Hitman in the Hand of Buddha

 

Hitman in the Hand of Buddha

Story:

Wong Chin (Hwang Jang-Lee) arbeitet in der Reis-Verarbeitung. Die Konkurrenz versucht, der Firma Schaden zuzufügen. Wong Chin wehrt sich und zieht so den Zorn der Gangster auf sich. Diese setzen einen Kämpfer (Tino Wong Cheung) auf Wong Chin an. Dieser hat jedoch keine Chance. Also taucht der Boss (Eddy Ko) höchstpersönlich auf und schlägt Wong Ching in die Flucht. Der flieht in den Shaolin Tempel und bereitet sich dort auf seine Rache vor…

Meine Meinung (Koreanische Fassung):

Hitman in the Hand of Buddha ist ein Film von und mit Hwang Jang-Lee, je nach Quelle und für seine Fans absolutes Pflichtprogramm. Der Film aus dem Jahr 1981 wirkt eher wie eine Ende der 70er Jahre Produktion à la Die Schlange im Schatten des Adlers. Der Mix aus Klamauk und Kung Fu, die Choreographie erinnern an diese typischen 1979er Kung Fu Komödien.  Es herrschen unterschiedliche Infos, ob der Film eine Produktion aus Hong Kong oder Südkorea ist (mehr dazu unter Fassungen). Wie dem auch sei: der Film ist Old School Kung Fu Fans wärmstens zu empfehlen!

Der Plot ist dünn und minimalistisch. Was überzeugt sind die Hauptrollen, die Anzahl von Kampf- und Trainingsszenen und die Choreographie. Das sind die Stärken des Filmes. Die Kampfszenen und die Choreographie hat Yuen Woo-Ping Vibes. Jedoch waren Corey Yuen (Ninja in the Dragon's Den, Heroes of Shaolin) und Mang Hoi (The Blonde Fury, Encounters of the Spooky Kind 2) dafür zuständig. Besonders die Kampfszene mit den Essstäbchen und der Finalkampf zwischen Hwang Jang-Lee und Eddy Ko waren die Highlights des Filmes. Der Hammer!

In der koreanischen Fassung, welche ich mir zuerst ansah, wurden einige wenige humoristische Szenen mit Kindern und Fan Mei-Sheng als Bettler entfernt. Das ist gut so. Hingegen gibt es in der HK-Fassung mehr Italo-Western Musik zu hören, als in der koreanischen Fassung. Der Eastern, der in Südkorea gedreht wurde, wartet mit Hwang Jang-Lee (The Eagle's Killer, Buddha Killer) in einer Heldenrolle auf. Ich mag ihn i.d.R. mehr als Bösewicht, doch seine Technik und Kampfszenen hier waren absolut klasse, so dass das zu verschmerzen war. Ihm gegenüber steht Eddy Ko (Mountain Warriors, The Thundering Mantis), der als fieser Bösewicht und harter Endgegner zu gefallen weiss. Speziell wenn sie im Finale zuerst mit Stöcken gegeneinander kämpfen, ist Spektakel garantiert.

Fazit: Muss See Titel für Fans von Hwang Jang-Lee!

Infos:

O: Che Diy Saai Yan, 借刀殺人, The Swordsman (Inmuga-in), 인무가인

HK, Südkorea 1981

R: Hwang Jang-Lee, Park Yun-gyo

D: Hwang Jang-Lee, Eddy Ko, Hwang Choon-Soo, Won Jin, Park Hui-Jin, Fan Mei-Sheng, Tino Wong Cheung, To Siu-Ming

Laufzeit der UK-DVD (Koreanische Fassung): 81:25 Min.

