Dieses Blog durchsuchen

Posts mit dem Label Shing Fui On werden angezeigt. Alle Posts anzeigen
Posts mit dem Label Shing Fui On werden angezeigt. Alle Posts anzeigen

Donnerstag, 23. Juli 2026

Killer's Nocturne

Killer's Nocturne

Story:

Shanghai in den 30ern:

Yin Li-Shan (Alex Man) kehrt aus Japan zurück und übernimmt vor Ort durch Macht, Geld und Skrupellosigkeit die Kontrolle. Er lässt den «King of Gambler» Law Tin-Bei (Patrick Tse) verkrüppeln und forciert dessen Tod. Law Tin-Beis Sohn (Chin Siu-Ho) schwört Rache…

Meine Meinung:

Killer's Nocturne wurde zu Ehren von Patrick Tse (Challenge of the Gamesters, The Raiders, Rebel from China, Mahjong Heroes) angesehen, der am 16.07.26 verstorben ist. Killer's Nocturne, den ich bisher nur einmal sah (und die Sichtung ist über zehn Jahre her), stammt von Regisseur Nam Nai-Choi (Story of Ricky, Men from the Gutter, The Seventh Curse). Der Film hat die Zweitsichtung bestanden. Patrick Tse spielt eine wichtige Nebenrolle, die weitere Elemente im Plot vorantreibt. Wie in vergangenen Rollen mit viel Gamble-Szenen.

Patrick Tse spielt das sehr solide. Noch besser und intensiver haben jedoch Alex Man (Fatal Recall, The Big Brother, Armageddon) sowie Chin Siu-Ho (Love Me Vampire, Fast Fingers, Ghosts Galore) gespielt. Alex Man mag ich als Bösewicht. Hier spielt er mit sehr viel Boshaftigkeit und viel Overacting. Sein Schauspiel deckt sich mit den Gewaltmomenten ab, die der Film sporadisch bietet. Kampfszenen sind nicht schick und ästhetisch, sondern sollen Tod, Zerstörung und Schmerz verursachen. Dementsprechend dreckig, düster und brutal sind diese inszeniert. Auf Klamauk wird verzichtet.

Chin Siu-Ho macht als Rächer, der praktisch allein und als Einzelgänger agieren muss, nachdem ihm alles genommen wurde (Vater, Freundin…), auch eine gute Figur. Der Film hat nicht viele Actionszenen. Ich würde den Film eher als Gamble-Drama mit sporadischen Action- und Gewaltmomenten betiteln. Ein skurriles Highlight ist jenes, in der Chin Siu-Ho gegen ein Känguru kämpft. Früher dachte ich, dass sei ein Fake- Känguru. Es handelt sich jedoch um ein echtes, boxendes Känguru (es stammte aus dem australischen Tierpark Monbulk Animal Kingdom von Fritz Maarten). Das liess mich fast sprachlos zurück.

Auch wenn der Film immer wieder mit Gewaltmomenten aufwartet, ist in dieser Hinsicht das harte Finale das zweite Highlight des Filmes. In Neben- und Gastauftritten sind dann noch Namen wie Wang Hsieh (verbrennt im Finale), Shum Wai (Leiche landet im Meer), Shing Fui-On (stirbt im Wald), Stanley Fung (Gamble-Szene) sowie Bolo Yeung (toller Kampf gegen Chin Siu-Ho) zu sehen. Die Musik ist unauffällig (und etwas schmalzig und kitschig, aber passend). Im Finale überzeugt an der Seite der Bösewichte Chris Lee Kin-Sang (der in Police Story den Bus-Stunt ausführte und auf dem harten Asphalt landete), der zu Jackie Chans Stuntteam gehört.

Fazit: Vielleicht einer der «normaleren» Filme von Nam Nai-Choi, sieht der Zuschauer vor 2-3 Momenten ab. Dennoch sehenswert!

Infos:

O: Bat ye tin

HK 1987

R: Nam Nai-Choi

D: Alex Man, Patrick Tse, Chin Siu-Ho, Wang Hsieh, Pat Ha Man-Jik, Josephine Lam Kei-Yan, Alex To Tak-Wai, Chris Lee Kin-Sang, Shum Wai, Shing Fui-On, Bolo Yeung, Stanley Fung, Chan Chi-Fai

Laufzeit der HK-DVD: 90:34 Min.

Gesehen am: Mai 2013 / Neusichtung am: Juli 2026

Fassungen: Mir lag die Code-Free-DVD aus Hong Kong von Joy Sales/Fortune Star (The Legendary Collection) vor = Uncut, solide aber hier und da zu dunkle Bildqualität (eine restaurierte Blu-Ray würde ich sofort kaufen), O-Ton und englische Subs vorhanden. Es gibt aktuell keine deutsche Fassung und keine Blu-Ray oder UHD (Stand: Juli 2026).

Donnerstag, 5. März 2026

China White

China White

Story:

Amsterdam:

Nachdem Onkel Chi (Ku Feng) getötet wurde, schwören seine Hinterbliebenen (u.a. Russell Wong, Steven Vincent Leigh, Tommy Wong Kwong-Leung) Rache an den Hintermännern und Tätern (Billy Drago, William Ho Ka-Kui, Saskia van Rijswijk, Cahit Ölmez). Derweil ermittelt auch die Polizei (Lisa Schrage, Frank Sheppard) in der Sache…

Meine Meinung (Hong Kong bzw. Langfassung):

Ronny Yu (The Postman Fights Back, Shogun and Little Kitchen, The Savior, Freddy vs. Jason, Family Man) drehte Ende der 80er Jahre einen Actionfilm mit Shoot-Outs à la John Woo (sehr blutig und sehr viel Zeitlupen-Einsatz). Der Film punktet in Sachen Abwechslung aufgrund seiner internationalen Zusammenarbeit mit westlichen Stars und den Drehorten. Der Film spielt zu 95% in Amsterdam und wurde auch vor Ort gedreht. Und das ist in der Tat begrüssenswert, da eine willkommene Abwechslung zu den Gangster-Filmen aus Hong Kong aus jener Zeitspanne.

Ich sah den Film bei dieser 2. Sichtung nun erstmals Uncut. Der Film hat die 2. Sichtung bestanden, auch wenn der Film in meinen Augen kein Kracher darstellt. Dazu gab der 08/15 Plot zu wenig Action her. Vor allem im Mittelteil hätte es gerne mehr Actionszenen haben dürfen. Zudem empfand ich speziell die Love-Story zwischen Russell Wong und Lisa Schrage als schwach und unglaubwürdig. Diese Szenen hätten eigentlich auch entfernt werden können. Der Film hätte auch gut ohne Lisa Schrage (Die Stunde der Ratte) oder Frank Sheppard als «Rasta» funktioniert.

Die ca. zehnminütige Flashback-Szene mit Ku Feng (Bruce and the Iron Finger), Alex Man (The Big Brother), Andy Lau (Hard Killers - China White III) sowie Shing Fui-On (Ghost for Sale) mochte ich hingegen. Einerseits mag ich die Stars, zum anderen gibt die Szene auch Actionmomente her. Es gibt Gerüchte, dass Andy Lau und Carina Lau mit vorgehaltener Waffe von Triaden gezwungen wurden, an den Dreharbeiten in Amsterdam teilzunehmen. Bestätigt ist das jedoch nicht, aber auch nicht unbedingt unwahrscheinlich. Auf jeden Fall lässt sich mit einem Superstar wie Andy Lau, vor allem in Hong Kong, gut werben und somit Geld machen.

