Lord of East China Sea II Review

Lord of East China Sea II

Story:

Nach den Ereignissen in Lord of East China Sea geht es weiter wie folgt:

Luk Yu-San (Ray Lui), der mächtigste Mann in Shanghai und seine Verbündeten (Kent Cheng, Elvis Tsui), sehen sich in den 30er Jahren neuen Problemen konfrontiert, als die Japaner Shanghai angreifen…

Meine Meinung:

War schon der erste Film eine eher mässige und zähe Angelegenheit (und nichts für meine Filmsammlung), so ist der zweite Teil noch weniger interessant geworden. Vor allem der Inhalt ist diesmal weniger fesselnd und ich würde auch sagen, dass es a) weniger Actionszenen gibt, und diese b) weniger sehenswert sind, im Vergleich zum Vorgänger. Ob der Film nach dem ersten Film gedreht wurde oder der Film als Ganzes einfach in zwei Stücke zerteilt wurde, ist mir nicht bekannt.

Hier geht es jedoch mehr um Story und Politik als um unsere «Gangster-Helden». Teilweise gerät das Trio um Ray Lui (Fatal Termination), Kent Cheng (Run and Kill) und Elvis Tsui (Sentenced to Hang) arg in den Hintergrund. Aber auch Lam Wai (Visa to Hell), Carina Lau (Shadow Cop) und Cecilia Yip (Nomad), die alle auch aus dem Vorgänger zurückkehren, verschaffen es nicht, beim Zuschauer ein Interesse zu erwecken. Der Plot fesselt viel zu wenig. Der Vorgänger war als Gesamtpaket «greifbarer» und «menschlicher».

Der 1. Film lief über zwei Stunden und hatte eine stolze Laufzeit von 141 Minuten. Die Fortsetzung hingegen läuft 98 Minuten. Dennoch fühlte sich Lord of East China Sea II länger an. Ich empfand den Plot als lahmer und es gab mehr Längen. Auf der anderen Seite habe ich in einem Review gelesen, dass der 2. Film (vom Verleih, dem Studio oder den Produzenten?) für die (Kino?) Auswertung um 30 Minuten verkürzt wurde. Es liegt also der Verdacht nahe, dass der Film ursprünglich länger gewesen wäre. Aber da der erste Film nicht an den Erfolg von To Be Number One anknüpfen konnte, sahen sich die Produzenten wohl dazu genötigt, den zweiten Film zu verkürzen. Genutzt hat es wenig…

Fazit: Noch schwächer als der Vorgänger…

Infos:

O: Seung Hoi Wong Dai Ji: Hung Ba Tin Ha

HK 1993

R: Poon Man-Kit

D: Ray Lui, Kent Cheng, Elvis Tsui, Carina Lau, Cecilia Yip, Lam Wai

Laufzeit der taiwanesischen DVD: 98:39 Min.

Gesehen am: 21.09.25

Fassungen: Mir lag die taiwanesische DVD von Catalyst Logic/Fortune Star vor = O-Ton und englische Subs, Uncut, gute Bild- und Tonqualität. Es gibt keine deutsche Fassung und keine Blu-Ray (Stand: Sept. 2025).

Lord of East China Sea Review

Lord of East China Sea

Story:

Shanghai in den 20ern:

Der Film erzählt, wie Ganove Luk Yu-San (Ray Lui) zu einem der mächtigsten Männer in Shanghai wurde. Er wird unter die Fittiche von Polizei-Chef Wong Chuen-Wing (Kent Cheng) genommen und vermittelt in einem Fall, der gestohlenes Opium beinhaltet. Es gelingt Luk, zwischen Wong Chuen-Wing und Yuen Siu-Kwan (Elvis Tsui), dem Besitzer des Opiums, einen Deal auszuhandeln. Das macht die Männer reich. Doch politische Spannungen bedrohen das Machtgefüge des Trios…

Meine Meinung:

2015 kaufte ich in Taiwan vor Ort in Urlaub Lord of East China Sea 1 + 2. Es handelt sich um zwei Gangster-Streifen von Regisseur Poon Man-Kit. Poon Man-Kit ist diesen Monat, um genau zu sein am 09.09.25, verstorben. Ihm zu Ehren wurden die beiden Filme, welche noch ungesehen in meiner Sammlung lagerten, angesehen. Praktisch Stück am Stück.

Poon Man-Kit dürfte Fans vor allem durch seien zwei Gangster-Filme Shanghai Grand (mit Andy Lau und Leslie Cheung) sowie dem Gangster-Epos To Be Number One bekannt sein. Dabei hat er noch andere Filme wie Hero of Tomorrow (auch hier geht es um einen Mann, der in der Triaden-Welt aufsteigt), City Kids 1989 (weitere Zusammenarbeit zwischen Regisseur Poon Man-Kit mit Max Mok und Andy Lau), Lung Fung Restaurant (mit Stephen Chow) sowie dem Wuxia The Sword of Many Lovers inszeniert. 

