (Tito Garcia) lässt zwei Wissenschaftler töten, um eine Formel zu stehlen. Die Menschheit ist in Gefahr. Die zwei Agenten Huang (Bruce Le) und Richard (Richard Harrison) nehmen den Kampf gegen die Gangster (u.a. Hwang Jang-Lee) auf…

Meine Meinung:

Challenge of the Tiger ist ein schmuddeliger Bruceploitation-Streifen von und mit Bruce Le (Bruce Lee – Seine Erben nehmen Rache, Fire on the Great Wall, The Mad Cold-Blooded Murder). Eine 80er Jahre Produktion gedreht in Hong Kong, Macau und Spanien. Und mit dabei: Schnauzer Richard Harrison (Der Tollwütige, Achtung! The Desert Tigers, Boxer Rebellion), der zumindest laut einigen Quellen nebst Luigi Batzella als Regisseur gelistet wird. Dazu konnte ich jedoch keine weiteren Infos in Erfahrung bringen sprich ich kann die Info weder verifizieren noch dementieren.

Der Film ist sleazig und schmuddelig. Quasi eine Art Soft-Sex-Variante eines James Bond Plots. Während Bruce Le für die Action in Sachen Kampfszenen zuständig ist, ist Richard Harrison für die Action in Sachen Hose, Frauen und Bettgeschichten zuständig. Schon nur das Intro in den Film à la Flodder - Eine Familie zum Knutschen, mit nackten Tennisspielerinnen, ist einfach herrlich bekloppt und amüsant zugleich. Und dann noch in Slow-Mo. Da weiss man(n) gar nicht, welchen Bällen Aufmerksamkeit geschenkt werden soll…

Die 1. Hälfte des Filmes ist sicher jene mit mehr Sexanteilen. Dennoch wird hier und da geschossen und gekämpft. Vor allem seitens Bruce Le. In Spanien darf er auch einen Stier bekämpfen und dessen Schädel zertrümmern (inklusive Röntgen-Bild-Aufnahme à la Bruce Lee-Filme). Toll. Richard Harrison ist einfach Richard Harrison. Wirkt fast wie eine Soft-Sex Parodie auf James Bond. Und es gibt etliche Gweilos. Vor allem Frauen. Was Frauen angehen, war Pei Ju-Hua (V. I. P., The Handcuff, Ghosts Galore, Ghost Festival) am bekanntesten.

Bolo Yeung (The Kung Fu Cook, Deadly Chase for Justice) spielt nur eine Nebenrolle, während der koreanische Super-Kicker Hwang Jang-Lee (Ninja in the Dragon's Den, The Eagle's Killer, Buddha Killer) den Endgegner und Bösewicht spielt (natürlich). Er bekommt ab der 2. Filmhälfte, in der Schmuddel, Nackt- und Sexszenen zugunsten von Kampfszenen zurückgeschraubt werden, mehr und mehr Szenen und liefert sich, wenig überraschend, mit Bruce Le auch die besten Kampfszenen im ganzen Film. Durch die wechselhaften und exotischen Settings und den amüsanten Füllszenen, wird es nie langweilig und der Film weiss perfekt zu unterhalten!

Fazit: Für Trash-Fans zu empfehlen!

Infos:

O: Mie jue qi qi

HK 1980

R: Bruce Le, Luigi Batzella (Je nach Quelle), Richard Harrison (Je Nach Quelle)

D: Bruce Le, Richard Harrison, Nadiuska, Brad Harris, Jane Seymour, Hwang Jang-Lee, Pei Ju-Hua, Bolo Yeung, Tito Garcia, Sharon Shira

Laufzeit der VCD aus China: Disc A (54:55 Min.) / Disc B (27:50 Min.)