Seine besten Momente hat der Film, nebst dem willkommenen Amsterdam-Setting, in den Actionszenen. Diese bestehen hauptsächlich aus extrem blutigen Shoot-Outs, die in Zeitlupe gefilmt wurden. Die Mehrheit dieser Szenen ist vor allem am Anfang und Ende des Filmes zu sehen. Zwar gibt es auch zwischendurch Mal immer wieder eine Actionszene zu sehen, aber diese halten sich doch arg in Grenzen, so dass der Film im Mittelteil einige lahme Passagen bietet, die der Zuschauer relativ uninteressant überstehen muss, um am Ende wieder mit blutiger Action belohnt zu werden. Einige sehenswerte Stunts runden die Actionszenen ab.

Nebst den bereits erwähnten HK-Stars sind in weiteren Nebenrollen Tommy Wong Kwong-Leung (Justice My Fool) sowie William Ho Ka-Kui (Story of Ricky) zu sehen. Bei den Bösewichten überzeugt Billy Drago (Invasion USA) sowie Saskia van Rijswijk. Letztere sah man auch in zwei weiteren HK-Actionfilmen aus der Zeit. Ihre Szene mit der Axt ist unverkennbar. Sie darf sich im Finale einen kurzen Kampf liefern, der auch in einem sehenswerten Stunt endet. Alles in allem handelt es sich bei China White um einen soliden Film, dem mehr Action im Mittelteil gutgetan hätte.

Fazit: HK-Actionfans können einen Blick riskieren!

Infos:

O: Gwang Tin Lung Fu Wui

HK 1989

R: Ronny Yu

D: Ku Feng, Russell Wong, Steven Vincent Leigh, Andy Lau, Lisa Schrage, Billy Drago, Tommy Wong Kwong-Leung, William Ho Ka-Kui, Alex Man, Saskia van Rijswijk, Frank Sheppard, Shing Fui-On, Cahit Ölmez

Laufzeit der deutschen DVD (Hong Kong bzw. Langfassung): 104:23 Min.

Gesehen am: Sept. 2009 / Neusichtung am: 05.03.26

Fassungen: Früher lag mir die zensierte HK-DVD vor, die ich verkauft habe, als in Deutschland von Imperial Pictures eine Uncut-Fassung auf DVD angekündigt wurde. Dieses Set beinhaltet zwei Fassungen. Einmal die unzensierte Exportfassung (die DVD spricht dabei vom «Hauptfilm») und einmal die erweiterte Langfassung («Hong Kong Fassung»). Die Bildqualität ist gut bis mässig. Der Film liegt nur in Deutsch/Englisch vor. Es gibt keinen O-Ton. Die deutsche Synchronisation ist bis auf die Stimmen von Billy Drago und William Ho Ka-Kui in Ordnung.

Montag, 22. Dezember 2025

Shanghai Blues Review

 

Shanghai Blues

Story:

1937 in Shanghai:

Do-Re-Mi (Kenny Bee) und Skinny Bags (Sylvia Chang) flüchten vor dem Bombenhagel unter eine Brücke. Es ist dunkel. Sie sehen sich kaum, hören aber ihre Stimmen. Beide sind sich sympathisch und sie vereinbaren, sich nach zehn Jahren/nach dem Krieg wieder unter der Brücke zu treffen. Zehn Jahre später: Do-Re-Mi lebt im gleichen Block wie Skinny Bags. Letztere nimmt die Obdachlose Stool (Sally Yeh) in ihre Wohnung auf. Letztere verliebt sich in Do-Re-Mi, während dieser noch immer nach der mysteriösen Frau vor zehn Jahren sucht…

Meine Meinung (2024 4K Restoration):

Als ich zufällig sah, dass Shanghai Blues, eine 1984er Liebes-Komödie (mehr Komödie als Liebesfilm) in Zürich gezeigt wurde, sah ich die Chance gekommen, mir den Film im Kino anzusehen. Der Film lief dreimal. Ich war viel am Arbeiten diesen Monat (über 100%) und zum Teil halbkrank. Da noch ein wichtiger Termin (Filmbörse in Zürich) anstand, wollte ich nicht noch kränker werden und habe eine Nacht abgetauscht. Nun hatte ich am 3. Spieltag von Shanghai Blues Frei. Ich hatte bis am Morgen Nachtdienst und war unsicher, ob ich abends extra nach Zürich reisen wollte, um mir den Tsui Hark Film anzusehen.

Ich entschied mich dafür. Ich war neugierig auf Tsui Harks (The Butterfly Murders, Once Upon a Time in China 5 - Dr. Wong gegen die Piraten, Aces Go Places III) Film. Ich war fast sicher, dass ich Shanghai Blues mögen würde. Zudem erfuhr ich, dass ich in der Vergangenheit Shanghai Blues oft mit Peking Opera Blues, einem weiteren Film von Tsui Hark, den ich (noch) nicht kenne, verwechselt hatte. Die Sichtung von Shanghai Blues hat sich gelohnt. Zumindest zum Teil. Das lag an der neuen, veränderten Fassung, die im Kino aufgeführt wurde (mehr dazu unter Fassungen). In dieser Form kommt mir der Film nicht in die Sammlung, aber die Original Uncut-Fassung in Kantonesisch wird auf meine Wunschliste gesetzt.

Ich fand Shanghai Blues von Beginn an als unterhaltsam. Der Film ist aufwändig, was Settings, Effekte und Kostüme angeht. Auch sehr abwechslungsreich. Der Film ist eine relativ zahme (einigen woken Negativkommentaren auf LB sollte kein Glauben geschenkt werden) aber sehr lustige Komödie, die auch mit Herz daherkommt. Der Humor ist weniger derb als in späteren HK-Filmen der 90er Jahre. Dennoch war der Film sehr amüsant. Vor allem der ganze Verwechslungshumor fand ich klasse. Wie in Shanghai Police gibt es auch hier eine tolle Szene, in der sich mehrere Personen auf engsten Raum verstecken. 

Allgemein gab es viel zu Schmunzeln. Ich bin sicher, hätte ich die Originalversion in Kantonesisch gesehen, hätte ich den Humor als noch amüsanter und lustiger empfunden. Kenny Bee (100 Ways to Murder Your Wife), Sylvia Chang (The Secret) und vor allem Sally Yeh (ihre diversen Gesichtsausdrücke sind klasse) harmonieren toll, wobei Sally Yeh (Crimson Street) vom Trio am meisten heraussticht. Eindrückliche Darbietung von ihr. Der Meister persönlich hat auch einen Gastauftritt und ansonsten gibt es mit Namen wie Wu Fung (Robotrix), Shing Fui-On (Running Mate) oder Fung Ging-Man (Lackey and the Lady Tiger) bekannte Gesichter in Nebenrollen zu sehen.

Fazit: Für Tsui Hark Fans Pflichtprogramm!

Infos:

O: Shang Hai Zhi Yen

HK 1984

R: Tsui Hark

D: Kenny Bee, Sylvia Chang, Sally Yeh, Wu Fung, Helen Ma Hoi-Lun, Patrick Lung Kong, Che Hung, Fung Ging-Man, Shing Fui-On, Tsui Hark

Laufzeit der Kinofassung: Ca. 102 Min.