Shanghai Grand habe ich als stark in Erinnerung (kämpft da Leslie Cheung nicht gegen eine Gummischlange?). To Be Number One habe ich erst vor paar Monaten als Blu-Ray aufgefrischt. Der ist ebenso sehenswert und The Sword of Many Lovers sah ich vor einigen Wochen als Laserdisc. Der war auch unterhaltsam. Leider kann Lord of East China Sea nicht mit To Be Number One mithalten. Beide Filme sind ähnlich.

Der Film sieht zwar gut aus, aber es gibt zu wenig Actionszenen und zu viele Längen. Zudem wurde ich mit Ray Lui (Hunting List) als Lead nicht wirklich warm. Auch Elvis Tsui (The Seventh Curse) bleibt hinter den Erwartungen. Vom Trio gefällt nur Kent Cheng (The Accident), der hingegen eine starke und packende Darbietung abliefert. In einer Nebenrolle überzeugt Lam Wai (The Dignified Killers). Die wenigen Actionszenen sind z.T. recht blutig geraten. Schade, dass es nicht mehr davon gibt. Am Ende flacht der Plot ab.

Fazit: Besser To Be Number One schauen!

Gefolgt von: Lord of East China Sea II

Infos:

O: Seung Hoi Wong Dai Ji: Sui Yuet Fung Wan

HK 1993

R: Poon Man-Kit

D: Ray Lui, Kent Cheng, Elvis Tsui, Carina Lau, Cecilia Yip, Lam Wai, William Ho Ka-Kui

Laufzeit der südkoreanischen DVD: 141:50 Min.

Gesehen am: 21.09.25

Fassungen: Mir lag die taiwanesische DVD von Catalyst Logic/Fortune Star vor = O-Ton und englische Subs, Uncut, gute Bild- und Tonqualität. Es gibt keine deutsche Fassung und keine Blu-Ray (Stand: Sept. 2025). 

The Inspector Wear Skirts II

The Inspector Wear Skirts II

Story:

Nach dem 1. Teil geht es wie folgt weiter: Madame Wu (Sibelle Hu) und Kan (Stanley Fung) trainieren noch immer ihre Frauen- und Männereinheiten (u.a. Kara Hui, Sandra Ng, Billy Lau, Ken Lo). Das Training wird durch die Tatsache, dass Kan noch immer in Madame Wu verliebt ist und durch die Aufnahme von neuen Rekruten (u.a. Amy Yip) erschwert. Und dann planen die Gangster, die im ersten Film geschlagen wurden (u.a. Jeff Falcon), Rache an der Spezialeinheit…

Meine Meinung:

Bevor es zur Neusichtung des dritten Teiles kam, schaute ich mir noch den 2. Teil an. Die Qualität des Vorgängers wird nicht ganz erreicht. Dies gilt auch für die Kampfszenen: der erste Teil bot bessere Action und mehr Action-Szenen. Und Cynthia Rothrock (The Blonde Fury, Prince of the Sun) ist nicht mehr dabei. Aus dem Vorgänger kehren dennoch viele Namen wie Sibelle Hu (The Master Strikes Back, Lethal Panther), Stanley Fung (To Hell with the Devil, TwinkleTwinkle Lucky Stars), Billy Lau (Lucky Stars Go Places, Mr. Vampire), Sandra Ng (Forced Nightmare, Gameboy Kids), Jeff Falcon (Six-String Samurai, Caged Beauties) oder Kara Hui (Heart of Danger, Mrs K) zurück. Neu dazu stossen Melvin Wong (The Rape After, Above the Law) sowie Amy Yip (She Shoots Straight, The Magnificent Scoundrels).

Regie führte, wie bereits im Vorgänger, Wellson Chin (Thou Shalt Not Swear, The Third Full Moon). Er sollte auch in der nächsten Fortsetzung weiterhin auf dem Regiestuhl sitzen. Ebenfalls wieder dabei ist Jackie Chan (Who Am I?, The Twin Dragons) als Geldgeber sprich Produzent. Und sein Stunt-Team hat die Action-Szenen realisiert. Der Film wirkt inhaltlich wie ein Aufguss des ersten Filmes: es gibt zunächst etwas Action zu sehen (Befreiung von Jeff Falcon, Kantinenkampf in der Ausbildung) aber ansonsten viel Ausbildung und Comedy-Momente. Stanley Fung ist noch immer in Sibelle Hu verliebt und bekommt mit Melvin Wong Konkurrenz. Die Mädels, die mehr Screentime als die männlichen Kadeten erhalten, stehen im stetigen Kampf gegen die Männer. Es gibt auch wieder ein Kampfturnier zwischen den zwei Gruppen.