Gesehen am: 07.11.24

Fassungen: Ich sah den Film als VCD-Fassung aus China. Dort liegt der Film, was interessant ist, in Kantonesisch, in Vollbild und Uncut vor. Laut imdb sei O-Ton Mandarin. Ich kann dies weder verifizieren noch bestätigen. Dort steht z.B. auch, dass Luigi Batzella und Richard Harrison Regie führten, was in anderen Datenbanken nicht der Fall ist. In der The Game of Clones: Bruceploitation Collection Vol. 1 von Severin Films ist der Film als US-Blu-Ray enthalten. Uncut, Widescreen, hervorragende Bild- und Tonqualität aber nur Englisch Dubbed. Ich denke, einen richtigen O-Ton gibt es sowieso nicht, da westliche und asiatische Darsteller gemeinsam vor der Kamera. Aber statt einen Englischen Dub wollte ich den Film zuerst in Kantonesisch schauen und nahm dafür auch Vollbild und eine viel schlechtere Bildqualität in Kauf. In Deutschland auf DVD zu haben (Titel: Spezialkommando Feuervogel). Untenstehend gibt es noch einen Bildvergleich zwischen der VCD und der Blu-Ray. 

Neuakuf

 

Pumpkinhead

Vor nicht allzu langer Zeit gesehen und als deutsche DVD aussortiert, da qualitativ nicht mehr zeitgemäss (die Disc). Nun vom Kumpel als Wichtelgeschenk die US-Blu-Ray erhalten. Mit Wendecover, Uncut, restauriert, exklusiven Extras, O-Ton und englischen Subs. Freue mich auf die baldige Neusichtung in einer verbesserten Qualität. Review = HIER KLICKEN.

Hotel Mumbai

True-Crime Verfilmung des Terroranschlages aus dem Jahr 2008 als deutsche Blu-Ray. Stand lange auf der Wunschliste. Nun vom Kumpel als Wichtelgeschenk erhalten.

Stopmotion

Ich fand den Trailer zu diesem neuen Horrorfilm, den ich 2024 am Brugggore Filmfestival verpasst habe (aufgrund des Claudio Simonetti Konzerts), vielversprechend. Nun vom Kumpel die US-Blu-Ray als Wichtelgeschenk erhalten.

Kuso

Der Film, der 2017 am Fantasy Film Fest lief, soll sehr eklig sein. Ich bin mir nicht Mal sicher, ob es bis dato überhaupt eine legale Fassung auf Heimmedium gab. In den USA wurde der Film Ende 2024 offiziell auf Blu-Ray angekündigt. Mein Kumpel wird sich die Disc holen und hat mir nun eine Bootleg-Blu-Ray (In Englisch mit englischen Subs) zum Film geschenkt. Den wollte ich früher schon immer Mal sehen, aber dachte in den letzten Jahren nicht mehr an den Film.

Lethal Weapon

Als ich die Reihe vor paar Jahren aufgefrischt habe stellte ich fest, dass mir vom 1. Teil der längere DC nicht zusagt, da zu dramatisch und zu unnötig lang. Die DVD dazumal entsorgt/verkauft und nun vom Kumpel via Wichtelgeschenk die deutsche Blu-Ray zum Film erhalten. Auf dieser ist nämlich nur die kürzere Kinofassung zu sehen und nicht der längere DC. Freue mich, den Film demnächst in dieser Form zu sehen. Wird für mich eine Premiere. Ich kannte den bisher nur als DC. Review = HIER KLICKEN.

L'immoralità

Ital. «Skandalfilm» (wohl aufgrund 1-2 Nacktszenen) der vor nicht allzu langer Zeit in Deutschland Heimmedium-Premiere feierte. Cineploit Records haben den Film im O-Ton mit Subs auf Blu-Ray (Mediabook mit DVD, Blu-Ray, Poster & Booklet) veröffentlicht. Stand auf der Wunschliste. Die Blu-Ray bekam ich nun vom Kumpel als Wichtelgeschenk geschenkt.

Andy Warhol's Frankenstein

Dieses deutsche Mediabook war eigentlich eines meiner Wichtelgeschenke an den Kollegen. Dieses aus den USA importiert da vor Ort nicht verfügbar. War überraschend günstig und kam im Doppelback mit Blood for Dracula daher. Da inzwischen eine 3D-Fassung für Deutschland angekündigt wurde (war, als ich die Blu-Ray bestellte, noch nicht der Fall), hat mein Kumpel auf das Geschenk verzichtet = also behalte ich dieses Mediabook = die alte DVD von Marketing Film wird verkauft/entsorgt. Ich verspreche mir von dieser neuen Vö eine bessere und vor allem hellere Bildqualität. Review = HIER KLICKEN.