Gesehen am: 19.12.25 / 2. Sichtung (Originalfassung): 05.06.26

Fassungen: In Zürich (filmpodium) im Kino gesehen. Es lief die Version, welche auch in Cannes lief (und wohl für die franz. Blu-Ray Pate stand) = 2024 4K Restoration. Diese hat jedoch zwei Nachteile. 1. Die Fassung wurde neu abgemischt. O-Ton wäre Kantonesisch. Der Film ist jetzt komplett neu synchronisiert. Ein Mix aus Mandarin und diversen Shanghaier Dialekten (tönt für mich jedoch alles gleich und eine kleine Nebenfigur tönt jetzt mehr wie ein Mann/Transe als eine Frau). Das raubt dem Film viel Humor, weil es einfach unecht und künstlich wirkt. Ggf. ist es sogar eine durch KI erstellte Synchro. In Kantonesisch wäre der Film für mich sicher lustiger gewesen. Zudem hat Tsui Hark aus politisch korrekten Gründen eine längere Sequenz zensiert, in der Kenny Bee als "Black Face" ein Getränk namens Darkie bewirbt und von Sally Yeh als "Schwarzer" in seiner Wohnung vorgefunden wird inklusive Peking Oper Nummer der Beiden. Amüsante Szene. Schade, dass das jetzt rausgenommen wurde. In Deutschland gibt es den Film Uncut auf DVD in Deutsch/Kantonesisch mit englischen Subs. Diese Disc wird in meine Sammlung wandern. Label: Mr. Banker Films / Cargo Records. Nachtrag Juni 2026: Nun sah ich mir die Original-HK-Fassung an. Via deutsche DVD von Cargo Records / Mr. Banker Films. Der Film liegt in Deutsch oder Kantonesisch mit englischen Subs vor. Die DVD hat ein Wendecover und die Bild- und Tonqualität sind gut. Der Film kommt, wie ich das erwartet und erhofft habe, in Kantonesisch einfach deutlich besser als mit dem furchtbaren neuen Dub der 4K Fassung. Zudem ist die Original-HK-Fassung unverändert und unzensiert. Die Szene mit dem Black-Face ist wirklich amüsant. Ich empfand den Film als amüsant und spassig. Der kommt auch mit viel Herz und sympathischen Figuren daher. Ich würde sogar behaupten, dass es sich um die beste Rolle von Sally Yeh handelt. Der Film hat mir in dieser Form besser gefallen als in der 4K Restauration. Letztere ist ein Beispiel, wie neue Technik Filme verschlimmbessert statt sie wirklich zu optimieren. 

Dienstag, 16. Dezember 2025

The Lady Punisher Review

The Lady Punisher

Story:

Fang (Tsui Man-Wah) und ihre Freundin werden von drei Gangstern (u.a. Tommy Wong Kwong-Leung) überfall und vergewaltigt. Fang überlebt, ihre Freundin stirbt. Als Fang drei Jahre später zufällig dem einen Täter begegnet, schwört sie blutige Rache…

Meine Meinung:

Der Kauf von The Lady Punisher war ein Glückstreffer und Zufall. Ich weiss nicht mehr genau, wie es lief. Ich glaube ich habe von einem US-Sammler irgendwie 12 oder 14 Laserdiscs abgekauft aber ein Titel fehlte und dann kam raus, dass er den wohl gar nicht mehr hat und ich durfte mir einen Titel gratis als Ersatz auswählen. Und das war The Lady Punisher. Ein Mitte der 90er Jahre HK-Category III Streifen. Ein Rape & Revenge Film mit Racheplot und viel lesbischem Sex.

Gut möglich, dass der Film nach dem Erfolg von Naked Killer entstand. Ein billig heruntergekurbelter Film mit Sex, nackter Haut, Sleaze und immer wieder eingestreuten, kürzeren Actionszenen. Regie führte auch ein Actionspezialist. Nämlich Lu Chin-Ku, der Fans Titel wie The Big Deal, Tough Guy, The Holy Virgin Versus the Evil Dead, Dreaming the Reality, The Haunted Madam, Bastard Swordsman, Holy Flame of the Martial World, Lovers Blade oder Toothless Vampires servierte. Mir hat der Mix aus lesbischem Sex (die Szenen wurden oft wirklich erotisch eingefangen), politisch unkorrektem Inhalt (und Dialogen), Rache-Story und Actionszenen gut gefallen. Die Bösewichte waren hübsch überzeichnet. Davon stellt Tommy Wong Kwong-Leung (Justice My Fool) der bekannteste Name dar. In Nebenrollen sind noch Shing Fui-On (Running Mate) sowie Chung Fat (Mr. Vampire II) zu sehen. Als Titelheldin darf Tsui Man-Wah (Mr. Vampire 1992) vollen Körpereinsatz zeigen.

Tommy Wong Kwong-Leung war ja oft im CAT. III Kino zu Hause. Fans dürften sich da an Titel wie A Day Without Policeman, Malevolent Mate und Vendetta erinnern. Die wenigen Action-Szenen sind zwar sehr Low-Budget, aber okay. Es gibt auch die ein oder andere blutige Szene zu sehen oder kleinere Stunts. In diesen Kampfszenen werden dann auch Shing Fui-On und Chung Fat in Nebenrollen integriert. Was mir an den Kampfszenen hingegen hier und da nicht gefiel, war die Tatsache, dass diese in verschnellertem Tempo ablaufen. Das wirkt unecht. Die sexy Strandszenen wurden scheinbar in Thailand gedreht. Passt.

Fazit: Für CAT. III und Rape & Revenge Fans zu empfehlen!

Infos:

O: Tung Chong 2 Mung

HK 1994

R: Lu Chin-Ku

D: Tsui Man-Wah, Tommy Wong Kwong-Leung, Shing Fui-On, Chung Fat, Edith Au Ngoi-Ling

Laufzeit der HK-LD: 82:48 Min.

Gesehen am: 18.11.25

Fassungen: Gesehen als US-LD von World Video = gute Bild- und Tonqualität, O-Ton, englische Subs, machte eine unzensierten Eindruck. Es gibt keine DVD, keine Blu-Ray und keine deutsche Fassung (Stand: Nov. 2025).

Sonntag, 23. November 2025

They Came to Rob Hong Kong Review

They Came to Rob Hong Kong

Story:

Mao (Roy Cheung), ein Gangster aus Hong Kong, entkommt in China der chinesischen Polizei (u.a. Kara Hui, Ann Bridgewater). Mao stellt vor Ort eine Gruppe aus Verbündeten (u.a. Chin Siu-Ho, Dean Shek, Sandra Ng, Stanley Fung, Eric Tsang, Charlie Cho Cha-Lee, Shing Fui-On) zusammen. Jenny (Chingmy Yau) wird ihre Ausbildnerin. Ihr Zielt ist es, in Hong Kong einen grossen Coup zu landen…

Meine Meinung:

They Came to Rob Hong Kong sah ich zufällig, als ich ein befreundetes Ehepaar besuchte via YouTube auf ihrem TV. Es handelt sich um eine Ende der 80er Jahre Actionkomödie aus Hong Kong und um einen Film von Clarence Ford (Info), der dieses Jahr zu jung verstorben ist. Zu dem Zeitpunkt habe ich praktisch alle seine Filme, die ich auf dem Blog noch nicht beschrieben hatte, gesichtet. They Came to Rob Hong Kong hatte ich nie, aber ich glaube, den Film auf einer Wunschliste notiert zu haben.

