The Criminal

The Criminal

Story:

Hung (Jimmy Wang Yu) ersticht in Notwehr als 12jähriger einen Mann und wandert danach für zehn Jahre ins Gefängnis. Sein Vater (Wang Yin) ist selbst Richter. Als Hung nach zehn Jahren aus dem Gefängnis entlassen wird, folgen Spannungen innerhalb der Familie. Eine Gangster-Bande (u.a. Phillip Ko Fei), angeführt von Lung Fei, buhlt um Hung und will diesen in die Bande integrieren, um damit den Richter auszuschalten…

Meine Meinung:

The Criminal ist zwar kein Kracher in der langen Karriere des Shaw Brothers Superstars Jimmy Wang Yu (The One-Armed Swordsman, The Chinese Boxer, Die Todesbucht der Shaolin), dennoch aber ein nicht uninteressanter Film in dessen Filmschaffen. Bei The Criminal handelt es sich um ein Drama aus Taiwan von Regisseur Li Su (Midnight Cowgirl, The Chinese Whimsy, Duel with Death) aus dem Jahr 1977. Li Su drehte bereits zuvor einmal mit Jimmy Wang Yu. Und zwar den Film The Magnificent Chivalry. Ich würde den Film mit Jimmy Wang Yus Arbeit in The Black Friday sowie dem Shaw Brothers Streifen My Son vergleichen.

Alle drei Filme sind per se keine Action- oder Kung-Fu-Filme. Aber in allen drei Filmen geht es dann doch nicht ohne, wobei The Criminal sicherlich noch eine leicht höhere Anzahl an Kampfszenen bietet, als z.B. The Black Friday. The Criminal ist mehrheitlich ein Familiendrama mit sozialem Kommentar. Dieser lautet, dass es sich nicht auszahlt, gegen das Gesetz zu verstossen. Der Inhalt bringt zudem den Vater sowohl den Sohn in ein ethisches Dilemma. Das Ende wirkt konsequent. Ich hatte auf jeden Fall Freude, Jimmy Wang Yu Mal in einem modernen Setting zu sehen. Der Film hat viele Dialoge und meine VHS hatte keine englischen Untertitel. Dennoch konnte ich dem Plot problemlos folgen.

Nebst Jimmy Wang Yu kannte ich vor allem Namen wie Lung Fei oder Phillip Ko Fei (liefet sich einen Kampf gegen Jimmy Wang Yu). Lung Fei spielt eine grosse Rolle, da Anführer der Gangster. Trotz fehlendem Bart und Schnauz war Lung Fei (Eunuch of the Western Palace, Kung Fu Mama, The Cavalier) gut zu erkennen. Er liefert sich im Finale einen Schlagabtausch gegen Jimmy Wang Yu und er macht das, wie auch Phillip Ko Fei (mehr ein Gastauftritt), sehr solide. Der Mix aus Familiendrama, etwas Gangster-Action inklusive 70er Jahre Feeling (Musik, Kleider) sowie Gerichtsfilm und Sozialkritik hat meiner Meinung nach gut funktioniert, so dass ich den Film, zumindest Hardcore-Fans von Jimmy Wang Yu, empfehlen kann.

Infos:

O: Pan Jue

Taiwan 1977

R: Li Su

D: Jimmy Wang Yu, Lung Fei, Wang Yin, Phillip Ko Fei, Tao Chi, Nancy Lau Nam-Kai, Li Hsiang, Tu Man-Sheng, Kou Feng, Li Chiang, Lee Man-Tai

Laufzeit der südkoreanischen VHS: 82:59 Min.

Gesehen am: Juli 2026

Fassungen: Mir lag das südkoreanische VHS von Dae Yeong Video Production vor = Statt Widescreen Vollbild, O-Ton Mandarin mit koreanischen Subs, unbekannt ob Uncut/Cut (am Ende, als sich der Vater vom Duo am Bahnhof verabschiedet und den Zug besteigt, wirkte es abgehackt. Eine Nacktszene war hingegen zu sehen), solide Bildqualität. Es scheint den Film auch von Ocean Shores zu geben (als VHS und unter dem Titel The Verdict). Zudem gibt es den Film in den USA von Rainbow auf VHS (Mandarin mit englischen Subs). Andere Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Juli 2026). Szenen aus The Criminal wurden zudem für den späteren «cut & paste» Film Thundering Ninja verwendet.

The Hero Review

The Hero

Story:

Gangster (Hsueh Han), die mit thailändischen Boxern (Shan Mao, Lung Fei, Tien Yeh) zusammenarbeiten, zerstören eine Kampfschule. Miss Fang Yun Ku (Lisa Chiao Chiao) und Co. können entkommen. Sie erhoffen sich Hilfe von Tiger Wong (Jimmy Wang Yu). Doch dieser gab seinem Vater das Versprechen, nicht mehr zu kämpfen. Dennoch mischt sich Tiger Wong ein und gerät somit zwischen die Fronten, was den Tod seiner Mutter (Chang Ping-Yu) zur Folge hat. Danach sinnt Tiger Wong auf blutige Rache…

Meine Meinung:

Aka The Destroyer. Bei The Hero, so der On-Screen Titel der Betamax aus Hong Kong, handelt es sich um einen sehenswerten Anfang der 70er Jahre Produktion aus Taiwan mit Jimmy Wang Yu (Kung Fu Mama, The Black Friday, The Iron Man) in der Hauptrolle. Regie führte Wang Hung-Chang (A Girl Called Tigress, The Wrongly Killed Girl, Master Killers). Der Film hat mir nach der zweiten Sichtung deutlich besser als früher gefallen. Es fühlte sich mehr an, als ob ich mir den Film das erste Mal ansehen würde. Ich wusste praktisch nichts mehr.  

Es handelt sich wie bei The Big Boss mit Bruce Lee oder Chinese Hercules mit Michael Chan Wai-Man um einen Film, in dem der Star und Titelheld des Filmes ein Versprechen gegeben hat, nicht zu kämpfen. Und das sind Inhalte, die ich weniger mag. In The Hero gibt es aber genug Action und harte Kämpfe von Dritten, so dass dies kaum negativ ins Gewicht fällt. Und im Finale gibt Wang Yu dann alles. Der Film rockt und das Finale am Strand hat sogar Zakato - Die Faust des Todes Vibes. Längen gibt es praktisch keine.

Die Musik gefällt und der Härtegrad ist sehr hoch. Auf Klamauk und Humor wird verzichtet, was dem blutigen Treiben gut zu stehen kommt. Hier und da gibt es aber einen Grad an Einfallsreichtum, der hier und da leicht unfreiwillig komisch anmuten könnte. Aber genau solche Momente von solchen Jimmy Wang Yu (Trash)Eastern aus Taiwan liebe ich. Seien es der Einbezug von diversen Gegenständen bei den Kämpfen oder wie Wang Yu im Finale einen der Gegner als Pflock kopfüber im Sand verlocht. Amüsante Szene wie auch das Aussehen der Thai. Kämpfer.

Der Film ist allgemein grausam, wie mit den Helden umgegangen wird. Nebst Wang Yus Filmmutter sterben auch alle anderen Helden (Lisa Chiao Chiao darf als Dummy von einer Klippe fallen). Diese Kompromisslosigkeit mochte ich. Auch Wang Yu muss, wie nicht anders zu erwarten, im Finale viel einstecken. Es wird allgemein blutig gekämpft und gestorben (Messer, Äxte, Blut spucken…). Das Overacting der Bösewichte mochte ich. Da bekanntesten Namen, die sichtlich Freude an ihren Rollen hatten, waren dabei Shan Mao (The Death Player) und Lung Fei (Eunuch of the Western Palace), die beide schon oft in einem Film mit Wang Yu vor der Kamera standen.