King Kong gegen Godzilla

Auf der Filmbörse in Zürich gekauft. Das vergriffene Steelbook von Anolis. Ich dachte, es handelt sich um King Kong vs. Godzilla (der einzige Godzilla, der mir noch als japanische Originalversion in der Sammlung fehlt) dabei handelt es sich um Godzilla vs. Mechagodzilla. Von letzterem wird nun die US-DVD verkauft/entsorgt und mit dieser deutschen Ausgabe (zwei Fassungen, Steelbook, Booklet) ersetzt.

Lethal Angel

Diese DVD für 1-3 CHF auf der Filmbörse (in Zürich) gekauft. Den Film hatte ich zwar schon (Brave Young Girls), allerdings nur Mandarin Dubbed statt im Originalton Kantonesisch. Auf dieser deutschen DVD befindet sich die HK-Fassung in Canto mit Subs als Bonus an Bord. Daher gekauft. Die VCD aus China werde ich versuchen zu verkaufen. Review zum Film = HIER KLICKEN.

The Chinese Whimsy Review

The Chinese Whimsy

Story:

Ein Gelehrter (Ang Fung) und sein Gehilfe übernachten in einem Tempel. Nachts wird der Gehilfe von einem Geist getötet. Der Gelehrte wird hingegen von einem weiblichen Geist (Lu Hsiao-Hui) gerettet. Diese erzählt ihm ihre Geschichte, wie sie in den Tod getrieben wurde. Der Gelehrte, in ihrer Schuld stehend, verspricht ihr, ihr zu helfen, damit sie sich an den Tätern, die ihren Tod zu verantworten haben, rächen kann…

Meine Meinung:

Dank Videokassetten aus Südkorea kam ich schon oft in den Genuss von Raritäten. Zumeist kaufe ich Kung Fu Filme aus Hong Kong / Taiwan aus Südkorea, da oft den Vorteil des O-Tones. The Chinese Whimsy hingegen ist ein taiwanesischer Gruselfilm von Lee Siu (Midnight Cowgirl), der öfters Filme mit Shaw Brothers Legende Jimmy Wang Yu drehte (The Criminal, The Adventure, The Magnificent Chivalry). Mit The Chinese Whimsy wagt es sich in klassische Grusel- und Geistersetting.

The Chinese Whimsy ist zwar kein Kracher, aber doch einer der besseren Filme dieser Art. Der Film verzichtet mehrheitlich auf Humor und Klamauk. Der Plot wird gradlinig erzählt, so dass diesem auch ohne (englische) Untertitel gefolgt werden kann. Langweilig wird es nicht und seine besten Momente hat der Film definitiv in den Gruselparts. Der Film und seine Horrorszenen sind zwar nicht blutig, aber extrem stimmungsvoll eingefangen worden. Schaurige Settings und Studiokulissen sorgen für viel Atmosphäre. Die Kameraarbeit ist gelungen, trotz der Schmälerung des Formats (VHS = nur Vollbild statt Widescreen).  Die simplen Make-Up-Effekte sind gelungen und auch der Kampf der zwei Geister nahe dem Tempel in den Feldern sind toll inszeniert.

Die besten Momente hat der Film am Anfang und im Finale. Im Mittelteil folgen dann Handlung, Rückblenden und Motive der Charaktere. Ang Fung (Princess and the Toxicant, One Foot Crane) spielt solide und Lu Hsiao-Hui überzeugt als weiblicher Geist. Sie fängt die Dramatik um ihre Rolle glaubhaft und überzeugend ein. Ang Fung sammelte in Filmen wie The Blue Lamp in Winter Night (= Wunschliste) oder Revenge of Two Exorcists bereits Erfahrungen im Gruselfilm. Lu Hsiao-Hui kann leider nur auf eine kleine Filmographie zurückblicken (zwei Kung Fu Filme mit Philip Ko, ein Drama und ein WIP-Streifen), schade.

Fazit: Fans von klassischen, seltenen Gruselfilmen aus Hong Kong und Taiwan, können einen Blick riskieren!

Infos:

O: Zhong Guo Guai Tan

Taiwan 1974

R: Lee Siu

D: Lu Hsiao-Hui, Ang Fung, Grace Chen Shu-Fang, Sit Hon, Shang-Kuan Liang

Laufzeit der südkoreanischen VHS: 79:55 Min.