Wir wurden positiv überrascht. Wer das moderne Kino aus Hong Kong mag (Ende 80er Jahre, 1990-1995), dürfte mit They Came to Rob Hong Kong viel Spass haben. Der Film hat eigentlich kaum Plot. Dieser dient mehr als Aufhänger und dem Selbstzweck. Zum Banküberfall kommt es z.B. nie. Roy Cheung (School on Fire, Wild Search) spielt den Gangster, der sich gleich zu Beginn u.a. mit Kara Hui (Mrs K, Madam City Hunter) harte Kämpfe und coole Stunts abliefert (inklusive eines blutigen Shoot-Outs).

Danach kommt es zur Rekrutierung der Einzelpersonen, die Roy Cheung meint, für seinen Banküberfall brauchen zu können. Und hier ändert sich der Ton des Filmes weg von harter Action zu Slapstick, Situationskomik, Blödeleien, sexistischem, derbem und politisch unkorrekten Humor. Mit anderen Worten: zu viel Spass! Der Film erinnert dabei von dem Tonfall und dem Mix (Action und Klamauk) an die «Lucky Stars» Film. Dass dann auch noch zwei der «Lucky Stars», nämlich Eric Tsang (The Last Blood, Hitman) und Stanley Fung (Thrilling Story, Winners Takes All), hier zu sehen sind, passt perfekt dazu.

Der Film ist spassig und unterhaltsam. Klamauk im ständigen Wechsel mir rasanten Kampfszenen, die spektakulär anzusehen und stark choreographiert wurden. Venom-Star Phillip Kwok (Holy Flame of the Martial World, The Cat) hat diese choreographiert. Dazu kommt ein unglaublicher Cast. Noch nicht erwähnte Namen wären z.B. Chin Siu-Ho (Fast Fingers, The Seventh Curse), Dean Shek (By Hook or by Crook, Aces Go Places), Sandra Ng (Forced Nightmare, The Inspector Wears Skirts), Charlie Cho Cha-Lee (Who Cares, The Two Jolly Cops), Shing Fui-On (Running Mate, Brave Young Girls) und eine junge Chingmy Yau (Raped by an Angel, City Hunter).

Fazit: Nebst The Man from Vietnam, Naked Killer und Cheap Killers der beste Film von Clarence Ford!

Infos:

O: Ba bo qin bing

HK 1989

R: Clarence Ford

D: Roy Cheung, Kara Hui, Ann Bridgewater, Chin Siu-Ho, Dean Shek, Sandra Ng, Stanley Fung, Eric Tsang, Charlie Cho Cha-Lee, Shing Fui-On, Chingmy Yau

Laufzeit der YouTube Fassung: Ca. 91 Min.

Gesehen am: 15.08.25

Fassungen: Beim Kumpel via YouTube Kanal (den offiziellen von Mei Ah) gesehen. Im O-Ton mit chinesischen und englischen Subs. Dürfte das HD-Master der HK-Blu-Ray gewesen sein. Diese läuft jedoch 98 Minuten (Online finde ich Versionen, die 98:41 Min. laufen), während die YouTube Fassungen nur 90:52 und 91:02 Minuten (Mandarin und Canto) laufen. Der YouTube Print soll zensiert sein. Es gibt keine deutsche Fassung (Stand: Aug. 2025).

Sonntag, 9. März 2025

Her Vengeance


Her Vengeance

Story:

PR-Direktorin Chieh Ying (Pauline Wong Siu-Fung), die in Macao in einem Club arbeitet, wird auf dem Heimweg von einer Horde Männer (Shing Fui-On, Tse Fook-Yiu, Chan Ging, Hon Yee-Sang, Billy Chow Bei-Lei) vergewaltigt. Nachdem bei ihr eine sexuell ansteckende Krankheit diagnostiziert wurde, flieht sie nach Hong Kong. Dort arbeitet sie u.a. als Kellnerin, ehe sie zufällig auf einen der Vergewaltiger trifft. Nun plant sie, diese zu töten. Sie wird dabei von Hung (Lam Ching-Ying), einem Krüppel, unterstützt…

Meine Meinung:

Lam Nai-Choi (Saga of the Phoenix), der vor allem sehenswerte Genre-Filme wie Brothers from Walled City, Men from the Gutter, The Seventh Curse, Killer's Nocturne, The Peacock King, Story of Ricky oder The Cat realisiert hat, blickt auf eine abwechslungsreiche Karriere zurück. Leider hat er nur wenig Filme realisiert und die Anfänge machte er auch, wie viele andere, bei den Shaw Brothers. Ohne die Shaw Brothers gäbe es wohl auch Her Vengeance nicht. Warum? Her Vengeance wird als Remake des Shaw Brothers Filmes Kiss of Death betitelt. Story of Ricky dürfte wohl einer seiner bekanntesten Filme sein.

Her Vengeance ist ein CAT. III Rape & Revenge Schocker, dessen Drehbuch, und das ist überraschend, von einer Frau (Shirley Woo Suet-Lai) stammt. Ob Her Vengeance mit Ausnahme des Settings (Kiss of Death spielt im klassischen China) viele Unterschiede zum Original widerfahren sind, weiss ich nicht. Ich weiss nicht Mal (auswendig), ob ich Kiss of Death überhaupt gesehen habe, auch wenn ich denke, dass das der Fall ist (Well Go USA DVD?). Auf jeden Fall bekomme ich jetzt Lust, mir auch das Original anzusehen. Her Vengeance wurde aus aktuellem Anlass geschaut, nachdem 88 Films und Vinegar Syndrome ihre Vös nun als Pre-Order gelistet haben.

Ich warte noch Bildvergleiche und Schnittberichte ab. Warum? Weil die Laserdisc aus Hong Kong in Sachen Gewalt länger als alle anderen Fassungen ist und ich nicht weiss, ob diese Zusatzmomente auch auf den neuen Versionen zu sehen sein werden. Auf jeden Fall wird die Laserdisc, fehlende englische Untertitel hin oder her, in der Sammlung bleiben. Der Film geht gut ab. Grausam, im Plot gradlinig und auch die Rachemomente sind innovativ und brutal. Die Vergewaltiger werden u.a. von HK-Film-Bösewichten Billy Chow (Tough Beauty and the Sloppy Slop) und Shing Fui-On (Hong Kong Adam's Family) gespielt. Es gibt sogar etwas Martial Arts mit Mr. Vampire Star Lam Ching-Yin zu sehen, der einen Krüppel spielt. Sehenswert!

Fazit: Empfehlenswerter CAT. III und Rape & Revenge Streifen aus Hong Kong!

Infos:

O: Hyut Mui Gwai

HK 1988

R: Nam Nai-Choi

D: Pauline Wong Siu-Fung, Shing Fui-On, Tse Fook-Yiu, Chan Ging, Hon Yee-Sang, Billy Chow Bei-Lei, Lam Ching-Ying, Elaine Jin

Laufzeit der HK-LD: 79:33 Min.