Ansonsten sind es Comedy-Einlagen, die der Zuschauer zu sehen bekommt. Billy Lau als Spanner, eine Tanz/Disco-Einlage oder wie sich Sandra Ng als Kommandantin ausgibt und die neuen Ankömmlinge knechtet und für sich arbeiten lässt. Sandra Ng ist allgemein einer der Figuren, die am meisten humorvolle Parts abbekommen hat. Das Einbringen von Amy Yip war jedoch auch ein kluger Schachzug: durch ihre grosse Oberweite aber auch ihr Schauspiel bekommt sie auch einige amüsante Momente ab. Mit Action wird danach bis zum Finale zu gewartet, nur mit der Ausnahme, dass diese Kampfszenen eben weniger spektakulär ausgefallen sind, als im Erstlingswerk. Es folgen einige wenige Kampfszenen, die solide in Szene gesetzt sind. Aber dann ist der Film plötzlich (etwas zu schnell) schon vorbei. Etwas mehr Action hätte es bei dem Cast (Kara Hui, Jeff Falcon) gerne geben dürfen. Dennoch spassig und unterhaltsam.

Gefolgt von: Raid on Royal Casino Marine

Infos:

O: Shen yong fei hu ba wang hua

HK 1989

R: Wellson Chin

D: Sibelle Hu, Stanley Fung, Kara Hui, Amy Yip, Jeff Falcon, Sandra Ng, May Lo Mei-Mei, Anglie Leung Wan-Yui, Regina Kent, Bill Tung, Melvin Wong, Mars, Billy Lau, Ricky Hui, Ken Lo, Dan Mintz, John Ladalski

Laufzeit der HK-DVD: 91:46 Min.

Gesehen am: Okt. 2008 / Neusichtung am: 10.08.24

Fassungen: Mir lag die alte HK-DVD von Deltamac/Fortune Star vor = Uncut, solide Bild- und Tonqualität (nicht anamorph), O-Ton, englische Subs, Code Free-Disc. Gibt es inzwischen von 88 Films in England auf Blu-Ray. Uncut, im O-Ton mit englischen Subs und exklusiven Extras. Es gibt keine deutsche Fassung (Stand: Aug. 2024).

Legacy of Rage

Legacy of Rage

Story:

Brandon (Brandon Lee) wandert für ein Verbrechen, welches er nicht begangen hat, ins Gefängnis. Nach seinem Aufenthalt plant er zusammen mit Verbündeten (u.a. Mang Hoi) Rache an jenen (u.a. Michael Wong, Shing Fui-On), die ihn verraten und ins Gefängnis gebracht haben…

Meine Meinung:

Ronny Yu (The Postman Fights Back, The Savior, Freddy vs. Jason, Family Man, Bless This House) schickt Bruce Lees (The Big Boss) Sohn Brandon Lee (Showdown in Little Tokyo) ins Rennen und versuchte, aus ihm einen neuen Actionstar in Hong Kong zu etablieren. Zumindest kam er mir so vor. Dafür, dass Brandon Lee hier in einem Kinofilm sein Debüt gab, macht er seine Sache mehr als ordentlich. Sein Aussehen, Auftreten und auch die kurzen Kampfmomente erinnern dabei, sicherlich gewollt, an Bruce Lee.

Der Film ist dabei mehr Shoot-Out lastig. Kampfszenen gibt es fast keine. Diese sind meist auch kurz, so z.B. der Kampf von Brandon Lee gegen Bolo Yeung (Chinese Hercules, The Kung Fu Cook). Die Shoot-Outs sind toll eingefangen worden. Dazu auch Explosionen, coole Stunts (mit Fahrzeugen) und viele Verfolgungsjagden und Crashs (Fahrzeuge). Der Mix aus Action, Drama, Gangsterfilm und Knast-Setting (Mittelteil) macht den Film zu einem abwechslungsreichen Vergnügen.

Für die sehenswerten Action-Szenen zeigte sich der vor kurzem verstorbene Mang Hoi (Buddha Killer) zuständig, der im Film auch in einer Nebenrolle zu sehen ist. Er hat seine Sache wirklich gut gemacht, so auch Brandon Lee. Schade, dass er danach nicht in weiteren Produktionen aus Hong Kong zu sehen war. Der Bösewicht wird gekonnt von Michael Wong gespielt, der dazumal mit Rollen wie hier oder in Hongkong Cop - Im Namen der Rache oder In the Line of Duty 4 seine beste Zeit im HK-Kino hatte. Er spielt das Ekel gekonnt und herrlich fies.

In weiteren kleinen Nebenrollen und/oder Kurzauftritten sind Namen wie Michael Chan Wai-Man (The Kung Fu Kid, The Handcuff), Shaw Brothers Legende Ku Feng (Revenge of the Corpse, The Gambling Syndicate), Ng Man-Tat (Rape and Die, Tiger Cage), Shing Fui-On (Running Mate, Brave Young Girls), Teddy Yip (Miss Magic, People’s Hero) oder Kirk Wong (Rock N'Roll Cop, The Club) zu sehen. Michael Chan Wai-Man ist dabei nicht in einer Actionrolle zu sehen. Shing Fui-Ons und Brandon Lees Kampf im Finale ist sicherlich eines der (brutalen) Highlights des Filmes. Regina Kent (Love Me Vampire, The Inspector Wears Skirts) bringt genug Dramatik in den Film, damit die Szenerie auch glaubhaft wirkt.