Gesehen am: 07.11.24

Fassungen: Mir lag die Videokassette aus Südkorea von A-Joo Videoproduction vor = Im Originalton Mandarin mit koreanischen Subs. Statt 2,35:1 nur Vollbild. Sah Uncut aus. Durchschnittliche bis solide Bildqualität. Der Ton am Anfang wirkt hallend (als ob im Kino von einer Leinwand aufgenommen). Vor dem Film wird der Originaltrailer gezeigt: in diesem sehen wir auch englische und chinesische Untertitel. Andere Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Nov. 2024). Das Artwork ziert ein Motiv aus einem anderen Film (aus Thousand Year Old Wolf?).

Black Hat Review

Black Hat

Story:

Ein Gangster und seine Frau, die an einer Küste Drogen finden, werden von rivalisierenden Gangstern im Wald abgestochen. Der Gangsterboss überlebt, seine Frau hingegen stirbt. Nun ist er zurück, um sich an den Tätern zu rächen und um das Drogengeschäft an sich zu reissen…

Meine Meinung:

Aka The Black Hat. Aka Black Cap. Es handelt sich um einen Anfang der 90er Jahre Actionfilm aus Südkorea. Diese Filme haben es meist nicht ins Ausland geschafft. Dazumal herrschte in Südkorea ein Boom, was solche Filme angingen. Fast eine neue «New Wave». Vergleichbares sah ich z.B. mit Hwang Jang-Lee und Casanova Wong in Bloody Mafia. Zudem liegen mir sicher noch 3-4 solcher Titel ungesehen als Kassetten aus Südkorea vor. Black Hat stammt, je nach Quelle, aus dem Jahr 1992/1993.

Den Motiven der Story zu folgen, war nicht möglich, da die Fassung keine Untertitel bietet. Aber der Plot dürfte nicht wirklich originell oder spannend sein. Halt klassische Gangster-Action. Regie führte Lee Hyeok-su, der nebst modernen Gangster-Filmen auch im Grusel- und klassischen Martial Arts Film Zuhause war. Da fallen Titel wie Woman’s Wail (aka Cry of a Woman), Dynamite Shaolin Heroes (mit Lo Lieh) oder The Divine Martial Arts of Dharma (davon habe ich mir aktuell gerade die koreanische VHS gekauft) in seine Filmographie.

Die mir unbekannten Darsteller waren solide. Die Actionszenen bestehen hauptsächlich aus kürzeren Schlägereien gefolgt von Messerstechereien und blutigen Shoot-Outs. Das Gekloppe dominiert jedoch. Die Figuren versuchen, cool zu agieren. Es wird viel schwarz und Sonnenbrille getragen. Erinnert ans Kino aus Hong King (Chow-Yun Fat, A Better Tomorrow) oder ans Kino aus den USA (Quentin Tarantino). Im Finale wird die Coolness dann auf die Spitze getrieben, wenn der den ganzen Film über in schwarz gekleidete «Antiheld» in weissem Anzug einer schier ganzen Armee von Gangstern den Kampf ansagt (à la Jimmy Wang Yu).

Fazit: Ok und solide, aber nicht für meine Sammlung. VHS wird verkauft werden…

Infos:

O: Geomeun moja

Südkorea 1992/1993

R: Lee Hyeok-su

D: Lee Dae-Keun, Park Joon-gyoo

Laufzeit der südkoreanischen VHS: Ca. 87:05 Min.

Gesehen am: 07.11.24

Fassungen: Mir lag die das südkoreanische VHS von J & J Home Video vor = O-Ton, keine Subs, Vollbild, Uncut. Andere Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Nov. 2024). Englischer Titel auf dem Cover: Black Cap.

The Unique Lama Review

The Unique Lama

Story:

Der oberste Lama (Yueh Hua) will die Herrschaft in China an sich reissen und den 4. Prinzen töten. Er gibt sich als Shaolin Kämpfer aus, tut sich mit den Helden Judy (Judy Lee) und Meng (Meng Fei) zusammen. Sie werden verhaftet und in ein Verliess gesteckt. Dort finden sie den General und fliehen. Der oberste Lama geht mit List und Intrige vor: durch den General erhofft er sich, den 4. Prinzen zu finden, ehe Judy und Meng merken, dass der «Shaolin Kämpfer» in Wahrheit ihr Feind ist…

Meine Meinung:

Aka Shaolin Vs Lama. Nicht zu verwechseln mit dem Lee Tso-Nam, Alexander Lo Rei und Chang Shan Meisterwerk mit dem gleichen Titel (Taiwan 1984). Der Film scheint selten und unbekannt. Ich finde im Netz nur ein Review. Auch Regisseur Sun Yung ist mir namentlich unbekannt. Von ihm liegt mir ein Film (auch als südkoreanische VHS) ungesehen vor: Snake Woman's Marriage aus dem Jahr 1975. Auch eine Produktion aus Taiwan. In Purple Darts fungierte er als Assistant Director und dann hat er auch Drehbücher geschrieben (Assassin Vs Assassin, The Five Devil Ghost = liegt mir auch ungesehen als VHS vor).

The Unique Lama hat einen etwas wirren und konfusen Plot. Das störte beim Schauen. Wenn ihr meiner oben genannten Inhaltsangabe folgt, werde ihr den Plot weniger konfus finden. Dann gibt es noch einen Sub-Plot mit einem Helden, in welchen sich Yueh Huas Filmschwester verliebt. Und es ist schon nur gut zu wissen, wer der Darsteller bei den Helden und wer bei den Bösen angesiedelt ist. Was diesmal störend war, war das Vollbild der VHS-Version. Der Film wurde im Original im Widescreen (2.35:1) gedreht. Wie so oft gibt es davon aber nur Vollbild Fassungen.

Oft fällt das bei Kampfszenen nicht sonderlich gross ins Gewicht, hier hat es aber bei einigen Kampfszenen definitiv geschadet, da zu viel Bild verloren ging da die Kamera zu nah dran war. Das macht die Kampfszenen und die Choreographie oft unübersichtlich. Das ist leicht schade. Meng Fei (The Unbeaten 28) & Judy Lee (Story in Temple Red Lily) waren solide. Der grosse Star und Pluspunkt für mich war Yueh Hua (The Web of Death) als Bösewicht und glatzköpfiger Lama Kämpfer. Sein Overacting geht gut ab und ich fand es cool, ihn Mal als Bösewicht zu sehen. Auch abgesehen davon gibt es paar hübsch skurrile Momente (Judy Lee und Kampf gegen ein Skelett, Verliess voller tödlicher Fallen, ein kämpfender Mann in einem Löwen-Anzug).

Fazit: Vor allem Fans von Yueh Hua zu empfehlen!

Infos:

O: Da La Ma

Taiwan 1978

R: Sun Yung

D: Yueh Hua, Judy Lee, Meng Fei, Chan Gong, Betty Pei Ti, Lung Suen

Laufzeit der südkoreanischen VHS: 84:43 Min.

Gesehen am: 07.11.24

Fassungen: Mir lag das VHS aus Südkorea von Dong Yang Production vor = auf dem Cover steht fälschlicherweise Shaolin Vs. Lama (wobei der Titel auch so eingeblendet wird), Vollbild, Englischer Dub mit koreanischen Subs, k.A. ob Uncut. Eine O-Ton Fassung ist mir nicht bekannt. Ebenso wenig sind mir deutsche Fassungen oder DVDs/Blu-Ray Fassungen bekannt (Stand: Nov. 2024). Die Bild- und Tonqualität der VHS sind solide.

The Big Boss Part II Review

 

The Big Boss Part II

Story:

Lo Lieh besucht seinen Bruder (Bruce Le) im Gefängnis und schwört, den Mörder seines Vaters zu finden und zu rächen. Lo Lieh nimmt ein Job-Angebot bei der Gangster-Braut Preeya Rongernaug an.  Für diese soll er verschwundenes Gold finden. Dieses wird bei Wang Pings Vater vermutet. Wang Ping und Lo Lieh verlieben sich, sehr zum Missfallen von Preeya Rongernaug und Wang Pings Vater (?), der Lo Lieh töten lassen möchte…

Meine Meinung:

The Big Boss Part II, nicht zu verwechseln mit Dragon Bruce Lee, Part II (aka The Big Boss 2 – Rache in Shanghai!, aka Big Boss 2), ist die nicht offizielle Fortsetzung zum Klassiker The Big Boss mit Bruce Lee. Einer HK-Produktion gedreht in Taiwan und Thailand, der durch die Tatsache, da verschollen und auf Heimmedium nicht zu erhalten, zum heiligen Gral in der Kung-Fu-Film-Szene mutierte. Severin Films haben dies 2024 geändert, auch wenn ich finde, dass besser mit dem Film hätte umgegangen werden dürfen = der Film liegt in einer Papierhülle und ohne auf dem Cover-Artwork erwähnt zu werden, vor. Schade. Dennoch: weltweit erste Heim-Medium-Veröffentlichung!