Gesehen am: April 2007 / Neusichtung am: 08.03.25 / Sichtung der Vinegar Syndrome Vö: 26.05.25

Fassungen: Mir lag die HK-LD von Star vor = bis auf eine «Porno-Dreh-Sequenz» Uncut und somit bis dato die beste Fassung. O-Ton, keine Subs, gute Bildqualität. Die VCD von Joy Sales/Fortune Star (The Legendary Collection) lohnt nicht, da praktisch in allen Gewaltszenen zensiert. Die VCD von Mega Star entspricht einer gut schaubaren Fassung, auch wenn diese noch immer in wenigen Gewaltspitzen zensiert ist. Der Film wird demnächst in England von 88 Films und in den USA von Vinegar Syndrome erscheinen. Es werden sowohl die CAT IIb und die CAT III Fassung an Bord sein. Beide Labels werben mit dem Zusatz «komplett unzensiert». Die Frage wird sein, ob die Zusatzszenen der HK-LD auch in der Fassung integriert sein wird. Vinegar Syndrome gibt, was Her Vengeance angeht, sogar drei Fassungen an = «CAT III (two versions) & CAT IIb». Gut möglich, dass in der einen CAT. III Fassung die exklusiven LD-Szenen enthalten sein werden. Bevor ich kaufe, warte ich Schnittberichte und Bildvergleiche ab. Bei der US-Disc wird Devil Fetus im Set enthalten sein. Es gibt keine deutsche Fassung (Stand: März 2025). Nachtrag Mai 2025: Rape & Revenge Streifen für Fans von Filmen wie Naked Vengeance, I Spit on Your Grave, Last House on the Left oder Hunting Ground. Den Film sah ich nun, dank Vinegar Syndrome, erstmals in einem durchgehenden Uncut-Print, restauriert (= hervorragende Qualität), im O-Ton und mit englischen Subs. Nebst Wendecover und Booklet gibt es noch ein kurzes Special zu den diversen Schnittfassungen zum Film und ein kurzes Special zum CAT. III Genre. Beides nett und ok, aber für Kenner relativ uninteressant.

Sonntag, 23. Februar 2025

Hong Kong Adam's Family

Hong Kong Adam's Family

Story:

Triaden-Boss und Vater Sek (Sek Kin) und seine vier Söhne (u.a. Michael Chan Wai-Man, Shing Fui-On) erben Millionen von USD, wenn sie sich läutern und von nun an ein tugendhaftes Leben führen – weg von gebrochenen Frauenherzen, Casino-Einnahmen, Zwangsprostitution oder Schutzgelderpressungen. Den Lebensstil zu ändern, ist einfacher gesagt als getan, zumal die Konkurrenz (Lung Fong, Wu Fong), die sonst das Geld erbt, viel investiert, um der Familie Steine in den Weg zu legen…

Meine Meinung:

Ich freute mich, über ein Auktionshaus in China den eher seltenen HK-Film Hong Kong Adam's Family als HK-Laserdisc gefunden zu haben. Eine 1994er Komödie. Als grosser Michael Chan Wai-Man (The Deadly Breaking Sword, Talk to Me, Dicky, The Mad Cold-Blooded Murder) Fan war ich natürlich noch glücklicher, den Film mehr oder weniger zufällig gefunden zu haben. Mit Ausnahme von einzelnen Musikstücken, hatte der Film mit «Adam’s Family» aber nichts zu tun, auch wenn ich das nicht 100% sagen kann, da ich diese (mit Ausnahme des Namens) nicht kenne.

Leider muss ich eingestehen, dass mich der Film doch eher enttäuscht und teilweise auch genervt hat. Und das trotz derben, politisch unkorrekten Humors, wie sie in den 90ern oft im HK-Film zu sehen waren (Jokes über AIDS oder Dunkelhäutige). Der Cast wie Sek Kin (Enter the Dragon), Michael Chan Wai-Man, Lung Fong (The Fortune Code), Shing Fui-On (Doctor Vampire), Shum Wai (Who’s the Crook), Maria Cordero (School on Fire) oder William Ho Ka-Kui (Brother of Darkness) kann sich eigentlich sehen lassen.

Der Hauptgrund war die Tatsache, dass der Humor mit Ausnahme des wenigen politisch unkorrekten Humors nervend, unlustig und teilweise auch zum Fremdschämen einlud. Ich fand wenig witzig, muss ich sagen. Speziell schlecht war die Musik und der Einsatz von Musik- und Gesangsszenen. Ich denke, die Musik war fast das Schlechteste im Film. Billig und uninspiriert. 

Der Film ist zwar nicht langweilig und abwechslungsreich, aber inhaltlich wird auf grosse Überraschungen oder Highlights verzichtet. Die Zeit geht beim Schauen vorbei, aber es motiviert nicht, dass Gezeigte in Zukunft nochmals schauen zu wollen. Das Gamble-Finale, in welchem Maria Cordero aus dem Hut gezaubert wird, fand ich unspektakulär, wie eigentlich der gesamte Plot.

Fazit: Für eine Komödie zu unlustig und mit schlechter Musik ausgestattet. Schade um den Cast…

Infos:

O: Jian ren shi jia

HK 1994

R: Bosco Lam

D: Sek Kin, Michael Chan Wai-Man, Lung Fong, Shing Fui-On, Shum Wai, Maria Cordero, William Ho Ka-Kui, Wu Fong

Laufzeit der HK-LD: Ca. 94 Min.

Gesehen am: 15.12.24

Fassungen: Mir lag die HK-LD von Star vor = Uncut, O-Ton, englische Subs, sehr gute Bild- und Tonqualität. Die LD war aber, wie auch die Verpackung, in keinem guten Zustand. Am Ende der 1. LD-Seite und am Ende der 2. LD-Seite kam es Abspielproblemen. So konnte ich ca. zwei Minuten vom Ende nicht schauen, während sich die Probleme der 1. LD-Seite immerhin spulen liessen. Andere Fassungen ausser einem US-VHS von World Video (Audio und Subs unbekannt) sind mir nicht bekannt (Stand: Dez. 2024).

Mittwoch, 25. Dezember 2024

Return of the Evil Fox

Return of the Evil Fox

Story:

Die Nachfahren eines Taoist-Priesters (Charine Chan, Wu Fung) und Lamas (Ng Gong, Hon Yee-Sang) bekämpfen in der Gegenwart einen Fox-Geist (Pauline Wong), der auf der Suche nach männlichen Opfern (Charlie Cho Cha-Lee) ist. Hilfe erhalten sie von Drittpartien (Sandra Ng, Shing Fui-On)…

Meine Meinung:

Return of the Evil Fox ist eine solide Hong Kong Produktion aus dem Jahr 1991. Der Film ist durch und durch solide, erzählt aber am Ende nichts Neues. Dessen Inhalt kennen geübte HK-Film-Kenner zu genüge. Der Film startet im alten China. Ein Fuchs-Geist sorgt dort für Schrecken, wird bekämpft und besiegt. Viele 100 Jahre später, im modernen Hong Kong der Gegenwart, soll der Kampf beendet werden. 1991 sahen wir auch Filme wie An Eternal Combat oder zuvor (1989) The Iceman Cometh, wo Handlungen von der Vergangenheit in die Zukunft «vertagt» wurden.

Return of the Evil Fox ist dabei ein Mix aus Komödie, Fantasy, Action und Kostümfilm. Der Plot schreitet gemächlich, fast schon zu langsam und zu Beginn mit zu wenig Action, voran. Abgesehen vom sehenswerten Kampf zu Beginn gibt es bis zur ca. 50. Minute keine einzige Action-Sequenz mehr zu sehen. Diese kommen erst auf der 2. Seite der Laserdisc zum Einsatz. Die Kampf- und Actionszenen sind solide gefilmt, choreographiert und inszeniert. Mit viel Einsatz von Wirework, Fantasy und immerhin am Anfang mit charmanten Effekten (die weissen Taten des Fuchs-Geistes oder ihrer verlängerten Fingernägel). In einer Szene fühlte ich mich ans Laserdisc-Cover von Howling III erinnert.