D & B Films haben schon immer sehenswerte Actionfilme hervorgebracht (Brotherhood, In the Line of Duty III, Forbidden Arsenal, In the Blood) und Legacy of Rage macht dabei keine Ausnahme!

Infos:

O: Lung Joi Gong Woo

HK 1986

R: Ronny Yu

D: Brandon Lee, Michael Wong, Michael Chan Wai-Man, Mang Hoi, Regina Kent, Bolo Yeung, Ku Feng, Ng Man-Tat, Shing Fui-On, Teddy Yip, Kirk Wong

Laufzeit der US-DVD: 86:48 Min.

Gesehen am: Aug. 2006 / Neusichtung am: 22.10.23

Fassungen: Mir lag die US-DVD von Fortune Star / 20th Century Fox vor = O-Ton mit neuen Soundeffekten, englische Subs, Uncut, sehr gute Bild- und Tonqualität.

Mr. Vampire

Mr. Vampire

Story:

Master Kau (Lam Ching-Ying) und seine Schüler (Ricky Hui, Chin Siu-Ho) nehmen den Kampf gegen Vampire (Yuen Wah) auf, um die Bewohner und Besucher (Moon Lee) einer Ortschaft zu beschützen…

Meine Meinung:

Mr. Vampire ist wohl der bekannteste und erfolgreichste Mix aus Komödie, Martial Arts, Fantasy und Horror im HK-Filmgenre. Hüpfende Vampire, Zauber-Rituale, magische Taoist-Priester, Kung Fu und Slapstick machten Lam Ching-Ying zum Star in der Szene. Diverse Fortsetzungen, Ableger Reihen (Hello Dracula 1, 2, 3, 4 & 5) und unzählige Nachahmer wie Vampire Vs Vampire, The Ultimate Vampire, Wizard's Curse, Mr. Vampire 1992, The Musical Vampire, Exorcist Master, New Mr. Vampire II, The 3-D Army, The First Vampire in China oder Doctor Vampire waren die Folge.

Der Film von Ricky Lau (Two Toothless Tigers, Encounter of the Spooky Kind II, The Romance of the Vampires) wartet mit einer gesunden, unterhaltsamen und abwechslungsreichen Mischung aus Action, Humor und Vampir-Szenen auf. Ich mochte den Mix, trotz hier und da nervendem Billy Lau (Lucky Stars Go Places). Die Kampfszenen und die Choreographie sind toll anzusehen, wie auch die für uns westliche Zuschauer nicht immer einfach zu verstehenden Rituale. Ich empfand diese aber als sehr gelungen und interessant.

Der restliche Cast, abgesehen von Billy Lau, waren superb. Lam Ching-Ying (Pom Pom & Hot Hot, The Dead and the Deadly) ist die perfekte Wahl als Meister-Taoist-Priester, der mit seinen Schülern versucht, die Vampire zu finden und die Gefahr zu bannen. Doch unerwartete Besucher und andere Geschöpfe, z.B. Pauline Wong (Peacock King) als weiblicher Geist, machen das Szenario noch abwechslungsreicher, als es so bereits wäre. Dabei gefallen auch einige der Make-Up Effekte und Masken und charmanten CGI-Effekte.

Die Hauptrollen nebst Lam Ching-Ying teilen sich Ricky Hui (The Contract, Ghost for Sale) und Chin Siu-Ho (Love Me Vampire, The Seventh Curse). Beide machen auch einen tollen Job. Chin Siu-Ho gefällt mehr in den Actionszenen, während Ricky Hui mehr für die humorvollen Szenen zuständig ist (auch in Kombination mit Billy Lau). In Nebenrollen sind Yuen Wah (Kick Boxer, Eastern Condors) und Moon Lee (A Serious Shock! Yes Madam!, Blood Sister) zu sehen. Yuen Wah habe ich aufgrund des Make-Up (er spielt einen der Vampire) nicht erkannt und Moon Lee darf keine Action-Szene präsentieren. In Gastauftritten sind noch Wu Ma (Just Heroes, Ti Lung – Die tödliche Kobra) und Ka Lee (Heroes Shed no Tears, Spooky Family) zu sehen.

Fazit: Sehenswerte und spassige Vampir-Action-Komödie von Golden Harvest!

Gefolgt von: Mr. Vampire 2

Infos:

O: Geung Si Sin Sang

HK 1985

R: Ricky Lau

D: Lam Ching-Ying, Ricky Hui, Chin Siu-Ho, Moon Lee, Yuen Wah, Pauline Wong, Billy Lau, Ka Lee, Wu Ma

Laufzeit der HK-DVD: 97:13 Min.