Das erinnerte mich leicht an den Umgang mit The Mystery of Chess Boxing (Eureka Vö). Im Vergleich ist The Mystery of Chess Boxing der aber viel bessere Filme. The Big Boss Part II ist eigentlich ein ziemlicher Trash-Heuler. Im leicht negativen Sinne. Die an sich simple Story wird total konfus erzählt. Es gibt Längen (vor allem am Anfang und Mitteilteil) und es gibt mehrere unfreiwillig komische Szenen zu sehen. Die beinhalten unblutige Schiessereien (auf einem Fluss) mit James Bond Musik, einen unspektakulären Unterwasserkampf mit einem Krokodil (hatte leichte Zombi 2 Vibes) und einen Medizinmann und Schlangen.

Zudem spielen die Figuren total naiv und die im Cast bekannten Namen wie Bruce Le (Black Spot, Concord of Bruce Lee, Bruce and the Shaolin Bronzemen) oder Michael Chan Wai-Man (The Delivery, Chinese Hercules, Spirits of Bruce Li) sind im Film praktisch nicht zu sehen. Bruce Le ist nur im Anfang im Gefängnis zu sehen. Keine Action-Szene. Sein Overacting à la Bruce Lee wirkt lächerlich. Michael Chan Wai-Man wird erstmals zwischen der 70.-80. Minuten gezeigt. Es bleibt bei zwei Szenen, wobei er immerhin kämpfen darf. Dabei wirkt er athletischer und agiler als sein Gegenüber Lo Lieh. Die beiden standen schon mehrfach zusammen vor der Kamera, nicht selten auch als Held und Bösewicht (The Concrete Jungle, Bruce's Fingers, Shaolin Hand Lock oder The Handcuff).

Die Hauptfiguren werden von Lo Lieh (Clan of the White Lotus, Ghosts Galore, Human Lanterns), Wang Ping (The Silver Spear, Killer from Above, Gambling for Gold) und den Thais. Preeya Rongernaug (Last Breath) sowie Krung Srivilai (Soul of Bruce Lee) gespielt. Dem Film von Regisseur Chan Chue (King Kong vs The Snake Phantom) hätten auch spektakulärere Kampfszenen gutgetan. Der Film wäre durch mehr Kampfszenen am Anfang und Mittelteil leicht aufgewertet worden. So gibt es vor allem im letzten Viertel viel Kampfszenen zu sehen. Das Ende erinnert leicht an die Fabrikkämpfe in The Big Boss. Und, wie nicht selten im asiatischen Kino der Zeit der Fall, wird die Rache und Selbstjustiz am Ende bestraft.

Fazit: Absolut kein Kracher und wird seinem legendären Ruf nicht gerecht. Aber Kung Fu Fans können dennoch einen Blick riskieren!

Infos:

O: Tang Shan Er Xiong

HK 1976

R: Chan Chue

D: Lo Lieh, Bruce Le, Preeya Rongernaug, Wang Ping, Krung Srivilai, Michael Chan Wai-Man

Laufzeit der US-Blu: Ca. 119 Min.

Gesehen am: 02.11.24

Fassungen: Mir lag die US-Blu-Ray von Severin Films vor. Der Film wurde 2024 weltweit erstmalig auf Heim-Medium veröffentlicht, so wie es scheint. Bis zu dem Zeitpunkt galt der Film als verschollen. Der Film befindet sich in der limitierten The Game of Clones: Bruceploitation Collection Vol. 1 Box. Jener, die nur über den Shop exklusiv verkauft wurde. Leider wurde dem Film wenig Bedeutung geschenkt: der Film wird nur in einer losen Papierhülle angeboten und wird auf dem Cover-Artwork nicht Mal erwähnt. Das finde ich, gerade für eine solche Rarität, sehr schade. Der Film liegt im O-Ton mit festen englischen und chinesischen Subs vor. Es handelt sich um einen 35mm Print. Die Bildqualität ist absolut hervorragend. Andere Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Nov. 2024).