Mehr Action hätte dem Film jedoch nicht geschadet. Im Gegenteil. Es gibt auch abgesehen von den Fantasy-Szenen einen Sub-Plot mit Glücksspiel- und Kampfszenen. Der Cast besteht aus Charine Chan (Joey Wong Verschnitt), Wu Fung (der Taoist-Priester), Pauline Wong (spielte immer wieder Geister, z.B. in Mr. Vampire Part 2 oder Spooky, Spooky), Charlie Cho Cha-Lee (typische Nebenrolle für ihn), Sandra Ng (die in der ersten Hälfte gar nicht so viel vorkommt) und Shing Fui-On (an ihm hatte ich fast am meisten Freude).  Gerade Shing Fui-On und Sandra Ng sind sehr erfahren und spielten in vielen Filmen dieser Art (Forced Nightmare, Ghost for Sale).

Fazit: Kein Meisterwerk, aber solide und ok.

Infos:

O: Meng Gui Hu Li Jing

HK 1991

R: Leung Joh-Chi

D: Charine Chan, Wu Fung, Ng Gong, Hon Yee-Sang, Pauline Wong, Charlie Cho Cha-Lee, Sandra Ng, Shing Fui-On

Laufzeit der HK-LD: Ca. 91 Min.

Gesehen am: 15.11.24

Fassungen: Mir lag die HK-LD von Ocean Shores vor = Uncut, O-Ton, englische und chinesische Subs, sehr gute Bild- und Tonqualität. Gibt es in den USA sogar auf DVD (Brentwood Home Video). Es gibt weder eine Blu-Ray noch eine UHD oder eine deutsche Fassung (Stand: Nov. 2024).

Sonntag, 8. Dezember 2024

Enemy Shadow

Enemy Shadow

Story:

Jade (Jade Leung Ching) muss mit ansehen, wie ihr Freund von Gangstern erschossen wird. Als Folge quittiert sie ihren Dienst. Später: nun arbeitet Jade Undercover. Doch sie verliebt sich in Gangster-Boss Panther (James Pax). Und es ist ausgerechnet er, den dazumal ihren Freund erschossen hat…

Meine Meinung:

Die HK-Produktion aus dem Jahr 1995 stand unter keinem guten Stern. Nicht nur politisch war die Sache dazumal aufgrund der Rückgabe Hong Kongs an China (1997) angespannt, auch die Filmqualität der HK-Produktionen liess mehr und mehr nach. Regie führte Tung-Chuen Chan, der jedoch während dem Dreh aus dem Projekt schied (ich weiss nicht warum). Stattdessen drehte Peter Mak Tai-Kit den Film fertig.

Obwohl mit Jade Leung Ching (Satin Steel, Fox Hunter, The Peeping Tom) eine tolle Hauptrolle an Bord, gefiel mir der Film kaum. Auch ihr Schauspiel sagte mir diesmal nur bedingt zu. Der restliche Cast gefiel mir bis auf Shing Fui-On (Fist of Fury 1991, Thank You, Sir, The Dragon Family), der als Gangster einen Gastauftritt hinlegt, gar nicht. Vor allem das Trio um James Pax, Kenneth Chan Kai-Tai und Moses Chan Ho war unsympathisch und ohne Charisma. Null Sympathieträger. Ben Ng (O.C.T.B. Case - The Floating Body, Red to Kill, Phantom War) als homosexueller Gangster fand ich mit seinem Overacting auch nervend.

Nebst den schwachen und nervenden Figuren und deren Darstellung gefiel mir vor allem die Optik nicht. Diese war zu störend. Zu «arty». Zu viele wirre Dialoge im off (viel Voice-over), zu viele unnötige Zeitlupen-Einsätze etc. Scheinbar wurde da das Arthouse Kino von Wong Kar-Wai kopiert. Gut zu wissen, denn damit werde ich mir sicherlich nie einen Film von Wong Kar-Wai ansehen (Ausnahme: As Tears Go By). Die Optik und Erzählweise in Enemy Shadow war furchtbar. Positiv stechen nur paar solide Action-Szenen heraus, die den Film aber nicht retten können.

Fazit: Zeitverschwendung! Schade um das Action-Talent von Jade Leung Ching…

Infos:

O: Ying Chi Dik Yan

HK 1995

R: Peter Mak Tai-Kit, Tung-Chuen Chan

D: Jade Leung Ching, James Pax, Kenneth Chan Kai-Tai, Moses Chan Ho, Ben Ng Ngai-Cheung, Shing Fui-On

Laufzeit der HK-LD: 91:66 Min.

Gesehen am: 01.11.24

Fassungen: Mir lag die HK-LD von Universe vor = Uncut, solide Bild- und Tonqualität, O-Ton, englische & chinesische Subs, Widescreen. Es scheint den Film abgesehen von der LD noch auf VCD zu geben (sicher auch auf VHS). Ob es eine DVD gibt, ist mir nicht bekannt. Es gibt keine Blu-Ray und keine deutsche Fassung (Stand: Nov. 2024).

Dienstag, 20. August 2024

Fist of Fury 1991

Fist of Fury 1991

Story:

Lau Ching (Stephen Chow) gerät in Hong Kong an den Dieb Smart (Kenny Bee) und über Umwege (Shing Fui-On) an Master Fok Wan (Corey Yuen) und dessen Tochter Nandy (Sharla Cheung Man). Als Lau Ching japanische Herausforderer und Co. (Chan Leung-Shing, Tai Bo) in die Flucht schlägt, erobert er das Herz von Nandy - sehr zur Missgunst von Master Fok Wans bestem Schüler Cheng Wai (Vincent Wan Yeung-Ming). Diesem gelingt es, durch List und Betrug, Lau Ching aus der Gemeinschaft auszuschliessen. Auf einem Kampfturnier mit hohem Preisgeld treffen sich die beiden wieder…

Meine Meinung:

Fist of Fury 1991 war 1991 ein Erfolg für Stephen Chow. Der Titel suggeriert Bruce Lee Vibes (Fist of Fury). Dies wird jedoch nur in einer Szene als Hommage deutlich, in der Stephen Chow seine Kräfte demonstriert und die bösen Japaner in die Flucht schlägt. Ansonsten hat der Film mit Fist of Fury nichts zu tun. Trotz CAT. III Rating war der Film erfolgreich, so dass es eine Fortsetzung gab (ein Jahr später). Diese ist aber weniger bekannt.

Fist of Fury 1991 wurde zu Ehren des verstorbenen Corey Yuen (The 7 Grandmasters, Born Invincible) angesehen. Ich sah den Film seit November 2011 nicht mehr. Ich wusste kaum mehr etwas über den Film und freute mich, den Film auffrischen zu können. Teilweise hatte ich falsche Erinnerungen (dass Smart von Corey Yuen gespielt wird und/oder dass Billy Chow als Bösewicht dabei sein würde). Corey Yuen spielt einer der Hauptrollen, schrieb am Skript und hat die tollen Action-Szenen, die sogar aus Stephen Chow (King of Comedy, Triad Story) einen Actionhelden machen, inszeniert.