Fazit: Pflichtprogramm für Wang Yu Fans!

Infos:

O: Wei Zhen Si Fang

Taiwan 1971

R: Wang Hung-Chang

D: Hsueh Han, Shan Mao, Lung Fei, Tien Yeh, Lisa Chiao Chiao, Jimmy Wang Yu, Chang Ping-Yu

Laufzeit der Betamax aus Hong Kong: 90:58 Min.

Gesehen am: Jan. 2008 / Neusichtung am: 08.11.25

Fassungen: Für meine damalige Erstsichtung lag mir die deutsche DVD von X-Rated vor. Die wurde aus fünf verschiedenen Fassungen zusammengebastelt und dazumal als Uncut verkauft, ehe auf der holländischen Betamax zwei neue Szenen auftauchten, welche es nicht in die X-Rated Fassung geschafft hatten. Maritim P. / Intergroove brachten mit ihrer danach veröffentlichten «Wang Yu Superstar Box» Abhilfe und verkauften nun die weltweit längste Fassung des Filmes. Die X-Rated Fassung (als Wang Yu - Der Rächer mit der Todespranke) ist meiner Meinung nach dennoch gut schaubar. Vor allem in Widescreen. Die deutsche Synchronisation ist gut, wenn auch nicht überragend. Es dürften mind. zwei Gewaltszenen fehlen und ggf. Handlung. Warum Handlung? Auf meiner Betamax aus Hong Kong (Mandarin mit englischen und chinesischen Subs) sind zu meiner Überraschung nicht nur alle Gewaltszenen der X-Rated und auch jene der dort fehlenden Gewaltszenen (in einer besseren Bildqualität) vorhanden, sondern gibt es auch noch einen erweiterten Handlungsblock, der auf der X-Rated DVD und auch in den Englischen Fassungen fehlt (zumindest auf meiner US-DVD = Rage of the Masters). Letztere ist übrigens stärker zensiert als die X-Rated DVD. Die Szene dürfte daher auch auf der Maritim P. / Intergroove DVD fehlen, was aber noch nicht bestätigt ist. Spannend ist, dass es mehrere Versionen in Mandarin zu geben scheint. Das Betamax aus Holland (auch eine Mandarin Fassung) ist stark zensiert während die HK Betamax nach einer Fully Uncut Fassung aussieht. Hier die Laufzeiten:

Deutsche Uncut DVD (PAL): 86:28 Min.

Deutsche X-Rated DVD (Pal): 86:20 Min.

Holländische Betamax in Mandarin (PAL): 63:43 Min.

Hong Kong Betamax in Mandarin (PAL): 90:58 Min.

Es gibt keine Blu-Ray (Stand: Nov. 2025). Die HK Betamax stammt von Ocean Shores. 

Wang-Yu kennt kein Erbarmen Review

Wang-Yu kennt kein Erbarmen

Story:

Ma (Jimmy Wang Yu) will zwei Frauen aus den Fängen von Gangstern retten und legt sich mit diversen Gangstern (u.a. Lung Fei, Shan Mao) an…

Meine Meinung:

Aka Furious Slaughter. Jimmy Wang Yu (The Black Friday, Returnof the One-Armed Swordsman, The Great Hunter) schlüpft in die Rolle des chinesischen Helden Ma Yongzhen, der 1879 in Shanghai von Gangstern ermordet wurde. Ein Plot, der auch von den Shaw Brothers erzählt wurde (Der Pirat von Shantung). Andere Filmemacher haben Ma Yongzhen eine fiktive Schwester dazuerfunden, welche seinen Tod rächt (z.B. in Kung Fu Mama). Dies sollte auch in der Fortsetzung (Ma Su Chen, wieder mit Jimmy Wang Yu) der Fall sein.

Wang-Yu kennt kein Erbarmen, so der deutsche kultige Titel, hat die 2. Sichtung bestanden. Diesmal schaute ich mir den Film in Deutsch an. Die deutsche Synchronisation ist absolut gelungen, exzellent, trägt viel zum Unterhaltungswert bei und lädt hier und da zum Schmunzeln an. Der Film hat, obwohl der die Geschehnisse um das Ableben des chinesischen Helden erzählt, kaum Plot zu bieten. Der Plot ist sehr dünn. Jimmy Wang Yu macht das aber sehr gut. Vor allem die Choreographie und Kameraarbeit im letzten Viertel und/oder aus der Vogelperspektive sind eindrücklich geworden. Und im Finale wird auch mit blutigen Details nicht gespart.

Der Cast ist allgemein solide. Bei den Bösewichten sind in grossen Nebenrollen bekannte Namen wie Shan Mao (A Girl Called Tigress, Heroes in the Late Ming Dynasty, Showdown) und Lung Fei (Das Todeslied des Shaolin, The 7 Grandmasters, Kung Fu Kids) zu sehen. Beiden sollten auch in der Fortsetzung mitwirken. Allgemein spielten sie gefühlt in fast jedem zweiten Film dieser Art mit. Immer als Bösewichte und nicht selten auch mit Jimmy Wang Yu als Hauptstar der jeweiligen Produktion. Und wie nicht selten in Filmen mit oder von Jimmy Wang Yu, spielen auch Japaner als äusserliche Bedrohung mit (und haben selbstverständlich keine Chance gegen unseren Helden).

Fazit: Jimmy Wang Yu Fans zu empfehlen!

Gefolgt von: Ma Su Chen

Infos:

O: Ba Wang Quan

HK, Taiwan 1972

R: Ting Shan-Hsi

D: Wang Yu, Yi Yuan, Tien Yeh, Wu Ho, Miao Tian, Chi Fu-Chiang, Sally Chen Sha-Li, Hsueh Han, Shan Mao, Lung Fei

Laufzeit der deutschen Blu-Ray: 87:23 Min.

Gesehen am: März 2012 / Neusichtung am: 13.09.25

Fassungen: Für die 1. Sichtung lag mir die DVD aus Taiwan vor. Diese wurde verkauft, nachdem der Film in Deutschland von Imperial Pictures / Cargo Records auf Blu-Ray erschienen ist. Die Disc aus Deutschland hatte doch mehrere Vorteile wie Deutschen Ton (exzellente Synchro), Subs zum O-Ton Mandarin (die TW-Disc hatte keine englischen Subs) und die deutsche Blu-Ray ist eine Langfassung. Eine in der Originalfassung zensierte Szene wurde in der deutschen Blu-Ray im Finale wieder integriert. Somit ist das die längste Fassung überhaupt. Die Bild- und Tonqualität sind sehr gut. Das Interview mit Jimmy Wang Yu zum Film stammt von der japanischen Disc und wurde, was löblich ist, deutsch untertitelt. Jimmy Wang Yu steuert interessante Hintergrundinfos bei (seine Erklärung, warum Mars z.B. Mars heisst, empfand ich als sehr amüsant).