Gesehen am: Juli 2006 / Neusichtung am: 19.10.23

Fassungen: Mir lag die HK-DVD von IVL/Fortune Star vor = Schuber, restauriert, sehr gute Bild- und Tonqualität, O-Ton, englische Subs, Uncut. Es gibt ein Interview mit dem Regisseur (mit englischen Subs). Wer eine Blu-Ray möchte, sollte die Box von EUREKA kaufen = neues Master, Original Mono Canto Ton, neue englische Untertitel und diverse Extras (Interviews mit Moon Lee, Chin Siu-Ho & Ricky Lau).

The Big Boss

The Big Boss   

Story:

 

Cheng (Bruce Lee) sucht nach einem Job und Dank Hsu Chien (James Tin Chuen) wird er fündig: er beginnt in einer Eisfabrik zu arbeiten. Dumm nur, dass diese von Gangstern (u.a. Lau Wing, Han Ying-Chieh) dazu benutzt wird, um Heroin zu schmuggeln. Als mehr und mehr Arbeiter "spurlos verschwinden", beginnt Cheng zu ermitteln…

 

Meine Meinung (The Mandarin Cut):

 

The Big Boss ist ein wegweisender Klassiker, der Bruce Lee in seinem 1. HK-Spielfilm zum weltweiten Superstar machte und Jimmy Wang Yu als HK-Star ablöste. Zudem brach The Big Boss auch sämtliche Rekorde (von The One-Armed Swordsman) und gilt, auch durch das spätere Ableben von Bruce Lee, als Inspiration für viele andere Filme (den "verschollenen" The Big Boss Part II oder The New Big Boss), Künstler und Sub-Genre (Bruceploitation). Und damit ging Golden Harvest gegenüber den Shaw Brothers als Sieger hervor.

 

Nach dem Ausscheiden von Wu Chia-Hsiang übernahm Lo Wei (The Golden Sword) das Zepter und wie später mit Jackie Chan sorgte er mit Bruce Lee (Fist of Fury) für einen neuen Star am Himmel. Ich sah The Big Boss unendlich lange nicht mehr. 15+ Jahre. Die Neusichtung in London im Kino fühlte sich mehr wie eine Erstsichtung an. Ich würde The Big Boss nicht als besten Bruce Lee Film betiteln, aber wohl als einflussreichsten. Der Film bietet mehre Inhalte, die man im Kung-Fu-Kino immer wieder sah: Typ vom Lande kommt in die Stadt, naive Figuren (James Tin), Selbstjustiz- und Rache, aufgrund eines Versprechens nicht kämpfen zu dürfen etc.

 

Vor allem letzterer Punkt störte mich damals bei Erstsichtung. Ähnlich wie Michael Chan Wai-Man in Chinese Hercules störte es mich, dass Bruce Lee erst gegen Ende zulangen darf. Weil genau deshalb schaut sich der Fan einen Bruce Lee Film an: man will Bruce in Action sehen! Und nicht sehen, dass er nicht kämpfen "darf". Warum auch immer. Bei dieser Sichtung störte es mich nicht mehr, da angepasste Erwartungen. Ausserdem macht Bruce Lee mit seinem Charisma Vieles wieder wett, auch wenn sein Schauspiel noch etwas laienhaft anmutet (vor allem in den lustigen Szenen). Seine Leinwandwirkung und Präsenz sind aber intensiv. Es überrascht nicht, dass er das Publikum damals überzeugte.

 

Nebst Bruce Lee gefiel mir der coole, bunte 70er Jahre Vorspann, die exotischen Settings in Thailand (es wurde vor Ort gedreht), der kleine Schmuddel-Faktor (die Szenen mit Malalin Bonnak), die weiteren Frauen (Maria Yi Yi und Nora Mia), der Blutgehalt in den Kampfszenen (vor allem die Kämpfe in der Eisfabrik und im Finale) und Han Ying-Chieh als Bösewicht. Er strahlte, wie Bruce Lee, auch viel Charisma aus. Der Finalkampf und das Macho-Gehabe zuvor (die Szene mit dem Vogelkäfig) sind einfach cool. Der Sohn des "Bis Boss" wird von Shaw Brothers Star Lau Wing (Human Lanterns) verkörpert. Auch er war in seinen Szenen überzeugend. Daneben ist ein ganz junger Lam Ching-Ying (Pom Pom & Hot Hot) in einer Nebenrolle zu sehen. Dessen Schauspiel war zu der Zeit noch sehr amateurhaft.

 

Fazit: Sehenswerter Kung-Fu-Klassiker!

 

Infos:

 

O: Tong San Dai Hing

 

HK 1971

 

R: Lo Wei, Wu Chia-Hsiang

 

D: Bruce Lee, James Tin Chuen, Lau Wing, Han Ying-Chieh, Maria Yi Yi, Nora Miao Ke-Hsiu, Malalin Bonnak, Lam Ching-Ying

 

Laufzeit des Mandarin-Cut: Ca. 110 Min.