Stephen Chow, der im Jahr zuvor mit All for the Winner grosse Erfolge feierte (und hier auch in einer kurzen Doppelrolle als Saint of Gamblers zu sehen ist inklusive Gastauftritt von Ng Man-Tat) macht im Regiedebüt von Joh Chung-Sing, der danach nur noch den 2. Teil realisieren sollte (konnte ansonsten keine Regie Arbeiten mehr verzeichnen), eine tolle Figur. Sowohl in den lustigen wie auch den Actionmomenten. Auch Co-Star Kenny Bee (100 Ways to Murder Your Wife, My Heart Is That Eternal Rose) war zum Brüllen komisch. Der Humor zuweilen eklig und derb (anspucken und so). Sharla Cheung (Deadly Dream Woman) macht ihre Sache wie auch Corey Yuen als Meister ordentlich und nebst Ng Man-Tat (The Prince of Temple Street) hatte ich an den Gastauftritten um Shing Fui-On (Thank You, Sir), Tai Bo (Crazy Mission) sowie Yuen Tak (Millionaires Express) Freude. Nat Chan Pak-Cheung (The Last Blood) fiel mir hingegen nicht auf.

Fazit: Wer 90er Jahre Komödien (vor allem Stephen Chow) und/oder Actionfilme aus Hong Kong mag, kann sich sorgenlos an Fist of Fury 1991 wagen!

Gefolgt von: Fist of Fury 1991 II

Infos:

O: San Cheng Miu Moon 1991

HK 1991

R: Joh Chung-Sing

D: Stephen Chow, Corey Yuen, Kenny Bee, Sharla Cheung Man, Vincent Wan Yeung-Ming, Shing Fui-On, Ng Man-Tat, Nat Chan Pak-Cheung, Tai Bo, Yuen Tak, Chan Leung-Shing

Laufzeit der HK-DVD: 96:38 Min.

Gesehen am: Nov. 2011 / Neusichtung am: 13.08.24

Fassungen: Mir lag die Code-Free-DVD aus HK von Mei Ah vor = Schuber, Uncut, recht gute Bild- und Tonqualität, O-Ton und englische Subs vorhanden. Es gibt weder eine UHD noch Blu-Ray noch eine deutsche Fassung (Stand: Aug. 2024).

Mittwoch, 12. Juni 2024

Thank You, Sir

Thank You, Sir

Story:

Diverse Kadeten (u.a. Chan Kwok-Pong, Nick Cheung Ka-Fai) durchlaufen die Polizeischule unter dem wachsamen Auge ihres Mentors (Danny Lee), der alles Mögliche unternimmt, um die Jungs durch die Ausbildung zu bekommen.

Meine Meinung:

Thank You, Sir war ein Geschenk eines Film-Dealers aus Hong Kong aus früheren Zeiten. Damals viel aus der Quelle bezogen, so gab es doch hier und da gratis eine VCD mitgeschickt. Und einer dieser Filme war Thank You, Sir. Ein Film, von welchem ich zuvor nie was hörte und den ich mir auch nicht gekauft hätte. Thank You, Sir wird nach der Sichtung auch nicht in die Filmsammlung integriert.

Der Film ist nämlich wirklich nur ein zahmer, harmloser Ausbildungs- und Propaganda-Film für die HKer Polizei. Es gibt keine einzige Action-Szene = für mich also nur wenig interessant. Kein Vergleich zu Filmen wie die Shaw Brothers Produktion Police Force, den sehenswerten Erstlingsfilm The Inspector Wears Skirts und selbst der mässige, aus der Sammlung verbannte First Option war im Vergleich der doch bessere Film.

Thank You, Sir ist gut gespielt und hat das Herz am rechten Fleck. Auf Klamauk wird verzichtet und es gibt auch einige dramatische Momente. Aber ich schaue diese HK-Filme vor allem aufgrund der Stars und den Action-Szenen - egal ob moderne (Family Honor, Beast Cops) oder klassische Settings (The Buddhist Fist, Die Rückkehr im Schatten des Adlers). Aber solche Filme, die keine einzige Actionszene bieten, sind nicht wirklich für mich geschaffen. Ich sage also nicht, dass der Film schlecht ist, aber es ist kein Inhalt, den ich mag.

Nebst Danny Lee (Law with Two Phases), der seine Karriere bei den Shaw Brothers begann und später oft als Cop zu sehen war, sind Namen wie Parkman Wong Pak-Man (Shoot to Kill) oder Shing Fui-On (Ghost for Sale) in Nebenrollen zu sehen. Nick Cheung Ka-Fai (Keeper of Darkness) in einer seiner ersten Rollen. Das Hauptaugenmerk sind die Kadeten, weniger Danny Lee und Co. Er kommt zwar immer Mal wieder vor, spielt aber mehr eine grössere Nebenrolle. Darstellerisch haben mich alle bis auf Shing Fui-On überzeugt. Danny Lee hat den Film auch produziert und Parkman Wong als Drehbuchautor fungiert. Regie führte Ivan Lai (Daughter of Darkness), der damit, zumindest laut der hkmdb, sein Debüt als Regisseur ablieferte.

Fazit: Wer Polizei- und Ausbildungsfilme und Danny Lee mag, kann einen Blick riskieren. Sonst eher lahm und uninteressant.

Infos:

O: Zhuang zhi xiong xin

HK 1989

R: Ivan Lai

D: Danny Lee, Chan Kwok-Pong, Nick Cheung Ka-Fai, Alan Ng Siu-Hung, Joan Tong Lai-Kau, Shing Fui-On, Parkman Wong Pak-Man

Laufzeit der HK-VCD: Ca. 89 Min.

Gesehen am: 05.04.24

Fassungen: Mir lag die HK-VCD von Mega Star vor = Solide Bildqualität, Mandarin oder Kantonesisch (O-Ton), wahrscheinlich Uncut und keine Subs. Die HK-DVD von Joy Sales / Fortune Star hat englische Subs. Es gibt keine Blu-Ray, keine UHD und keine deutsche Fassung (Stand: April 2024).

Freitag, 3. Mai 2024

The Dragon Family

The Dragon Family

Story:

Lung Ying (Ko Chun-Hsiung) ist das Oberhaupt der «Dragon Family» (Alan Tam, Andy Lau, Max Mok, Lau Kar-Wing, Kent Cheng, Kara Hui, Lisa Chiao Chiao, Cheung Kwok-Keung, Kent Tong Chun-Yip) und plant, innerhalb von zwei Jahren nur noch legal zu arbeiten. Dafür gibt er sich zwei Jahre Zeit. Das und das harte Vorgehen gegen die Konkurrenz, die mit Drogen ihr Geld verdient, sorgt in der Triaden-Welt für Unstimmigkeiten. Vor allem White Wolf (Ku Feng) und seinen Männern (Norman Tsui, William Ho Ka-Kui, Phillip Ko Fei, Shing Fui-On) ist Lung Ying ein Dorn im Auge. Als ein Coup eskaliert und Lung Yings Tod daraus resultiert und es bei dessen Beerdigung zu einem Massaker kommt, sinnen drei der Überlebenden auf Rache…

Meine Meinung:

2. Sichtung seit März 2009. Als ich den Film damals sah, wusste ich um die erste ruhige Filmhälfte nicht Bescheid und kannte jede Menge der Stars vor und hinter der Kamera (noch) nicht. Den Film nun mit richtigen Erwartungen zu sehen und die ganzen Stars zu erkennen, machte The Dragon Family zu einem absoluten Sehvergnügen. Mir gefiel auch die ruhige Hälfte des Filmes ausgezeichnet, gerade wegen den vielen bekannten Gesichtern.