Ma Su Chen Review

Ma Su Chen

Story:

Nachdem ihr Bruder (Jimmy Wang Yu) von der Axt-Gang vermeintlich getötet wurde, sinnt seine Schwester Ma Su Chen (Nancy Yen) auf blutige Rache an den Tätern (u.a. Lung Fei, Shan Mao)…

Meine Meinung:

Ma Su Chen ist die Fortsetzung von Wang Yu kennt kein Erbarmen aka Furious Slaughter, der nach dem Erfolg der Shaw Brothers Produktion Der Pirat von Shantung entstand. Hier ist Jimmy Wang Yu (The One-Armed Swordsman, The Chinese Boxer, Die Todesbucht der Shaolin) jedoch nur am Anfang und am Ende zu sehen. Klar, es hat vereinzelt auch im Mittelteil Szenen mit ihm, aber die Show gehört hier vor allem Jimmy Wang Yus «Filmschwester», gespielt von Nancy Yen (Born Invincible, The Idiot Swordsman, The Guy with Secret Kung-Fu).

Lohnt sich der Film, bei dem gleich zwei Regisseure gelistet wurden? Ja! Die First Films Produktion lohnt sich. Jimmy Wang Yu Fans müssen etwas kürzer treten. Aber dennoch gibt es etwas Jimmy Wang Yu zu sehen. Das Ende ist dramatisch. Und seine «Filmschwester» Nancy Yen macht einen tollen Job. Die Actionszenen sind blutig. Es wird mit Äxten gemordet und es gibt viele Gegner, die Blut spucken. Etwas, was früher gerne zensiert wurde (z.B. in Deutschland). Der Film hat hier und da paar Längen, dafür entschädigt das lange und Bodycount reiche Ende.

Cool ist auch das Intro in den Film mit Musik aus Italien. Um genauer zu sein von Riz Ortolani. Das gibt immer Pluspunkte, wie andere Dinge im Eastern Film (z.B. Kampfdemonstrationen vor rotem Hintergrund). Die Bösewichte gefallen wie die Helden. Es gibt zwei bekannte Gesichter im Film zusehen. Nämlich Lung Fei und Shan Mao. Beide haben in unzähligen Filmen dieser Art mitgewirkt und fast immer Bösewichte und Schurken gespielt (in Filmen wie Kung Fu Mama, The Invincible Super Guy, General Stone, The Death Player, Shaolin Temple, Wang Yu - Der Karatebomber). Sie machen das auch hier sehr gut.

Fazit: Für Jimmy Wang Yu und Eastern Fans zu empfehlen!

Infos:

O: Ma Siu Ching Biu Fong Chau

HK 1972

R: Ting Shan-Hsi, Chen Hung-Min

D: Jimmy Wang Yu, Nancy Yen, Lung Fei, Shan Mao, Sit Hon, Chiang Nan, Sally Chen Sha-Li, Tsai Hung

Laufzeit der US-DVD: Ca. 75 Min.

Gesehen am: April 2009 / Neusichtung am: 12.09.15

Fassungen: Mir lag die US-DVD von Crash Media vor = Englischer Dub (miese Synchro und schlechte Tonqualität), Widescreen (nicht anamorph), chinesische Credits, wahrscheinlich Uncut, sehr schlechte Bildqualität. Daher kaufte ich mir vor ca. 1.5 Jahren die Kassette aus Südkorea, in der Hoffnung, eine Mandarin-Fassung zu ergattern. Doch leider war das VHS auch nur Englisch Dubbed und zudem in Vollbild. Jedoch gibt es auch zwei Vorteile: der Ton ist viel besser und die Bildqualität und die Farben sind klar besser (!!!) als bei der US-DVD. Die Credits sind in Englisch. Leider ist das VHS im Verlauf kaputt gegangen (plus das VHS-Gerät). Ich konnte nur die ersten 36 Minuten des VHS schauen. Ich habe versucht, die Kassette zu retten, was nicht erfolgreich war. Daher besteht mein Plan, die DVD aus Japan zu finden (Mandarin Audio, Widescreen und anamorph, Uncut).

Shogun and Little Kitchen Review

Shogun and Little Kitchen

Story:

Mr Lin Chong Yun (Jimmy Wang Yu) will das Gebäude, in welchem Uncle Bo (Ng Man-Tat) seine Kundschaft bewirtschaftet, kaufen. Doch Uncle Bo weigert sich. Kompliziert wird es, als Tang (Yuen Biao) aus China anreist und die Bewirtschaftung auf den Kopf stellt, sich Mr Lins Sohn Lin (Leon Lai) zufällig ins Anwesen von Uncle Bo verirrt und sich in dessen Tochter (Maggie Shiu) und umgekehrt verliebt…

Meine Meinung:

Shogun and Little Kitchen ist eine Hong Kong Produktion aus dem Jahr 1992 von Ronny Yu (Legacy of Rage, Bless This House, The Savior). Ronny Yu, der später in den USA Filme drehen sollte (Chucky und seine Braut, Freddy vs. Jason), liefert mit Shogun and Little Kitchen einen Genre-Mix ab. Der Film bedient die Genres Drama, Kochfilm, Komödie und Liebesgeschichte. Dabei geht der Film auch sozialkritische Untertöne an.

Der Film ist ok, solide und gutes Mittelmass. Von einem Kracher ist der Film aber definitiv und trotz starkem Cast weit entfernt. Dazu war der Film etwas unausgegoren, zu harmlos, zu sprunghaft und es gab im letzten Viertel zu wenig Yuen Biao (Once Upon a Time in China, Mr. Vampire II, Iceman Cometh). Das ist schade. Ich hätte gerne mehr seiner akrobatischen Koch-Sequenzen gesehen und/oder dass er am Ende zum Retter geworden wäre, statt Leon Lai (Fun and Fury, The Sword of Many Lovers).

Daneben sind noch Namen wie Stephen Chow Sidekick Ng Man-Tat (Angel Hunter, Fist of Fury 1991, Fight Back to School 2), Shaw Brothers Legende Jimmy Wang Yu (The Shanghai Thirteen, Dragon Squad, Boxers of Loyalty and Righteousness) sowie Leung Kar-Yan (This Man Is Dangerous, Knockabout, Profile in Anger) im Film zu sehen, letzterer in einer kleinen Nebenrolle. Es gibt keine Kampfszenen im Film. Die «Action-Szenen» beschränken sich auf einen Stunt zu Beginn des Filmes, das «Koch Kung Fu» von Yuen Biao und die Feuer-Stunts im Finale.

Fazit: Solider Durchschnitt!

Infos:

O: Fo Tau Fok Sing

HK 1992

R: Ronny Yu

D: Leon Lai, Ng Man-Tat, Yuen Biao, Maggie Shiu, Jimmy Wang Yu, Leung Kar-Yan

Laufzeit der HK-DVD: 89:10 Min.

Gesehen am: Mai 2014 / 2. Sichtung: 08.06.25

Fassungen: Für eine 2. Sichtung lag mir nun erstmals eine offizielle Vö vor. Die HK-DVD von Mei Ah = Durchschnittliche Bildqualität, nicht anamorph, O-Ton, englische Subs, Uncut. Die DVD ist schon lange vergriffen, daher fand die Erstsichtung im Mai 2014 auch via Bootleg-DVD statt. Diese wurde nun entsorgt/verkauft, nachdem ich die HK-DVD in einem Auktionshaus in Hong Kong fand. Es gibt keine Blu-Ray und/oder eine deutsche Fassung (Stand: Juni 2025).