 

Gesehen am: 06.06.23

 

Fassungen: Bisher waren alle Fassungen auf die ein oder andere Weise zensiert (mir liegt die Fortune Star/IVL Box aus HK vor) und es gibt unterschiedliche Fassungen mit unterschiedlicher Musik. Arrow Video werden im Juli 2023 via Blu-Ray und UHD den nahezu unzensierten, zehn Minuten längeren The Mandarin Cut, der in den 70ern auch in den Londonern Kinos lief, veröffentlichen. Es gibt mehr Handlung und mehr Gewaltspitzen. Die Szene mit der Säge (im Kopf) fehlt aber auch in dieser Version. Diese Version wurde im Juni 2023 auch in London im The Prinz Charles Cinema gezeigt, wo ich mir den Film in besagter Fassung angesehen habe. Nachtrag Aug. 2024: Zweitsichtung der zehn Min. längeren Mandarin Cut Fassung nach meiner Sichtung in London (Kino im Juni 2023). Diesmal schaute ich mir jedoch die "Unrestored raw scan" Fassung an. Diese hat viel Charme und mir gut gefallen. Umso mehr ich mir The Big Boss ansehe, umso mehr mag ich den Film. Die Tatsache, dass Bruce Lee erst spät im Verlauf des Plots zuschlägt, stört mich inzwischen immer weniger. Dies aufgrund der Tatsachen, dass es zuvor schon Kampfszenen durch andere Darsteller gibt, der Film hübsch blutig ist (Messer-Morde etc.) und Bruce Lee einfach eine coole Socke ist. Sein Charisma wertet viele seiner Szenen auf. Ich mochte die Bösewichte (Lau Wing, Han Ying-Chieh), die Finalkämpfe und den Vorspann. Obwohl es in der Mandarin Cut Fassung mehr Gewalt zu sehen gibt, wirkt die fehlende "Sägen-Szene" noch immer "zensiert". Infos zur Bruce Lee Box von Arrow Video können im folgenden Neukauf nachgelesen werden = HIER KLICKEN! 

In the Line of Duty V - Middle Man

In the Line of Duty V - Middle Man 

Story:

 

Die CIA benutzt HK Cop Yang (Cynthia Khan) und dessen Cousin David (David Wu) als Lockvogel, um Gangster General (Ku Kuan-Chung) und dessen Team (u.a. Billy Chow, Kim Maree Penn) zu finden…

 

Meine Meinung:

 

Der 5. Teil der In the Line of Duty Reihe würde ich als schwächsten aber noch immer soliden Beitrag zur Reihe betiteln. Zwar ist z.B. die Action im letzten Teil (Forbidden Arsenal) weniger spektakulär (oder auch weniger vorhanden), dennoch war der Film z.B. im direkten Vergleich spassiger, kurzweiliger und unterhaltsamer. Daher sollten Fans die Erwartungen, gerade nach In the Line of Duty 4, einer der besten Filme mit Donnie Yen, zurückschrauben. Trotz Alt-Stars wie Lo Lieh (The Ape Girl).

 

Diesmal tut sich Cynthia Khan (Inspector Wears Skirts IV) mit David Wu (Tiger Cage 2) und Alvina Kong Yan-Yin (Funny Ghost) zusammen, die sowohl von der HKer Polizei, dem CIA und von Gangstern gejagt werden. Der Plot war dünn und wenig glaubhaft, die Schlussszene peinlich (Die Hard Kopie) und David Wu oder die Gweilos (z.B. David Wus Kollege im 1/4 des Filmes) haben genervt/sind wenig sympathisch. Dafür waren die Drehorte teilweise hübsch exotisch (Südkorea).

 

Die Musik ist billig. Dafür macht die Action Spass. Es gibt einige blutige Shoot-Outs, paar Stunts, Verfolgungsjagden und vor allem knackige Kämpfe. Zum Beispiel kämpft Cynthia Khan in einer engen Strassenseite gegen einen Gweilo. Toller Kampf, der sogar auf zwei fahrenden Fahrzeugen auf einer Strasse inklusive Stunts weitergeführt wird. Später darf Cynthia Khan nach einem sehenswerten Schlagabtausch einen weiteren Gweilo in die Hölle schicken - indem sie diesen mit einer Schaufel erschlägt. Und dann sind da noch die zwei Kämpfe gegen Billy Chow oder im Finale gegen Ku Kuan-Chung und das blonde Gift Kim Maree Penn.

 

Billy Chow (Queen’s High) macht, als Bösewicht, natürlich, wie immer, eine gute Figur. Und auch seine Kampferfahrung bringt er einmal mehr gekonnt in den Film. Ku Kuan-Chung sagt mir vom Namen nichts, und ja, er neigt klar zum Overacting, aber im Finale müssen da nebst Cynthia Khan noch David Wu ran, um ihn zu besiegen. Der Kampf gegen Kim Maree Penn (Live Hard) war ein Highlight, aber etwas zu kurz. Zuerst geht viel Glas zu Bruch und kaputt, ehe sich beide Mädels mit Schwertern bekämpfen. Hatte fast Tiger Cage 2 Vibes.