Im Film tummeln sich Namen wie Alan Tam (Pantyhose Hero), Andy Lau (The Last Blood), Max Mok (The Assassin), Lau Kar-Wing (der auch die Regie übernahm), Kent Cheng (The Club), Kara Hui (Legend of the Drunken Tiger), Ku Feng (Return of the Sentimental Swordsman), Norman Tsui (Dirty Trick), William Ho Ka-Kui (Daughter of Darkness), Phillip Ko Fei (Profile in Anger), Shing Fui-On (Legacy of Rage) oder Stanley Fung (Sketch). Für die Action- bzw. Kampf-Szenen zeichnete sich ein weiterer ehemaliger Shaw Brothers Star zuständig: Lau Kar-Leung (Challenge of the Masters).

Der Film war zu keiner Sekunde langweilig. Die 1. Hälfte zeigt Einblicke in die Triaden-Welt und wie versucht wird, aus dieser zu entfliehen. Was Regeln, Traditionen aber auch Verrat bedeuten und wo sie hinführen könnten. Heroic Bloodshed Motive kommen ebenso zur Geltung wie Klischees, welche aus anderen Klassikern stammen (das verkrüppelte Bein aus A Better Tomorrow). Der Film ist technisch einwandfrei in Szene gesetzt und auf asiatischen Klamauk wird verzichtet.

Der Film hat zwar nicht viele Action-Szenen, die sind aber hart in Szene gesetzt, abwechslungsreich und mit viel Kraft, Wucht und Schmerzen verbunden: blutige Shoot-Outs, originelle Tötungsszenen (durch Feuer, Schwert, Glasscheiben…), Stunts und Martial Arts Einlagen runden die Sequenzen ab. Im Finale darf sogar noch zwei Gweilos (Nick Masters u Wayne Archer) mitmischen. Stanley Fung, Kent Cheng und Lau Kar-Wing haben sehr prägende Rollen und fast mehr Screentime als z.B. ein Andy Lau, Max Mok oder ein Alan Tam, dessen Charaktere am Ende zwar die Rache übernehmen, aber zuvor länger durch Abwesenheit glänzen.

Das nicht jede Figur viel Screentime bekommt, versteht sich bei den vielen Stars im Film von selbst. Vor allem Fans von Kara Hui dürfen nicht viel erwarten. Sie ist kaum zu sehen. Freude hatte ich ansonsten an den Bösewichten. Namen wie Ku Feng, Norman Tsui, William Ho Ka-Kui, Phillip Ko oder Shing Fui-On sehe ich immer gerne als Bösewichte und diese machen alle einen sehenswerten, hübsch fiesen Job. Der einzige bekannte Name, der mir im Film nicht auffiel, war The Two Jolly Cops Star Charlie Cho Cha-Lee. Habe ihn wirklich nicht ausmachen und entdecken können. Kleines Detail am Rande…

Fazit: Must See Titel für Freunde des 80er/90er Jahre HK-Actionfilmes!

Infos:

O: Lung Ji Ga Chuk

HK 1988

R: Lau Kar-Wing

D: Ko Chun-Hsiung, Alan Tam, Andy Lau, Max Mok, Lau Kar-Wing, Kent Cheng, Kara Hui, Lisa Chiao Chiao, Cheung Kwok-Keung, Kent Tong Chun-Yip, Ku Feng, Norman Tsui, William Ho Ka-Kui, Phillip Ko Fei, Shing Fui-On, Stanley Fung, Nick Masters, Wayne Archer

Laufzeit der HK-DVD: Ca. 90 Min.

Gesehen am: März 2009 / Neusichtung am: 17.02.24

Fassungen: Mir lag die Code Free-DVD von Universe aus HK vor = Uncut, solide bis durchschnittliche (Nacht-Szenen) Bild- und Tonqualität (nicht anamorph), O-Ton und englische Subs vorhanden. Da wäre eine restaurierte Blu-Ray wünschenswert! Die HK-DVD von Mega Star ist hingegen anamorph.

Donnerstag, 2. Mai 2024

Heroic Brothers

Heroic Brothers

Story:

Lam Wai greift zur Selbstjustiz, als die Schwester seiner Freundin durch eine Überdosis stirbt. Durch seine Aktionen wird Milliardär (Wu Ma) auf Lam aufmerksam. Er stellt ihn ein, um damit diverse Gangster-Bosse (u.a. Shing Fui-On) gegeneinander aufzuhetzen und zu töten. Doch am Ende will Wu Ma Lam selbst eliminieren lassen, doch Lam entkommt und dreht den Spiess um…

Meine Meinung:

Quasi HK-Remake von Death Wish 4 mit Musik aus A Nightmare on Elm Street und The Phantom of the Opera und Lam Wai (No Guilty) als Charles Bronson und Wu Ma (The Dead and the Deadly) als John P. Ryan. Als Gangster ist Shing Fui-On (Scheming Wonders) zu sehen und ein Sub-Plot mit Cop am Rande zeigt Ex-Shaw Brothers Star Alex Man (Misfire). Ob es den Polizisten im Original (Death Wish 4) gibt, weiss ich nicht mehr. Der Film ist solide, aber kein Meisterwerk.

Der Film verliert gegen das grosse US-Original. Ich fand das Schauspiel und Overacting von Shing Fui-On zu überdreht und übertrieben, die anderen Gangster waren sogar schlecht und nicht überzeugend und auch Lam Wai ist nun Mal kein Charles Bronson. Die Szenen, als er sich z.B. als Kellner von Shing Fui-On ausgibt, waren miserabel gespielt und allgemein sind die Dialoge peinlich und schlecht. Und Alex Man kommt viel zu wenig vor, so dass der Heroic Bloodshed Inhalt im Finale unglaubwürdig wirkt (à la Silent Night).

Abgesehen davon ist der Film aber actionreich und nicht langweilig. Die Musik aus A Nightmare on Elm Street ist mehrfach zu hören. Dies war in der Zeit, gerade auch aus dem taiwanesischen Kino, keine Seltenheit. Und die Phantom of the Opera Musik wird in einer Szene, als das Drogenopfer reanimiert wird, angewendet. Eigentlich nicht wirklich passend, aber das Theme ist halt schon stimmungsvoll und cool. Die Action-Szenen sind solide. Es gibt blutige Shoot-Outs, kleinere Stunts und der Bodycount ist hoch. Der Film hält sich mehr oder weniger an die Vorgaben aus Death Wish 4.

Fazit: Ok, gut, und solide aber kein Must Have Titel!  

Infos:

O: Fu Paau Siu Zi

HK 1991

R: Wu Kuo-Jen

D: Lam Wai, Wu Ma, Alex Man, Shing Fui-On, Gam Chi-Gei, Li Hai-Hsing

Laufzeit der HK-LD: 90:50 Min

Gesehen am: 17.02.24

Fassungen: Mir lag die HK-LD von ERA Home Video vor = Uncut, O-Ton, englische Subs, gute Bild- und Tonqualität. Den Film gibt es nur in Taiwan auf DVD; und dies sogar in Widescreen (die HK-LD oder VCD sind nur in Vollbild). Dafür fehlt der O-Ton und die Bildqualität soll schlecht sein. Es gibt keine Blu-Ray und/oder deutsche Fassung (Stand: Feb. 2024).