Dragon Squad Review

Dragon Squad

Story:

Eine Gangsterbande (u.a. Lung Fei, Phillip Ko, Shan Mao) terrorisiert ein Dorf. Diverse Parteien (u.a. Jimmy Wang Yu, Chang Yi, Chin Kang und Chen Sing) nehmen den Kampf gegen die Bande auf…

Meine Meinung:

Aka Four Real Friends. Bei Dragon Squad handelt es sich um einen Mitte der 70er Jahre Basher und eine First Films Produktion aus Hong Kong, welche in Taiwan gedreht wurde. Der Film hat kaum Plot. Der Inhalt erinnert ans japanische Samurai Kino und/oder an den Italo Western. Dazu passen auch der wunderbare Vorspann und die Musik. Regie führte Shaw Brothers Legende Jimmy Wang Yu (The Shanghai Thirteen, The Killer Meteors, Boxers of Loyalty and Righteousness), der im Film auch noch gleich einer der Hauptrollen spielt.

Im Film geht es quasi um vier Einzelkämpfer, die sich am Ende vereinen müssen, um gegen den Gegner bestehen zu können. Es geht um Gold, das zu Beginn des Filmes gestohlen wird. Alle vier Helden haben persönlich negative Erfahrungen mit den Gangstern gemacht und tun sich im Finale zusammen, um das Dorf von der Plage zu befreien. Jimmy Wang Yu spielt einen der vier Helden. Nebst ihm sind Chen Sing (The Kung Fu Emperor, Tough Guy, The 13 Styles Strike), Chin Kang (Shaolin Warrior, A Girl Called Tigress, The Legendary Strike) sowie Chang Yi (7 Commandments of Kung Fu, Two Assassins of the Darkness, The Ming Patriots) als Helden zu sehen.

Von den vier Kämpfern dürfen Jimmy Wang Yu und Chang Yi am meisten zeigen. Die andern beiden halten sich relativ bedeckt. Dass nicht alle gleich viel Kampfszenen abbekommen, versteht sich bei der Anzahl Figuren von selbst. Die Bösewichte werden von Lung Fei (Tai Chi Shadow Boxing, Little Flying Dragon, The New Game of Death), Phillip Ko (Enter Three Dragons, The Gold Connection, The Mysterious Heroes), Shan Mao (Showdown) sowie dem mir unbekannten Luk Chuen (Deadly Chase for Justice, Soul of Bruce Lee, Fire on the Great Wall) gespielt. Letzterer ist zu meiner Überraschung sogar der Hauptbösewicht (ich hatte zuerst auf Lung Fei getippt). Seine Kampfszenen und Waffen sind stark. Ansonsten bekommt Phillip Ko erstaunlich viele Kampfszenen spendiert.

Die Kampfszenen sind hart und zum Teil blutig anzusehen. Auf Humor wird, bis vielleicht eine Szene, verzichtet, was dem Film gut bekommt. Der Film verzichtet bis auf wenige Ausnahmen auch auf Musik. Diese fiel mir vor allem im Intro und kurz vor dem Finalkampf auf (Erneut: Italo Western Vibes). Dass Chen Sing einen bemitleidenden Säufer spielt, fand ich leicht schade. Von ihm hätte ich zudem gerne auch mehr Kampfszenen gesehen. Aber man kann nicht alles haben…

Fazit: Starker Basher, sehr zu empfehlen!

Infos:

O: Si Da Tian Wang

HK 1974

R: Jimmy Wang Yu

D: Jimmy Wang Yu, Chang Yi, Chen Sing, Lung Fei, Chin Kang, Yee Hung, Luk Chuen, Shan Mao, Phillip Ko

Laufzeit der jap. VHS: 89:34 Min.

Gesehen am: 27.05.25

Fassungen: Mir lag die jap. VNS von CBS/FOX vor = Uncut, Vollbild (fällt nicht störend auf und die Bildqualität ist gut), Mandarin Print, jap. Subs. Andere Fassungen (DVD aus Japan, alle deutschen Fassungen = Die stahlharten Vier) sind zensiert. Fassungen im O-Ton und mit englischen Subs sind mir nicht bekannt. Es gibt keine Blu-Ray (Stand: Mai 2025).

Return of the One-Armed Swordsman

Shawgust 2025

Return of the One-Armed Swordsman

Story:

Fang Gang (Jimmy Wang Yu) wird angefragt, an einem Kampfturnier anzutreten. Er sagt ab. Er will das Leben als Farmer geniessen. Hinter dem Turnier stehen Bösewichte (u.a. Liu Chia-Liang, Ku Feng, Tang Chia Lau Kar-Wing), die über alle Ressourcen (= die besten Kämpfer) verfügen wollen. Wer nicht mit macht, wird gezwungen, entführt oder getötet. Als Fangs Ehefrau (Lisa Chiao Chiao) entführt wird, gerät er definitiv zwischen die Fronten…

Meine Meinung:

Nach dem sensationellen Erfolg von The One-Armed Swordsman war eine Fortsetzung eine logische Konsequenz. Der Vorgänger machte Jimmy Wang Yu (Die Todesbucht der Shaolin, Das Todeslied des Shaolin, Boxers of Loyalty and Righteousness) zu Hong Kongs ersten Superstar (noch vor Bruce Lee) und der Film war der erste, der mehr als eine Million HKD an den Kinokassen einspielte. Jimmy Wang Yu genoss danach diverse Freiheiten und sollte nur ein Jahr später bereits auf dem Regiestuhl sitzen (The Chinese Boxer).

Return of the One-Armed Swordsman, den ich seit Mai 2008 nicht mehr sah, hat die 2. Sichtung bestanden. Der erste Teil gehört zu meinen Lieblingsfilmen im Shaw Brothers Universum. Wie sollte sich da die Fortsetzung machen? Ich empfand den zweiten Film der dreiteiligen Reihe als stark und sehenswert. Der Film ist qualitativ stark anzusehen und erreicht Kracher-Qualitäten. Dennoch mochte ich den ruhigeren Vorgänger etwas mehr, was aber nicht heissen soll, dass mir der in Actionszenen zahlenmässig viel höhere 2. Teil nicht gefällt.

Nebst Jimmy Wang Yu kehrten aus dem Vorgänger Lisa Chiao Chiao (The Dragon Family, Kwan Fu – Die Bande der Tigerkralle) als seine Film-Freundin und Chang Cheh (The Duel, Journey to the West, The Nine Demons) als Regisseur zurück. Der Film bietet massiv mehr Kämpfe, massiv mehr Blut-Effekte und einen massiv höheren Bodycount als der Vorgänger. Der Plot ist sehr dünn. Dass zwei weibliche Charaktere nicht unwichtige Rollen spielen (und eine auch bei den Bösewichten dabei ist), gefiel mir. Jimmy Wang Yu Fans werden voll auf ihre Kosten kommen. Sein Ego und Selbstvertrauen bringt er gekonnt und souverän in den Film ein. Ultracoole Darbietung von ihm!

Der Film wartet mit Unmengen an bekannten Gesichtern auf. Nebst Jimmy Wang Yu gefallen vor allem die Besetzungen der Bösewichte. Da sind Namen dabei wie Tien Feng (Oath of Death, The Snake Girl Drops In, The Savior), Ku Feng (Bruce and the Iron Finger, Revenge of the Corpse, The Furious Killer), Tong Kai (auch Choreograph des Filmes), Lau Kar-Wing (The Treasure Hunters, His Name Is Nobody), Lau Kar-Leung (auch Choreograph des Filmes) und Wu Ma (Ghost in Me, The Dead and the Deadly). Bei den Helden sind Namen dabei wie Cliff Lok (The Shaolin Kids), Chan Sing (The Ape Girl) und sogar die späteren Chang Cheh Stars David Chiang (A Mad World of Fools) und Ti Lung (The Convict Killer). In Mini-Auftritten sind auch noch Yuen Woo-Ping oder Yuen Cheung-Yan (Star aus Filmen wie Shaolin Drunkard oder Drunken Tai Chi) zu sehen.