 

Fazit: Kein Kracher und schwächster Teil der "Reihe", aber noch immer brauchbar, actionreich und ok für Fans dieser Filme!

 

Gefolgt von: Forbidden Arsenal

 

Infos:

 

O: Huang Jia Shi Jie: Zhong Jian Ren

 

HK 1990

 

R: Cha Chuen-Yee

 

D: Cynthia Khan, David Wu, Ku Kuan-Chung, Billy Chow, Kim Maree Penn, Lo Lieh, Alvina Kong Yan-Yin, Chris Lee Kin-Sang, Steve Tartalia, Vincent Lyn, Jackie Lui Chung-Yin, John Ladalski

 

Laufzeit der HK-DVD: 90:12 Min.

 

Neusichtung am: 19.11.22 / Sichtung der Blu-Ray: 04.06.26

 

Fassungen: Mir lag die HK-DVD (Code Free) von Universe vor = Uncut, O-Ton, englische Subs, mittelmässige Bildqualität (in diversen Nachtszenen zu dunkel). Die deutsche DVD von HDMV dürfte der HK-DVD entsprechen. Die deutsche Synchro soll sehr schlecht sein. Es gibt (noch) keine Blu-Ray Ausgabe (Stand: Nov. 2022). Nachtrag Juni 2026: Für eine neue Sichtung lag mir die deutsche Blu-Ray (als Red Force 2) von Fortune Star/Cargo Records/True Grit vor = Uncut, im O-Ton mit deutschen Subs, mit Wendecover und mit einer sehr guten Bild- und Tonqualität. Die alte HK-DVD habe ich entsorgt/verkauft, als die deutsche Blu-Ray veröffentlicht wurde. In der alten HK-DVD habe ich die zu dunkeln Nachtszenen kritisiert, in der Billy Chow erstmals gegen Cynthia Khan kämpft. Diese Szenen erleuchten nun quasi in einem neuen Licht mit dieser restaurierten Fassung. Der Kauf hat sich daher mehr als gelohnt. Ich empfand den Film auch als besser, als bei der letzten Sichtung. Die Gweilos haben mich kaum mehr genervt, das Setting im Finale in Südkorea war eine willkommene Abwechslung und vor allem die Action rockt: blutig, kleine Stunts, vieles geht zu Bruch, Shoot-Outs aber auch jede Menge sehenswerte Kampfszenen haben das Martial Arts Herz befriedigt. Vor allem die Kämpfe von Cynthia Khan, David Wu, Billy Chow und Kim Maree Penn waren spektakulär. 

Aces Go Places V Review

Aces Go Places V

Story:

 

Die «Aces» (Sam Hui, Karl Maka) und Co. (Leslie Cheung, Nina Ni, Conan Lee, Ellen Chan, Walter Tso Tat-Wah) legen sich mit Gangstern (u.a. Melvin Wong, Mark Houghton, Deborah Grant) an, welche die Terrakotta-Figuren gestohlen haben…

 

Meine Meinung:

 

Aces Go Places V ist der fünfte und bisher letzte Teil der Aces Go Places Reihe, auch wenn deutlich später, 1997, noch Aces Go Places '97 folgte (= Wunschliste). Der gehört aber, so viel ich weiss, nicht offiziell zur Reihe und hat mehrheitlich keine guten Reviews abbekommen. Aces Go Places V hingegen, von Regisseur Liu Chia-Liang (Challenge of the Masters), kann qualitativ an den Vorgänger heranreichen. Somit sieht meine Aces Go Places Bestenliste wie folgt aus:

 

1. Platz: 2. Teil

2. Platz: 1. Teil

3. Platz teilen sich: 4. und 5. Teil

4. & letzter Platz: 3. Teil

 

Mit Ausnahme des dritten Teiles fand ich alle Teile mind. gut. Liu Chia-Liang und Action-Choreograph Lau Kar-Wing (Good Bad & Losers) verdanken wir, dass die Action im letzten Teil sehr Kung Fu und Martial Arts lastig ist. Sehr traditionell, auch wenn in modernem Setting spielen. Dafür gibt’s weniger Stunts, Roboter, Verfolgungsjagden und Gimmicks. Als Kung Fu Film-Fan hatte ich an den Kampfszenen meine Freude. Da gibt’s mehrere tolle Szenen (in Sam Huis Büro, Show-Kampf der zwei Festland Chinesinnen gegen die Aces oder natürlich das lange Finale).

