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Donnerstag, 29. Februar 2024
Mittwoch, 28. Februar 2024
Taeter Burger Review
Story:
In Taeter City im Jahr 2161:
In einem Fast-Food Restaurant müssen eingeschlossene Angestellte, die allesamt taub sind, gegen Mutanten und Agenten um ihr Leben kämpfen…
Meine Meinung:
Ich war skeptisch. Abgesehen von der ungewöhnlich langen Lieferzeit aus Italien fand ich schon die letzten Necrostorm-Produktionen schlechter d.h. billiger und weniger gut. Little Necro Red kam nicht in die Sammlung auch Hotel Inferno 2 + 3 vermochten nicht mehr zu überzeugen. Und als ich ein Review zur «Quasi Fortsetzung» zu Taeter City las, erwartete ich mit Taeter Burger, dessen Trailer mich leicht an den Troma-Film Poultrygeist - Night of the Chicken Dead erinnerte, den nächsten Necrostorm-Flop.
Auch beim Schauen behielt ich meine Skepsis bei. Zwar kommt der Film qualitativ nicht an die ersten Werke von Necrostorm heran (Adam Chaplin, Taeter City etc.), aber ich wurde am Ende positiv überrascht. Nicht alles am Film hat mir immer gefallen, aber ich empfand den Film besser als Little Necro Red, Hotel Inferno 2 + 3, Judy oder Infidus. Ich brauchte ein wenig, um mit der sonderbaren, futuristischen aber auch spartanischen und sterilen Stimmung des Filmes warm zu werden.
Der Film hat einen dünnen Plot. Dennoch wird versucht, Twists einzustreuen und der Film ist in viele Kapitel unterteilt. Die Laufzeit ist angenehm kurz (ca. 83 Minuten) und der Film kurzweilig und abwechslungsreich. Die Figuren waren erträglich und solide gespielt. Ich fühlte in dem Filme eine gewisse Art Spannung, die gefesselt hat, da der Film auch als Kammerspiel funktioniert = eingesperrte Angestellte sind um ihr Leben bedroht und müssen töten, um zu überleben.
Und auch in Sachen Effekte kann der Film überzeugen. Es gibt einige schöne Splatter-Effekte, Make-Up Masken und Leichen. Die Tötungsszenen sind dabei z.T. auch kreativ wie die Werkzeuge, mit denen getötet oder verstümmelt werden: Eisenstange, Messer, Schusswaffen, Kettensäge, Ventilatoren. Zwar gibt es auch digitales Blut, welches wohl in einigen Szenen mithelfen, aber die Wirkung bleibt die gleiche: mit Blut wird nicht gespart! Die Effekte sind auch ausreichend über den Plot verteilt.
Fazit: Fans von Necrostorm-Filmen können einen Blick riskieren!
Infos:
O: Taeter Burger
Italien 2023
R: Giulio De Santi, Tiziana Machella
D: Ilaria Caloisi, Damiano Chionni, Peter Cosgrove
Laufzeit der Ital. DVD: Ca. 83 Min.
Gesehen am: 10.01.24
Fassungen: Mir lag die Ital. DVD von Necrostorm vor = Wendecover,
Poster, sehr gute Bild- und Tonqualität, Uncut, Code Free, diverse Sprachen und
Subs. Gibt es auch auf Blu-Ray.
Dienstag, 27. Februar 2024
Imperial Sword Review
Imperial Sword
Story:
Ein Richter wird vor korrupten Offizieren ermordet. Die Tochter des Richters (Judy Lee) sinnt auf Rache. Die Bösewichte (Chang Yi, Blacky Ko Shou-Liang, Lung Fei, Jack Long Shi-Chia, Chin Lung, Yueh Yang) suchen nach dem Blood Rain Sword, werden von der Rächerin aber immer wieder gestört…
Meine Meinung:
Imperial Sword hat mir ziemlich gut gefallen. Das durch die Tatsachen, dass es eher wenig Klamauk und dafür viel fantasievolle Action gibt (vor allem Gimmicks und Waffen der Kämpfer) und auch der Cast kann sich sehen lassen, vor allem bei den Bösewichten. Der Ende der 70er Jahre Eastern aus Taiwan von Regisseur Chen Chi-Hwa (The Ape Girl, Retreat of the Godfather, The Young Taoism Fighter) hat mich gut unterhalten und mich von der Operation meiner Katze abgelenkt.