Fazit: Für Shaw Brothers, Jimmy Wang Yu und Chang Cheh Fans Pflichtprogramm!

Gefolgt von: The New One-Armed Swordsman

Infos:

O: Du Bei Dao Wang

HK 1969

R: Chang Cheh

D: Jimmy Wang Yu, Lisa Chiao Chiao, Liu Chia-Liang, Ku Feng, Tang Chia, Lau Kar-Wing, Tien Feng, Essie Lin Chia, Yuen Cheung-Yan, Ti Lung, Cliff Lok, Chan Sing, David Chiang, Yuen Woo-Ping, Wong Ching

Laufzeit der UK-Blu: Ca. 109 Min.

Gesehen am: Mai 2008 / Neusichtung am: Aug. 2025

Fassungen: Gesehen via UK-Blu-Ray von Arrow Video (Shawscope Vol. 3) = Uncut, O-Ton, englische Subs, hervorragende Bild- und Tonqualität. In Deutschland von TVP auf Blu-Ray erscheinen (Die Rückkehr des Königstigers).

The Shanghai Thirteen

The Shanghai Thirteen

Story:

Ein brisantes Dokument macht die Runde. Diverse Killer (u.a. Danny Lee, Lu Feng, Chi Kuan-Chun, Wong Ching, Chan Sing, Sonny Yue) versuchen, den Besitzer zu töten und in den Besitz des Dokumentes zu gelangen. Doch diverse Helden (u.a. Wang Chung, Leung Kar-Yan, Andy Lau, David Chiang, Ti Lung, Chiang Sheng) setzen ihr Leben aufs Spiel, um den Träger und das Dokument an ihren Zielort zu bringen…

Meine Meinung:

Ich sah den Film länger nicht. Dies dürfte meine 3. Sichtung sein. The Shanghai Thirteen ist eine Mitte der 80er Jahre Produktion aus Taiwan von Meister-Regisseur Chang Cheh (The Boxer from Shantung, Chang Cheh: A Memoir, Chinatown Kid) der hier seine ganzen Stars (plus einige Neulinge), die er zu Shaw Brothers Zeiten entdeckte und förderte, in einem Film à la The Expendables oder Just Heroes zusammen vor der Kamera vereint. Im Gegensatz zu meiner 1. Sichtung (alte HK-DVD, nur Vollbild = englische Subs, wie das Bildformat, stark beschnitten) schaute ich den Film heuer ohne englische Untertitel an (dafür in Widescreen).

Fehlende englische Untertitel sind zu verschmerzen, da der Film praktisch keinen Plot an. Bis auf Jimmy Wang Yu (der Dieb zu Beginn), Danny Lee (Attentäter zu Beginn) und Chen Kuan-Tai (Executioners from Shaolin, Gang Master, Dirty Trick) bekommen alle mind. eine absolut spektakuläre Kampfszene spendiert. Nach dem Diebstahl und Attentat folgt etwas Gelaber, aber nach ca. 20-25 Min. folgt ein Kampfsetting nach dem anderen. Ohne Pause bis zum Ende. Die Kampf-Choreographie ist der Wahnsinn und es wird heldenhaft und blutig gestorben wie zu besten Chang Cheh Zeiten. Ein feuchter Traum für Shaw Brothers Fans.

Nebst Jimmy Wang Yu (The Killer Meteors), Danny Lee (Undeclared War) und Chen Kuan Tai sind Namen zu sehen wie Raiders of the Shaolin Temple Star Sonny Yue (tolle Kämpfe im Finale), Venom Star Chiang Sheng (Crippled Avengers), Wang Chung (tolle Kampfszene, bevor er erschossen wird), Leung Kar-Yan (grössere Überraschung, ihn in diesem Film zu sehen, toller Kampf gegen Venom Star Lu Feng), ein junger Andy Lau (grössere Überraschung, ihn in diesem Film zu sehen, toller Kampf gegen Venom Star Lu Feng), David Chiang (tolle Kampfszenen im Casino gegen Chi Kuan-Chun und Wong Ching), Ti Lung (darf im Finale kämpfen und ist einer der wenigen Überlebenden), Venom Star Lu Feng (tolle Kampfszenen gegen Andy Lau und Beardy), Chi Kuan-Chun (Casino Bösewicht, liefert sich tolle Kampfszenen mit u.a. David Chiang), Wong Ching (toller Fächer-Kampf mit Dauergrinsen und starken Overacting, Kampf gegen u.a. David Chiang), The Nine Demons Star Ricky Cheng (Dancing King) und Chan Sing als Art Endboss (Kampf gegen Ti Lung).

Fazit: Must See Titel für Shaw Brothers Fans!

Infos:

O:  Shang Hai Tan Shi San Tai Bao

Taiwan 1984

R: Chang Cheh

D: Danny Lee, Lu Feng, Chi Kuan-Chun, Wong Ching, Chan Sing, Wang Chung, Leung Kar-Yan, Andy Lau, David Chiang, Ti Lung, Chen Kuan-Tai, Jimmy Wang Yu, Sonny Yue, Ricky Cheng

Laufzeit der jap. DVD: 86:48 Min.

Gesehen am: Sept. 2011 / Neusichtung am: 18.01.25 / Sichtung der HK-Blu: 28.05.25

Fassungen: Mir lag die DVD aus Japan von Victor Entertainment vor. Die ist zwar Uncut (und somit länger als die DVDs aus Deutschland und England) und bietet eine recht anständige Bildqualität (plus Widescreen), aber leider liegt der Film nur in Kantonesisch vor. O-Ton wäre Mandarin. Es gibt keine englischen Subs. Uncut, mit O-Ton und englischen Subs ist die HK-Blu-Ray. In Deutschland wurde der Film als 13 Kämpfer von Shanghai veröffentlicht. Nachtrag Mai 2025: Mit der HK-Blu-Ray von CN Entertainment erfolgte nun die erste Sichtung im O-Ton und mit englischen Subs. Der Film ist, wie bereits erwähnt, ein Kracher! Die Blu-Ray hat eine bessere Bildqualität als die DVD aus Japan. Allerdings war ich mit der Tonspur qualitativ nicht zufrieden. Vor allem im letzten Viertel gab es meiner Meinung nach hörbare Probleme. Dialoge und Geräusche, die dumpf waren und die man kaum gehört hat oder wo sich die Tonlage während eines Dialogs verändert hat. Zudem hatte ich auch den Eindruck, dass einige der Kampfszenen plötzlich schneller ablaufen als bei der DVD aus Japan, was unecht aussah. Da ich die DVD aus Japan nicht mehr habe, kann ich das aber nicht mehr vergleichen. 