 

Die Kampfszenen sind gut gefilmt, schön choreographiert, mit Humor versehen, es geht viel kaputt und es wird mit oder ohne Waffen gekämpft. Der Film beginnt recht unspektakulär und ein grosses Minus ist das Fehlen des typischen Mad Mission Theme. Die neue Musik passt mir nicht. Dafür bietet der Film einen grossen Unterhaltungswert und einen coolen Cast. Nebst Alt-Stars wie Sam Hui oder Karl Maka mischen neu mit:

 

Leslie Cheung (A Better Tomorrow) und Nina Li (The Defector – Der Dragon Fighter), die beide als neue Aces ins Team stossen. Gerade von Nina Li oder Ellen Chan (Fatal Love) hätte ich gerne mehr (Action-Szenen) gesehen. Dafür gibt es Gweilos (u.a. Mark Houghton), viel Martial Arts (die Kämpfe sind cool) und sympathische Neben- und Gast-Auftritte von Conan Lee (als Chinese Rambo), Melvin Wong (Bösewicht), Danny Lee (im Lager), Roy Cheung (Dito) oder Maria Cordero (School on Fire). Cool!

 

Fazit: Wer die Reihe mag, dürfte auch mit dem 5. Teil seinen Spass haben!

 

Infos:

 

O: San Zeoi Gaai Paak Dong

 

HK 1989

 

R: Liu Chia-Liang

 

D: Sam Hui, Karl Maka, Leslie Cheung, Nina Ni, Conan Lee, Danny Lee, Ellen Chan, Roy Cheung, Maria Cordero, Walter Tso Tat-Wah, Melvin Wong, Mark Houghton, Deborah Grant

 

Laufzeit der HK-DVD: Ca. 102 Min.

 

Neusichtung am: 10.10.22

 

Fassungen: Siehe Aces Go Places mit dem Unterschied, dass auf der deutschen Blu-Ray in dem Fall O-Ton und Subs vorhanden sind.

Aces Go Places IV Review

Aces Go Places IV

Story:

 

Bösewichte (Ronald Lacey, Onno Boelee, Peter McCaulley) entführen die Frau (Sylvia Chang) von Inspektor Albert (Karl Maka). Dieser und sein Kumpel King Kong (Sam Hui) und dessen Frau (Sally Yeh Chian-Wen) versuchen, sie zu retten…

 

Meine Meinung:

 

Nach dem enttäuschenden dritten Teil von Tsui Hark übernahm Ringo Lam (Full Contact, Esprit D'amour, Point of No Return, Burning Paradise, School on Fire) das Ruder für die nächste Fortsetzung. Und siehe da: klare Steigerung! Zwar kommt Aces Go Places IV nicht an die ersten zwei Teile (Aces Go Places und Aces Go Places II) heran, aber besser als der Vorgänger ist er allemal.

 

Vor allem am Anfang und Mittelteil ist der Film sehenswert. Insgesamt gibt es mehr Action, weniger nervenden Humor und weniger Längen, vergleichen mit dem 3. Teil. Zwar geht dem Film vor und im Finale auch die Puste aus, aber im Grossen und Ganzen ist das ganze kurzweilig und unterhaltsam. Die Actionszenen bestehen aus Hubschrauber Vs. Boot Action, Auto Verfolgungsjagden, Überfall und Kämpfe in Karl Makas Wohnung und Kung Fu Kämpfe in der Umkleidekabine.

 

Ich würde sagen, dass der Film diesmal mehr Wert auf Kämpfe legt, weniger auf Stunts und Gimmicks wie die Vorgänger. Etwas, was im fünften Teil noch mehr ändern sollte. Ansonsten sind altbekannte Gesichter aus den Vorgängern wieder mit dabei: Samuel Hui (The Last Message), Multitalent Karl Maka (als Presenter, Producer, Screenwriter, Cast), Sylvia Chang (Slaughter in San Francisco), Cyrus Wong Ka-Ming (das Baby), Walter Tso Tat-Wah (Corpse Mania) und Gweilos als Bösewichte.

 

Das klassische Theme aus den Vorgängern ist weniger oft zuhören. Als Gweilos wurden u.a. neuseeländische Personen genommen, da der Film u.a. in mehreren neuseeländischen Städten gedreht wurde. Dies sicher auch, um den Film besser ins Ausland vermarkten zu können. Gastauftritte besorgen Als-Stars wie Roy Chiao (Game of Death II), Sek Kin (Enter the Dragon) oder Kwan Tak-Hing (Magnificent Butcher). Neu ins Team stösst Sally Yeh (Crimson Street), die durchaus zu überzeugen vermag, zumal Sylvia Chang teilweise länger von der Bildfläche verschwindet (da ihre Figur im Film ja entführt wird).

 

Fazit: Wer die Vorgänger mochte, kann bedenkenlos dranbleiben!

 

Gefolgt von: Aces Go Places V

 

Infos:

 

O: Zeoi Gaai Paak Dong Cin Lei Gau Caa Po

 

HK 1986

 

R: Ringo Lam

 

D: Sam Hui, Karl Maka, Ronald Lacey, Onno Boelee, Peter McCaulley, Sek Kin, Kwan Tak-Hing, Walter Tso Tat-Wah, Roy Chiao Hung, Sylvia Chang, Sally Yeh Chian-Wen, Cyrus Wong Ka-Ming

 

Laufzeit der HK-DVD: Ca. 88 Min.

 

Neusichtung am: 31.08.22

 

Fassungen: Siehe den 1. Teil!