Gesehen am: 10.03.26

Fassungen: Mir ist nicht 100% klar, ob es ein HK oder ein südkoreanischer Film oder eine Co-Produktion ist. Laut dem koreanischen Filmarchiv ist es ein südkoreanischer Film, produziert von Dae Yang Films Co. und Regie führte Park Yun-gyo. Der Film wurde auch in Südkorea gedreht. Laut der Hong Kong Movie Database ist es eine HK-Produktion entstanden durch Hwang Jang-Lee, der nicht nur die Hauptrolle spielte, sondern auch Regie führte und seine Firma Hwang Jang Lee Production Company produzierte den Film. Laut der UK-DVD, die nebst der HK-Fassung (Englisch Dubbed) auch die kürzere koreanische Fassung anbietet (In Koreanisch mit englischen Untertiteln), soll die koreanische Fassung der Director’s Cut sein und soll durch die Hand von Hwang Jang-Lee entstanden bzw. editiert worden sein. Es soll auch seine Originalstimme sein, die im Koreanischen Dub zu hören ist. Daher sah ich mir zuerst die koreanische Fassung an. Die liegt in Vollbild vor. Die Bild- und Tonqualität sind (für meinen Geschmack) noch immer gut. Die HK-Fassung sah mich mir als China VHS von Pacific an. Der Film liegt statt im chinesischen O-Ton Kantonesisch in Mandarin mit englischen & chinesischen Subs vor. Es handelt sich um eine Kopie der HK-VHS von Wild West Video (einem Ocean Shores Ableger). Die deutschen Hauptfassungen (Titel: Im Auge des Taifun) sind zensiert aber in Widescreen. Als Bonus haben einige deutsche Anbieter auch die Uncut Fassung in Englisch auf die Disc gepackt (Vollbild = wohl auch eine Ocean Shores Kopie). Es gibt keine Blu-Ray (Stand: März 2026). Die Koreanische Fassung läuft 81:25 Min. Die HK-Fassung 89:30 Min. Grössere Unterschiede fielen mir, speziell in den Kampfszenen, nicht auf. Ggf. fehlt im Korea-Cut die angedeutete Rape-Szene und einige lustige Szenen fehlen dort, was die koreanische Fassung kurzweiliger werden lässt. Dafür nahm ich in der HK-Version mehr Italo Western Musik wahr. Mit der Korea-Fassung via UK-DVD bin ich jedoch bestens bedient.

The Essential Guide to Deadly China Dolls

The Essential Guide to Deadly China Dolls

Inhalt:

Zitat Back-Cover:

"«The Essential Guide to Deadly China Dolls» is the first book of it’s kind to explore the exciting world of Oriental actresses. Two hundred and sity pages of colour and black and white shots of your favorite stars complete with filmographies and information on their careers, from early traditional heroines like Angela Mao, Judy Lee, Polly Shang Kwan and Yeung Pan Pan to modern day femme fatale action babes like Moon Lee, Yukari Oshima, Maggie Cheung, Anita Mui, Brigitte Lin and Michelle Yeoh. Or for those who like your cinema slightly more adult with erotic overtones then cast your eyes over our Category III section featuring the curvaceous figures of Amy Yip, Pauline Chan, Carrie Ng and Chingmy Yau, to name but a few.

Whatever your tatse, «The Essential Guide to Deadly China Dolls» will cater for your every desire and whim, a book that you will refer to time and time again, not just as an invaluable reference book but also for the juicy shots contained within ist pages."

Meine Meinung:

Nachdem ich das tolle und lesenswerte Buch (eine kleine Bibel) The Essential Guide to Hong Kong Movies von Rick Baker und Toby Russell gelesen hatte, fand ich heraus, dass die Hintermänner hinter dem UK Magazin Eastern Heroes, dem UK VHS Label Eastern Heroes und dem UK DVD Label Vengeance Video noch ein weiteres Buch veröffentlicht hatten: The Essential Guide to Deadly China Dolls!

Der Kauf war beschlossene Sache und das Buch ist interessant, kommt aber lange nicht an The Essential Guide to Hong Kong Movies heran. Grund: ich habe ein Buch mit Reviews zu Filmen erwartet wie in The Essential Guide to Hong Kong Movies. Das lese ich gerne. Man kann daraus ableiten, was einem noch fehlt und die Wunschliste ergänzen.

Daher ging ich bereits mit falschen Erwartungen an das Buch und wurde etwas enttäuscht. Für Kenner gibt es auch nicht so viele neue Infos zum Buch. Das liegt auch daran, dass das Buch bereits 1996 veröffentlicht wurde und danach noch viel geschehen ist, dessen Infos für das Buch auch wichtig gewesen wären, z.B. der Krebstod von Anita Mui (Magic Crane) oder der Suizid von CAT. III Star Pauline Chan (Escape from Brothel).