The Killer Meteors

 

The Killer Meteors

Story:

Im Auftrag von Lord Fung (Tung Lin) soll Mei Sin Her (Jimmy Wang Yu), der in der Martial Arts Welt den Ruf geniesst, dank seiner Waffe «Killer Meteors» unbesiegbar zu sein, Beweise finden, die zur Ergreifung von Wa Wu-Bin (Jackie Chan) führen. Dieser ist krank. Er wurde von seiner Frau Lady Tempest (Lee Si-Si) vergiftet.  Mei Sin Her soll das Gegenmittel finden. Doch um an Lady Tempest zu gelangen, muss Mei Sin Her zuerst ihre vier Kämpfer (u.a. Lee Man-Tai, Phillip Ko Fei) besiegen…

Meine Meinung:

The Killer Meteors sah ich bisher nur einmal. Im November des Jahres 2007. Dazumal war ich enttäuscht von dem Film. Dazumal startete ich, mich mit Jackie Chan und Co. zu befassen. Damals habe ich meinen Filmhorizont erweitert. Nun kam es im Oktober 2024 zu der 2. Sichtung des Filmes. Ich wusste praktisch nichts mehr über den Film. Ich halte The Killer Meteors auch nach der 2. Sichtung nicht für ein Meisterwerk, aber alles in allem gefiel mir der Film, zumindest wenn ich mit meinem alten Review vergleiche, als deutlich besser als früher.

Dazumal gehörte Jackie Chan (Hand of Death, Who Am I?, The Twin Dragons) zum Ensemble von Regisseur Lo Wei (The Big Boss, Wooden Man, Dragon Fist). The Killer Meteors ist sicherlich eine schwächere Zusammenarbeit des späteren Superstars und Regisseur Lo Wei, trotz Mitwirken der früheren Shaw Brothers Legende Jimmy Wang Yu (Boxers of Loyalty and Righteousness, Der Silberspeer der Shaolin, Wu Xia) in der Hauptrolle. Jackie Chan spielt nur eine Nebenrolle. Interessant ist jedoch, dass er einen Bösewicht spielt. Das ist eine willkommene Abwechslung.

Auch wenn sich ausgerechnet der Plot Kritik gefallen lassen muss war es eine löbliche Erwähnung, dass die Drehbuchautoren für The Killer Meteors Mal was Anderes probiert haben. Der Anfang des Filmes ist wirr und diverse Parteien verraten einander und es gibt mehrere Bösewichte und mehrere Fake-Tode und Twists am Ende. Vielleicht etwas zu viel des Guten, aber löblich, dass was Anderes als ein reiner 08/15 Kung Fu Plot gezeigt wurde. Das muss man Lo Wei und seinem Team lassen. Jackie Chan und Jimmy Wang Yu sollten übrigens auch später wieder zusammen vor der Kamera stehen (in Fantasy Mission Force sowie Island of Fire).

Der Plot scheint, vor allem zu Beginn, etwas wirr, konfus und lahm. Doch mit dem Verlauf der Story wird der Film besser. Es werden neue Figuren integriert, es kommt hier und da zu soliden Kampfszenen und der Plot schafft es sogar, eine leichte Spannung zu generieren. Einige der Dialoge sind etwas hölzern und hohl. Der Film ist sehr auf Jimmy Wang Yu zugeschnitten. Tung Lin (King Boxer) spielte nebst den Mädels sehenswert und es überrascht nicht, dass auch er einer der Bösewichte spielt (auch weisshaarig). 

Enttäuscht war ich von dem Auftritt der vier Killer, u.a. gespielt von Phillip Ko Fei (Lethal Panther 2, The Challenger, The Master Strikes Back). Da freute ich mich auf spektakuläre und längere Kampfszenen und dann werden die da locker einer nach dem anderen besiegt. Schwach. Cool und fantasievoll, die Idee hätte aus einem taiwanesischen Eastern stammen können, war Jimmy Wang Yus Waffe, die nur zweimal im Finale zum Zug kommt. Trashig und amüsant zugleich! Die abwechslungsreichen Naturkulissen wie auch bunten & fantasievollen Sets waren zudem sehr schön anzusehen.

Fazit: Kein Kracher und mehr für Jimmy Wang Yu statt Jackie Chan Fans zu empfehlen. Ok. Solide.

Infos:

O: Feng Yu Shuang Liu Xing

HK 1976

R: Lo Wei

D: Tung Lin, Jimmy Wang Yu, Jackie Chan, Lee Si-Si, Lee Man-Tai, Phillip Ko Fei, Lily Lan Yu-Li, Yu Ling-Lung, Ma Chi Wang Ruo-Ping

Laufzeit der US-Blu: Ca. 104 Min.

Gesehen am: Nov. 2007 / 2. Sichtung: 18.10.24

Fassungen: Mir lag die US-Blu-Ray von Shout Factory vor = der Film ist in der The Jackie Chan Collection Vol. 1 Box zusammen mit anderen Filmen enthalten. Uncut, in einer sehr guten Bild- und Tonqualität, mit O-Ton (= Mandarin) und englischen Subs. Als Extras bietet die Disc u.a. eine Hybrid-Fassung von Dragon Lord an. In Deutschland Uncut von Splendid auf Blu-Ray zu haben (Titel: Tiger der Todesarena). 

Boxers of Loyalty and Righteousness

Boxers of Loyalty and Righteousness

Story:

Li Yu (Jimmy Wang Yu) will sich am Mörder (Chen Hui-Lou) seines Vaters rächen. Doch er wird dabei verletzt aber von einem Gastwirt und einem Geschwisterpaar (u.a. Sun Chia-Lin, Chiang Pin) gerettet und verarztet. Die Geschwister haben mit dem Mörder von Lis Vater auch noch eine Rechnung offen. Also bündeln sie ihre Kräfte, um den Feind besiegen zu können. Just in dem Moment wird Li gefangen genommen und gefoltert. Ob ihm die Flucht aus dem Verliess gelingen wird?

Meine Meinung:

Boxers of Loyalty and Righteousness ist ein solider 70er Jahre Schwertkampffilm mit Jimmy Wang Yu (Die Todesbucht der Shaolin, The One Armed Swordsmen, Master of the Flying Guillotine) als rächender Antiheld. Jimmy Wang Yu, der oft solche Rollen spielte, agiert sehr souverän. Seine Fans dürften daher voll auf ihre Kosten kommen. Trägt er am Anfang und Mittelteil schwarz, so ist er im Finale dann als weissgekleideter Kämpfer zu sehen. Ein Merkmal, welches sich durch einige 70er Jahre Schwertkampffilm eines Jimmy Wang Yu zog.

Weiter muss er und seine verkörperte Figur viel einstecken: er wird vergiftet, überlegt mehrere Mordversuche, wird gefangen genommen und gefoltert und auch im Finale muss er viel einstecken. Auch deshalb machen diese Eastern im klassischen Setting mit Jimmy Wang Yu, dem damaligen grossen Star der Shaw Brothers, auch so viel Spass. Bei Boxers of Loyalty and Righteousness handelt es sich hingegen um eine Independent-Produktion aus Taiwan. Nix Shaw Brothers (oder Golden Harvest). Der Film von Regisseur Chien Lung (Kung Fu Mama), der 2-3 Filme mit Jimmy Wang Yu drehte, wurde komplett vor Ort in Taiwan gedreht. Es gib viele Naturkulissen zu bestaunen (Klippen, Wiesen, Strand).