Die Story ist etwas verworren und es lohnt sich, diese zuvor zu studieren und in Erfahrung zu bringen. Wer die einzelnen Stars kennt, wird dem Plot danach problemlos folgen können. Ansonsten wird es schwierig, da, trotz englischen Untertiteln (mehr dazu unter Fassungen), diese in dieser Form und Fassung wenig brauchbar sind. Der Fan solcher Filme muss nicht selten schlechte Bildqualitäten in Kauf nehmen - Imperial Sword ist dabei leider auch schlechter als andere VHS.
Es wird mit Schwertern, Metallstangen, Metall-Krallenhänden oder einer fliegenden Guillotine gekämpft. Da kamen mir Filme wie Master of the Flying Guillotine, Shaolin – Eine Faust die tötet, A Sword Renounced, The Flying Guillotine oder The Avenging Eagle in den Sinn. Vor allem die Guillotine und die Krallenhände von Bösewicht Chang Yi (The File of Heroes) haben es mir angetan. Er hat mich dabei an Ku Feng und seinen Finalkampf gegen Ti Lung und Alexander Fu Sheng aus The Avenging Eagle erinnert.
Allgemein hat der Film, auch aufgrund des Casts, Shaw Brothers Vibes. Chang Yi spielt, Mal wieder, den Bösewicht und er macht dies sehr gut. Leider hat er dabei nur zwei Kampfszenen abbekommen, die aber zu den Highlights des Filmes zählen. Auch die anderen Bösewichte haben mir sehr gefallen, allen voran Lung Fei (The 7 Grandmasters), Blacky Ko Shou-Liang (Der Silberspeer der Shaolin) mit Tomas Milian Frisur (aus Die Strickmütze) sowie das Duo Jack Long Shi-Chia und Chin Lung. Was die Helden angehen überzeugen Judy Lee (The Legend of Mother Goddess) und Tien Peng (The Lost Swordship). Das Kind ist erträglich.
Fazit:
Für Kung Fu und Swordplay-Fans zu empfehlen!
Infos:
O: Sheng Jian Feng Yun
Taiwan 1977
R: Chen Chi-Hwa
D: Chang Yi, Tien Peng, Judy Lee, Yueh Yang, Hsieh Hsing, Ho Kang, Suen Ling, Blacky Ko Shou-Liang, Lung Fei, Jack Long Shi-Chia, Chin Lung
Laufzeit der südkoreanischen VHS: 83:34 Min.
Gesehen am: 09.01.24
Fassungen: Mir lag das VHS von Dong Yang Production aus
Südkorea vor = durchschnittliche Bildqualität d.h. unscharf, verwaschen und die
englischen Subs sind oft kaum lesbar, da heller Hintergrund. Dafür nicht
abgedunkelt. O-Ton, wahrscheinlich Uncut. Auf DVD gibt es den Film in den USA
und England (Vollbild, nur Englisch Dubbed). Es gibt keine Blu-Ray und keine
deutsche Fassung (Stand: Jan. 2024).
Montag, 26. Februar 2024
Darna Ajaib Review
Darna Ajaib
Story:
Superheldin Darna (Lydia Kandou) rettet nicht nur Menschen, sondern sagt ihrer ehemaligen Schulfreundin Maria (Dian Ariestya), die vom Bösen besessen ist, den Kampf an…
Meine Meinung:
Aka The Amazing Darna. Darna Ajaib bekam ich geschenkt. Bei Darna handelt es sich um einen bekannten Comic aus den Philippinen. Es scheint wohl etliche Filme und Serien mit dem Thema zu geben. So à la Zuma 1 + 2 bzw. diese Filme kamen mir gleich in den Sinn, da auch Comic-Verfilmungen aus den Philippinen. Was Darna angeht, habe ich keine Erfahrungen. Darna Ajaib ist in der Hinsicht interessant, da scheinbar eine der wenigen, wenn nicht sogar die einzige Darna-Version/Verfilmung die nicht aus den Philippinen stammt.
Darna Ajaib des fleissigen Regisseurs Lilik Sudjio (The Queen of Black Magic) ist eine indonesische Produktion und wartet mit Lydia Kandou und Dian Ariestya in den Hauptrollen auf. Lilik Sudjio hat einige interessante Titel wie Blind Virgin, Hunting the Corpse Broker, Pair of Female Demons sowie Demon of Gonggo Gulf (Kiaju-Vibes) realisiert. Und Lydia Kandou & Dian Ariestya sah man in Filmen wie Black Magic Wizard, Revenge of Nini Towok, Srigala oder Five Deadly Angels. Das Outfit von Darna erinnerte mich leicht an Wonder Woman.