Ich habe mir jetzt aber vorgenommen, anhand der im Buch abgedruckten Listen & Filmographien die Wunschlisten zu ergänzen. Vor allem von klassischen Stars wie Judy Lee (The Lantern Street) oder der Taiwanesin Polly Shang Kwan (The Green Dragon Inn) will ich noch mehr Filme schauen/sammeln. Schade fand ich, dass Child of Peach Star Lin Hsiao-Lu im Buch keinen Platz fand.

Für dazumal, als das Internet noch nicht so populär oder nahezu noch Inexistenz war, war das Buch natürlich eine grosse Informationsquelle. Für Einsteiger ins Genre sowieso. Toll fand ich die Bilder: es gibt unendlich viele schöne Bilder zu sehen. Nicht nur aus Filmen, sondern auch Publicity shots vom Set und Co., welche ich sehr interessant fand. Oder freizügige Bilder von Kara Hui (Martial Club).

Infos, die zumindest für mich neu waren, waren Berichte aus Interviews, welche die Autoren mit den Damen für ihr Magazin Eastern Heroes (oder Dokumentationen über den HK-Film von Toby Russell) führten und dessen Infos auch im Buch Wiederverwendung fanden. So gabs auch für mich Neues zu lesen!

Fazit: Kommt zwar nicht an The Essential Guide to Hong Kong Movies heran und im aktuellen Onlinezeitalter wirkt das Buch und Inhalt zwar veraltet, aber für Fans des HK-Kinos kann man durchaus einen Blick riskieren!

Infos:

Anzahl Seiten: 258

Sprachen: Englisch

Autor: Rick Baker, Toby Russell

In Deutschland erschienen: Nein

Verlag: Eastern Heroes Publications

Roman/Sachbuch: Sachbuch

Art: Paperback

Erschienen am: 06.12.1996

Snake Deadly Act Review

Snake Deadly Act

Story:

Kuo (Wilson Tong) und Yu (Fung Hak-On) duellieren sich. Kuo gewinnt, Yu kann verletzt entkommen und schwört, alle Kuos auszulöschen. Vielen Jahre später: Yu nimmt Kuos Sohn Chung (Ng Kwan-Lung) unter seine Fittiche und fungiert als dessen Meister. Chung kennt die Hintergründe zwischen seinem Meister und Vater nicht. Das Ziel von Yu: Kuo mit Hilfe seines eigenen Sohnes zu töten…

Meine Meinung:

Snake Deadly Act ist ein Old School Kung Fu Kracher aus Hong Kong. Wie erwartet – wenn Namen dabei sind wie Wilson Tong (The Club, Daggers 8), Fung Hak-On (Edge of Darkness, Magnificent Butcher), Phillip Ko (Eastern Condors, Angel’s Mission), Michael Chan Wai-Man (The Handcuff, Bruce Lee the Invincible) oder Bolo Yeung (Bloodsport, The Big Boss 2 – Rache in Shanghai!) kann dabei nur ein flottes Genre-Filmchen dabei rausspringen und dies war definitiv der Fall.

Die Story ist nicht neu und Mittel zum Zweck. Rachegeschichte mit Schüler und Meister. Das interessante Detail: der Meister ist in Wahrheit böse und benutzt seinen Schüler, um seinen Feind am Ende zu töten – so zumindest der Plan. Die Hauptrollen spielen Wilson Tong (diesmal als Held), Fung Hak-On (ihn mag ich auch als Bösewicht) und der mir nicht bekannte Ng Kwan-Lung als Kuos Sohn. Phillip Ko Fei spielt eine grosse Nebenrolle während Bolo Yeung (eine Szene) und Michael Chan Wai-Man (zwei Szenen) nur Kurzauftritte hatten. Die von Michael Chan Wai-Man jedoch war sehr stark und auch mit Martial Arts. Davon hätte ich gerne mehr gesehen…

Ansonsten alles wie gehabt – es gibt viel Klamauk, viele Trainings- und Kampfszenen, die auf aller höchstem Niveau sind. Dazu kommt, dass Wilson Tong, der ja auch gleichzeitig Regie führte, die Kampfszenen sehr gut gefilmt hat. Ruhig, übersichtlich, weite Aufnahmen. Wilson Tong war zudem selbst für die Action-Szenen zuständig. Wenn er als Choreograph arbeitet, kommt oft Gutes bei raus (z.B. Daggers 8, Two Wondrous Tigers, 2 tödliche Fäuste im Schatten der Schlange) – so auch hier.