Nebst Jimmy Wang Yu verzichtet der Film auf allzu bekannte Namen d.h. zumindest mir ist der sonstige Cast unbekannt. Als Bösewicht hat mir Chen Hui-Lou (Showdown, auch mit Jimmy Wang Yu Beteiligung) gut gefallen. Sehr gut und etwas fürs Auge bietend war Sun Chia-Lin (Angry Tiger), die Schwester des Geschwisterpaares. Mit ihm hingegen, gespielt von Chiang Pin (Shaolin Kung Fu Mystagogue), wurde ich nur wenig warm. Die besten Figuren sind in der Tat jene, die von Jimmy Wang Yu, Sun Chia-Lin und Chen Hui-Lou verkörpert werden. Die Schwächen des Filmes? Der Plot ist relativ dünn und wenig spannend. Es gibt lahme und uninteressante Füllszenen und einige der Hauptfiguren (die von Chiang Pin gespielte Figur) waren ebenfalls uninteressant und wenig charismatisch.

Fazit: Zwar kein Kracher, aber durch und durch solide Schwertkampf-Unterhaltung. Jimmy Wang Yu Fans können bedenkenlos einen Blick riskieren!

Infos:

O: Zhong Yi Men

Taiwan 1972

R: Chien Lung

D: Jimmy Wang Yu, Chen Hui-Lou, Sun Chia-Lin, Chiang Pin

Laufzeit der holländischen Betamax: Ca. 91 Min.

Gesehen am: Sept. 2014 / Neusichtung am: 29.08.24

Fassungen: Für die 2. Sichtung lag mir die holländische Betamax von Video for Pleasure vor. Diese hat gegenüber dem VHS aus England (Titel: Shogun Saints, Englischer Dub, Vollbild) zwei Vorteile: das Bildformat ist besser (1,78:1) und es gibt O-Ton Mandarin (mit holländischen Subs). Die Bildqualität ist bis auf mehrere dunkle Nachtszenen, in denen kaum etwas zu erkennen ist, sehr gut. Andere Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Aug. 2024).

Die Todesbucht der Shaolin

Die Todesbucht der Shaolin 

Story:

 

China 1556:

 

Die Japaner (u.a. Lung Fei, Shan Mao) dringen nach China ein und erobern ein Dorf nach dem anderen. In einem Dorf nahe dem Strand bereiten sich Chinesen (Jimmy Wang Yu, Hsueh Han, Tien Yeh, Chang Yi-Kuai, Kwan Hung) auf die Japaner vor und planen, diese zu bekämpfen…

 

Meine Meinung:

 

Die Todesbucht der Shaolin aka Beach of the War Gods, eine Big-Budget Golden Harvest Produktion aus dem Jahr 1973, soll angeblich auf wahren Ereignissen beruhen, so die Texttafeln am Anfang des Filmes. Gut möglich. Jedoch wirkt der Film inhaltlich mehr wie eine dreiste Seven Samurai Kopie. Jedoch hat mir der Film von und mit Jimmy Wang Yu, der auch das Drehbuch schrieb, im direkten Vergleich mit dem Akira Kurosawa Film klar besser gefallen.

 

Nach dem Bruch mit den Shaw Brothers hat Jimmy Wang Yu (Master of the Flying Guillotine, Wang Yu - Eine Faust wie ein Hammer, Wang Yu - Der Karatebomber, The Black Friday, Der Silberspeer der Shaolin, The Magnificent Chivalry, The One-Armed Swordsman) für Golden Harvest Filme gedreht. Die Todesbucht der Shaolin fängt stark an. Die ersten Szenen sind stimmungsvoll und knistern vor Spannung. Japanische Samurai- und Italo-Western Vibes. Sehr cool!

 

Danach folgt der typische "Seven Samurai" Plot. Die Rekrutierung von diversen Kämpfern mit unterschiedlichen Waffen, Gimmicks und Stärken, die Jimmy Wang Yu helfen sollen, die Japaner am Ende zu besiegen. Und danach folgt Planung und Training. Einzelne Szenen wirken fast 1:1 aus Seven Samurai geklaut. Diese Szenen im Mittelteil empfand ich daher auch als spannungsarm und relativ lahm. Action gibt es dann fast keine mehr und Jimmy Wang Yu gerät mehr und mehr in den Hintergrund.

 

Doch der Film entschädigt am Ende mit einer praktisch pausenlosen Action-Szene von einer Dauer von ca. 40 Minuten. Die Szenen, in der sich die Japaner am Strand der Festung nähern, sind erneut spannend in Szene gesetzt. Die ersten Kampfszenen danach waren dann ok, aber nichts Besonderes. Ok, weil ich Massenkampf-Szenen weniger mag. Ich bevorzuge mehr Eins-zu-Eins-Duelle. Die ersten Szenen sind zwar aufwändig choreographiert, aber relativ unspektakulär und unblutig.

 

Doch mit der Zeit kristallisieren sich mehr und mehr kleinere Duelle heraus, die dann auch länger, blutiger, spektakulärer und spannender als die Massenszenen zuvor inszeniert sind. In denen kämpfen die Verbündeten von Jimmy Wang Yu. Abgerundet wird der Film durch das lange, harte und sehenswerte Duell und Finale zwischen Jimmy Wang Yu und Lung Fei (Haruschi – Das blanke Schwert der Rache), der natürlich Mal wieder einen Bösewicht und Gegner von Jimmy Wang Yu spielt. Beide machen das sehr souverän!

 

Fazit: Klare Empfehlung für alle Jimmy Wang Yu Fans!

 

Infos:

 

O: Zhan Shen Tan

 

HK 1973

 

R: Jimmy Wang Yu

 

D: Jimmy Wang Yu, Lung Fei, Hsueh Han, Tien Yeh, Shan Mao, Chang Yi-Kuai, Kwan Hung

 

Laufzeit der deutschen DVD: 95: 05 Min.

 

Neusichtung am: 22.04.23

 

Fassungen: Mir lag die deutsche DVD von Eyecatcher Movies vor = Deutsch/Englisch/Mandarin und deutsche Subs. Sehr gute Bild- und Tonqualität, Uncut. Selbst die deutsche Synchronisation ist hervorragend. Soll 2023 von EUREKA in England auf Blu-Ray erscheinen.

The One Armed Swordsmen Review

The One Armed Swordsmen

Story:

Die beiden einarmigen Schwertkämpfer Fong (Jimmy Wang Yu) und Li (David Chiang) werden des Mordes verdächtigt, da der maskierte Killer nur einen Arm hatte. Doch sind sie wirklich die Killer? Fong und Li beginnen zu ermitteln und beginnen die Suche nach dem wahren Mörder…

Meine Meinung:

Nach dem Shaw Brothers Hit The One-Armed Swordsman war das Krüppel-Motiv im Eastern gern gesehen. Es folgten Filme wie The Crippled Masters, Two Crippled Heroes, Six Kung Fu Heros, Shadow Girl, Vier Schlitzaugen rechnen ab, Crippled Avengers, One Armed Against Nine Killers oder The Death Duel inklusive offizielle Fortsetzungen zu The One-Armed Swordsman.

Der Original-Star des Shaw Brothers Klassikers, Jimmy Wang Yu (Wang Yu - Der Karatebomber), führte in diesem Mitte der 70er Jahre Billig-Krüppel-Eastern zusammen mit Kollegen David Chiang (Sword with the Windbell) Regie und beide spielten zudem die Hauptrollen. Der Hauptplot basiert auf einer Gu Long Story, ist aber dennoch gut verständlich, auch wenn viele Twists.