Fazit: Ein sehr zu empfehlender Old School Kung Fu Titel! 

Infos:

O: She Xing Zui Bu

HK 1980

R: Wilson Tong

D: Wilson Tong, Fung Hak-On, Ng Kwan-Lung, Phillip Ko Fei, Angela Mao Ying, Michael Chan Wai-Man, Bolo Yeung Sze

Laufzeit der UK-VHS: Ca. 90 Min.

Gesehen am: 18.03.20

Fassungen: Mir lag das UK-VHS von Eastern Heroes vor = schaut aus wie eine Kopie einer Kinorolle d.h. sehr gute Bild- und Tonqualität, englische Subs im Print sehr gut lesbar (O-Ton), Widescreen. Interessant: spätere UK DVDs waren nur noch Englisch Dubbed…Es gibt anscheinend keine O-Ton DVDs. Auch keine VCD, LD oder Blu-Ray inklusive keiner deutschen Fassung. Stand: März 2020.

New Killers in Town Review

 

New Killers in Town

Story:

Zwei Brüder aus China (Chin Siu-Ho & Dickson Lee Ga-Sing) besuchen in Hong Kong ihren Onkel (Liu Chia-Liang) und ihre Cousine (Moon Lee). Durch einen Zufall geraten sie in die Schlusslinie einer Gangsterbande (u.a. Karel Wong Chi-Yeung, Sophia M. Crawford, Eddie Maher)…

Meine Meinung:

Dieser moderne 90er Jahre HK-Actionfilm hat mir sehr gut gefallen! Ich liebe diese Filme, die sehenswerte, kurzweilige und unkomplizierte Action bieten, wo man nicht zu viel nachdenken muss was Inhalt und Figuren angehen. Die Story ist nämlich Mal wieder nicht wirklich originell (sondern Mal wieder herrlich naiv mit dem Klischee von den Festland-Chinesen, welche in HK actiongeladene Abenteuer bestehen müssen), aber ich erwarte auch keine Innovationen bei dieser Art Film.

Es zählt die Unterhaltung und die Action, und von beidem bietet New Killers in Town mehr als genug. Es gibt in regelmässigen Abständen Trainings-, Kampf- und Actionszenen zu sehen. Viele der Kampfszenen sind sehr solide und spektakulär eingefangen worden. Es wird mit oder ohne Waffen gekämpft inklusive Shoot-Outs und Verfolgungsjagden. Shoot-Outs finden vor allem im Finale statt und es gibt 1-2 eindrückliche Stunts zu sehen (brennender Rollstuhlfahrer, Sprung von der Brücke etc.).

Man griff beim Cast auf gute Martial Arts Darsteller zurück, welche die Actionszenen ohne Probleme meistern konnten:

Ex-Shaw Brothers Stars Chin Siu-Ho (Brothers From Walled City) und Liu Chia-Liang (Friends), wobei letzterer auch gleich selbst für die Kampfszenen verantwortlich war. Liu Chia-Liang taucht vor allem am Anfang und Ende als Retter in Not auf, im Mittelteil gewichtet der Film das Gezeigte auf die anderen Figuren. Seine Trainingsszene im ¼ und sein Finalkampf am Ende alleine sind es schon Wert, den Film als HK-Filmfan der 90er Jahre, anzusehen.

Der zweite Grund heisst Moon Lee (The Nocturnal Demon) – sie bietet viele tolle Kampfszenen und überzeugt in diesen wie auch in den Trainingsszenen. Einige der Kampfszenen bieten originelle Settings und Einfälle (Kampf mit Rollschuhen). Sie darf jedoch im Finale nicht ran, da sie von den Bösewichten gefangen gehalten wird – diese Erwartungen sollten Fans korrekt einstellen, sonst wird man enttäuscht. Randnotiz: auch im sehenswerten The Nocturnal Demon kämpft Moon Lee mit Rollschuhen (gegen Yueh Wah wenn ich mich recht erinnere!).

Die Bösewichte haben mir sehr gut gefallen: als Hauptbösewichte agieren Sophia Crawford (The Big Deal) und Eddie Maher – letzterer ist Ende März 2019 verstorben und ihm zu Ehren kam er zu dieser Neusichtung. Eddie Maher ist relativ unbekannt und westliche Seiten haben gar nicht erst von seinem Tod berichtet – chinesischen Seiten hingegen schon.

Er spielte in vielen HK-Filmen der goldenen Generation mit, auch wenn oft nur in kurzen Rollen die oft keine Actionszenen inne hatten. Daher wählte ich bewusst New Killers in Town aus, da er hier den Hauptbösewicht spielt und sich am Ende einen sehenswerten Kampf gegen Shaw Brothers Legende Liu Chia-Liang liefern darf – welch Ehre.

In einer kurzen Action-Szene war er in In the Line of Duty 4 zu sehen, in Proud and Confident spielt er auch eine grössere Rolle und darf kämpfen (gegen Andy Lau) und in dem sehenswerten Geister-Film Mad Mad Ghost agiert er an der Seite von Mark Houghton (weiterer Gewilo, der oft in HK Filmen der 90er zu sehen war) als böser Gweilo gegen Lam Ching Ying und hat auch mehr Screentime als üblich, da er eine der grösseren Rollen spielt. An andere Rollen, in denen er zu sehen ist (in sehenswerten HK Actionfilmen wie Queen's High, Sea Wolves oder Don't Give a Damn), kann ich mich schlicht nicht erinnern, da die Sichtung zu lange in der Vergangenheit liegt.

Beide Hauptbösewichte tauchen im Mittelteil unter und überlassen das Feld der jungen Generation in Form von Karel Wong Chi-Yeung, welcher ebenfalls sehr solide agiert und den Konflikt mit Moon Lee, Chin Siu-Ho und Co. in ein dramatisches Finale eskalieren lässt – dabei wechselt der Grundton des Filmes von einer Seite zur anderen (dazu unpassend dann wieder der Klamauk in der letzten Szene bevor der Abspann kommt).

Fazit: Wer die fetzigen, solide heruntergekurbelten aber actionreichen 90er Jahre HK Actionfilme mag, sollte sich New Killers in Town nicht entgehen lassen!

Infos:

O: Choh Diy Gwai Ging

HK 1990

R: Lau Kar-Yung

D: Chin Siu-Ho, Dickson Lee Ga-Sing, Moon Lee, Eddie Maher, Karel Wong Chi-Yeung, Sophia M. Crawford, Liu Chia-Liang

Laufzeit der UK DVD: 86:10 Min.

Gesehen am: Mai 2014 / Review überarbeitet am: Ende März 2019

Fassungen: Mir lag die UK DVD von Eastern Heroes vor = Double Feature mit dem grossartigen aber nur zensiert aufgespieltem Escape from Brothel, Uncut, im O-Ton mit englischen Subs, gute Bild- und Tonqualität.

Drunken Tai Chi Review

Drunken Tai Chi

Story:

Chin Dao (Donnie Yen) ist dafür verantwortlich, dass ein Sohn eines Gangsters den Verstand verliert. Dieser schickt den Killer The Killer Bird (Yuen Shun-yee) los der Chin töten soll. Chin Dao entkommt, doch sein Vater und Bruder werden getötet. Chin Dao trifft derweil auf einen Puppenspieler (Yuen Cheung-yan) und dessen adipöse Frau (Lydia Shum Tin-ha), welche ihm im Kampf unterrichten damit er am Ende gegen den Killer bestehen kann…

Meine Meinung:

Drunken Tai Chi stellt Donnie Yens Debüt als Darsteller dar! Der in den USA geborene bzw. aufgewachsene Donnie zog es ins Hong Kong Filmgeschäft, nachdem er jahrelang (als vierjähriger begonnen) durch seine Mutter in der Kampfunkst ausgebildet wurde.

Somit bringt er alle Voraussetzungen mit, die es im damaligen HK Kino brauchte, um bestehen und zum Star aufsteigen zu können. Sieht man sich Donnie Yens Karriere an, die bis dato (2017) anhält (nun Hollywood und vor allem im neuen chinesischen Kino zu sehen), ist ihm dies mehr als gelungen.