Der Film wartet zuerst mit jeder Menge potenziellen einarmigen Kämpfern auf – ca. 5-6 Stück. Nebst Jimmy Wang Yu, der leicht steif agiert, und David Chiang, der das ganze lockerer angeht, sind im Film noch Lo Lieh (Revenge of the Corpse), Chang Yi (Gambling for Gold) und Lung Fei (fiel mir nicht Mal auf) zu sehen. Dafür gründeten Jimmy Wang Yu und David Chiang sogar eine eigene Firma: die Wang Jiang Film Company. Doch es sollte bei diesem einen Film bleiben, wenn man Datenbanken aus dem Internet Glauben schenken darf.

The One Armed Swordsmen ist nämlich kein Kracher und eigentlich nur für Fans von Jimmy Wang Yu und David Chiang interessant. Es handelt sich um einen Mix aus Krimi und Eastern. Die Laufzeit von 109 Minuten ist dabei klar zu lang geworden, so dass sich auch lahme Passagen auftun, die oft zu dialoglastig sind. Und inhaltlich passiert nicht wirklich viel. Immerhin bietet der Film einen guten Cast und Italo-Western Musik, die gut zur Szenerie passt.

Einige der Duelle sind optisch schön eingefangen worden – z.B. Kampf auf einer hohen Klippe. Sehr schön, auch gerade in Verbindung mit der Italo-Western Musik. Die Kampfszenen sind teilweise innovativ, blutig und mit coolen Waffen versehen. Dennoch hätte das Fantasy- und Trash-Gehalt, immerhin haben wir es mit einer taiwanesischen Produktion zu tun, höher ausfallen dürfen/müssen wie auch die Anzahl von Kampfszenen.

Fazit: Kein übler Film, aber halt auch definitiv kein Kracher! Daher besser gleich das grosse Vorbild – The One-Armed Swordsman schauen! Das ist Klasse und Qualität! Dennoch: Jimmy Wang Yu und David Chiang Fans können einen Blick riskieren…

Infos:

O: Du Bi Shuang Xiong

Taiwan 1976

R: Jimmy Wang Yu, David Chiang

D: Jimmy Wang Yu, David Chiang, Lo Lieh, Chang Yi, Liu Meng-Yan, Viola Ku Yin, Lung Fei, Yeh Hsiao-Yee

Laufzeit der UK-DVD: 109:26 Min. / Laufzeit der südkoreanischen VHS: 87:33 Min. / Laufzeit der 2. südkoreanischen VHS: 87:29 Min.

Gesehen am: Nov. 2008 / Neusichtung am: 30.03.22 / Neusichtung der koreanischen VHS: 20.03.24 / Sichtung der neuen südkoreanischen VHS: 28.02.26

Fassungen: Mir lag die UK-DVD von Vengeance Video vor = Vollbild, durchschnittliche Bildqualität, englischer Dub (miese Synchro). Eine Fassung mit O-Ton ist mir nicht bekannt. Es gibt keine deutsche Fassung und auch keine Blu-Ray (Stand: März 2022). Nachtrag 20.03.24: um eine mögliche O-Ton Fassung in Mandarin zu bekommen, kaufte ich mir das VHS aus Südkorea von A-Joo Videoproduction. Und tatsächlich: das VHS, welches auf der Frontseite nebst Jimmy Wang Yu und David Chiang auch Bilder eines japanischen Filmes zeigt (dürfte Shintarō Katsu sein) inklusive falscher Bilder auf der Rückseite des Covers, ist tatsächlich in Mandarin. Nicht nur das: es gibt auch englische und chinesische Subs. Die Bildqualität ist allerdings dürftig. Zudem kommt, dass die englischen Untertitel ab der ca. 50. Minute aus dem Bild wandern und bis zum Ende nicht mehr zu sehen und lesen sind. Zudem kommt, dass der Film wohl zensiert ist: statt 109 Minuten (PAL) läuft die koreanische VHS nur 87:33 Min. Es dürften Szenen willkürlich entfernt worden sein, um ca. 90 Min. aufs Band zu bekommen und nicht aus "Zensurgründen". Damit ist das VHS aber wenig brauchbar. Dennoch bleibt es vorerst in der Sammlung. In Mandarin kommt der Film nämlich besser als mit der miesen englischen Synchro. Auf südkoreanischen Shops sah ich ein weiteres VHS zum Film. Dieses werde ich zu einem späteren Zeitpunkt auch zu kaufen versuchen. Vielleicht ist der Film dort komplett und die englischen Subs während der ganzen Sichtung lesbar. Bei der (Gu Long) Story voller Twists und vielen Dialogen wäre dies nämlich hilfreich. Nachtrag Feb. 2026: Wie bereits im März 2024 angekündigt, habe ich mir noch eine weitere VHS aus Südkorea geholt. Diesmal vom Label Bethel Home Video, in der Hoffnung, dass ggf. eine bessere Bildqualität, eine längere Fassung oder durchgehend mit englischen Untertiteln. Die Bildqualität ist leicht besser. Aber alles andere ist wie "gehabt" d.h. die englischen Untertitel sind auch hier ab der ca. 50. Minute nicht mehr im Bild und die Fassung ist auch zensiert (87:29 Min. statt ca. 109 Minuten). Die Fassung ist in Mandarin mit koreanischen, englischen und chinesischen Untertiteln. Im Gegensatz zu Englisch Dubbed Fassungen (auf YouTube) fehlt mehr Bild an den Seiten. Diesmal habe ich den Film auch hier und da mit Englisch Dubbed Fassungen (auf YouTube) vergleichen. Hier und da fehlen Dialoge. Schmerzhafter ist aber die Szene, in der David Chiang und Jimmy Wang Yu im Gasthaus von Gegnern mit unterschiedlichen Waffen angegriffen werden = Kampfszenen. Die minutenlang dauernde Sequenz fehlt in der südkoreanischen VHS, warum auch immer, komplett. Und leider fehlt auch praktisch der ganze, sehenswerte Klippen-Kampf zwischen Jimmy Wang Yu und David Chiang. Auch hier fehlen mehrere Minuten. Das könnte auch mit dem SKC Werbespot zusammenhängen, der genau an der Stelle bei der südkoreanischen VHS abläuft. Die VHS setzt dann wieder ein, als Lo Lieh in Zeitlupe zu den Kämpfenden rennt. So gesehen ist diese Mandarin Version eigentlich absolut unbrauchbar. Daher werde ich wohl die Version, die bildtechnisch noch schlechter ist, zu verkaufen versuchen, während ich die 2. Ausgabe als Skurrilität in der Sammlung behalte = d.h. da muss ich die Englisch Dubbed Ausgabe wieder kaufen, um den Film komplett zu haben. Schade. Und wie fand ich den Film? Der Mix aus Krimi und Kung-Fu Film voller einarmiger Kämpfer war solide. Es gab jedoch auch in dieser verkürzten Fassung dialoglastige Längen. Auf der anderen Seite fehlen hingegen mehrere Minuten an Kampfszenen. Eine bewusste Zensur fand nicht statt (die blutigen Morde am Anfang sind z.B. alle zu sehen). Bei der aktuellen Sichtung sind mir immerhin Lung Fei (er spielt den Mönch, der auf den Pflöcken gegen Jimmy Wang Yu kämpft) und Chang Yi (spielt den Constable, der am Anfang umgebracht und im Finale als Überraschungsendgegner auftaucht) aufgefallen. Besonders der Finalkampf, teilweise wieder schick mit Zeitlupe im Hühnerhaus (die anderen Chicken) gefilmt, war sehenswert.