Ich kenne praktisch alle HK Filme von Donnie Yen und er ist mir sympathisch – wenn er die Hauptrolle spielt in einem Actionfilm ist das alleine schon ein Kaufgrund. Zudem hat er in vielen Klassikern mitgewirkt, wie man als HK Actionfan gesehen haben muss (Tiger Cage 1 / 2, Iron Monkey, Once Upon a Time in China 2, In the Line of Duty 4).

1984 war sein Debüt, nachdem er Yuen Woo Ping kennenlernte. Drunken Tai Chi sollte nicht deren einzige Zusammenarbeit bleiben. Wer die klassischen Old School Kung Fu Komödien aus Hong Kong und/oder von Yuen Woo Ping kennt, weiss was einen erwartet.

Viel Slapstick, viel Klamauk aber ebenso tolle Martial Arts bzw. Kung Fu und Trainingsszenen, die ihresgleichen suchen, sehr abwechslungsreich und originell in Szene gesetzt sind. Oft auch in Verbindung mit Slapstick und Humor. Auch das Aussehen der Figuren ist komisch gewählt, was aber zu dieser Zeit in diesem Genre nicht unüblich war. Ist gewöhnungsbedürftig, ich kann darüber lachen und fühlte mich im Grossen und Ganzen sehr gut unterhalten. 

 

Heute noch mehr als vor vielen Jahren, als ich den Film zum ersten Mal sah. Vor allem muss man eingestehen, dass die Actionszenen verdammt gut in Szene gesetzt sind. Aber das überrascht nicht – Yuen Woo Ping und der Yuen Clan stehen diesbezüglich für eine hohe Qualität und haben hohe Standards, was ihre Filme angehen und man diesen auch zu jeder Sekunde ansieht.

Der damals sehr junge Donnie Yen machte seinen Job sehr gut. Es wurde ihm viel abverlangt, aber er enttäuscht nicht und macht als charismatischer junger Held in den Action- wie auch Trainingsszenen, eine sehr gute Figur. Auch der restliche Cast macht seine Sache sehr gut, auch wenn dies in der englischen Sprachfassung weniger gut zur Geltung kommt, da die Synchro nervt und grottenschlecht ist (mehr dazu unter Fassungen).

Fazit: Sollte jeder Donnie Yen Fan gesehen haben – immerhin das spektakuläre Debüt welches ihm den Weg öffnete, ein ganz grosser des HK Actionkinos zu werden! Und speziell für Old School Kung Fu Film Fans (Mix Kung Fu und Klamauk) ist der Film uneingeschränkt zu empfehlen!

Infos:

O: Siu Tai Gik

HK 1984

R: Yuen Woo Ping

D: Donnie Yen, Yuen Cheung-yan, Yuen Shun-yee, Yuen Yat-chor, Lydia Shum Tin-ha

Laufzeit der US DVD: Ca. 91 Min.

Gesehen bzw. Review überarbeitet am: 18.08.17

Fassungen: Es gibt keine deutsche Fassung (Stand: Aug. 2017). Mir liegt im Moment leider nur eine US Bootleg DVD (Bonzai Media Corporation) vor = 1:1 Kopie der UK DVD, jedoch mit einem Fehler: wenn man den Film im O-Ton anschauen will ertönt kein Ton. Die englischen UT lassen sich anschalten und Englisch Dubbed liegt natürlich auch vor – allerdings ist die Englische Synchro grottenschlecht und somit ist diese DVD nicht zu empfehlen. Es empfiehlt sich über Ebay und Co. Ausschau zu halten nach der Original UK DVD welche die O-Ton und Subs Option bietet (es gibt auch eine Auflage ohne englische UT, Achtung), welche ich nachdem Schauen dieser DVD in Zukunft sicher auch machen werde. Die Bildqualität ist okay und der Film ist schaubar. Nachtrag 14.01.21: Für eine Neusichtung lag mir nun erstmals eine O-Ton mit englischen Subs vor. Das UK VHS von Eastern Heroes Video kann ich nur empfehlen. Widescreen-Bildformat und Uncut ist die Fassung auch. Die Bildqualität ist sehr gut. Damit fliegt die Bootleg-DVD aus der Sammlung.