Der Film ist ein Mix aus Drama, Coming of Age, Fantasy, indonesischen Folklore-Einflüssen und Superhelden-Film. Ich denke, vor allem die Coming of Age und Folklore-Einflüsse heben den Film von den Originalen aus den Philippinen ab. Besonders am Anfang erinnerten einige Szenen an Mystics in Bali und waren sehr stimmungsvoll eingefangen.
Der 16mm Print tat optisch sein eigenes dazu. Der Film hatte Charme. Die zwei Mädels konnten mich in ihren Rollen überzeugen. Auf etwas Kitsch, Romantik und Drama wird nicht verzichtet, so dass Darna Ajaib zu unterhalten vermag und genug Abwechslung bietet, um nicht langweilig zu sein. Die wenigen Effekte haben Charme und waren genau nach meinem Geschmack. Wer das Kino aus Indonesien mag kann einen Blick riskieren und für Darna-Fans ist der Film sicherlich ein Must-See Titel!
Infos:
O: Darna Ajaib
Indonesien 1980
R: Lilik Sudjio
D: Lydia Kandou, Dian Ariestya, Donny Nurhadi
Laufzeit der Indonesian Fan Project Disc: 92:12 Min.
Gesehen am: 09.01.24
Fassungen: Mir lag das Indonesian Fan Project vor = Kopie eines
16mm Prints im O-Ton mit englischen Subs. Keine Ahnung ob Uncut oder nicht. Es
gibt diverse Störungen im Master. Der Print hat aber Charme. Andere Fassungen
sind mir nicht bekannt (Stand: Jan. 2024). Laut Busan Film-Festival wurde dort
sogar eine 35mm Fassung aufgeführt.
Sonntag, 25. Februar 2024
Update
Bei folgendem Review gibt es unter Fassungen einen neuen Nachtrag und ein neu hochgeladenes Cover:
Samstag, 24. Februar 2024
Heroes Behind the Enemy Lines Review
Heroes Behind the Enemy Lines
Story:
Zwei Agenten aus China (Polly Shang-Kuan Ling-Feng, Charlie Chin Chiang-Lin) begeben sich auf eine Undercover-Mission. Als «Ehepaar» dringen sie somit zum Feind vor, um diesen zu infiltrieren…
Meine Meinung:
Meine Erwartungen bezüglich des taiwanesischen Filmes Heroes Behind the Enemy Lines hielt ich gesenkt und klein. Ich habe gewusst, dass der Film relativ wenig Action haben wird. Wenn ich dies nicht gewusst hätte, wäre die Enttäuschung grösser ausgefallen. Aber auch so ist Heroes Behind the Enemy Lines doch zuweilen ein recht lahmer Film, der es am Ende nur knapp und mit zwei zugedrückten Augen in die Filmsammlung schafft. Regie führte der mir unbekannte James Liu Yi. Dieser hat fast ausnahmslos Dramen realisiert.
Seine Stärken lagen also nicht im Kung-Fu oder Actionfilm. Das sieht man dem Film, auch in den wenigen Action-Szenen, an, auch wenn mit Wang Yung-Sheng (The Mystery of Chess Boxing, Seven Men of Kung-Fu, Crazy Nuts of Kung Fu) kein schlechter Martial Arts Director an Bord war. Der Film spielt in einem meiner Meinung nach wenig interessanten Setting, wartet mit Klischees auf (Böse Japaner), uninteressantem Drama und zu vielen Dialogen und viel zu wenig Action. Richtige Highlights gibt es nicht.
Zudem wird in den Action-Szenen relativ wenig gekämpft. Es kommen mehr Schusswaffen und Effekte/Stunts zum Einsatz: das Finale mit dem Zug hatte charmante Miniatur-Bauten-Effekte, die etwas an Godzilla und Co. erinnerten. Die Shoot-Outs sind aber auch relativ lahm und harmlos in Szene gesetzt. Was die Stars angehen, kann der Film immerhin auf die beiden Mädels Judy Lee (Kung Fu - Die Karateteufel, Revengeful Swordswoman) und Polly Shang-Kuan Ling-Feng (The Ghostly Face, Little Hero) zurückgreifen. Nett, aber Potenzialverschwendung, da beide nicht wirklich sonderlich viel von ihrem Können zeigen dürfen. Und von Betty Pei Ti (Intimate Confessions of a Chinese Courtesan) als böser Japanerin hätte es auch mehr Szenen geben dürfen.
Fazit: Nur für Sammler des Genres und/oder der Stars (Polly Shang, Jude Lee…) interessant!
Infos:
O: Zhan Zi Ying Hao
Taiwan 1975
R: James Liu Yi
D: Polly Shang-Kuan Ling-Feng, Charlie Chin Chiang-Lin, Judy Lee, Wang Ching-Ping, Tien Yeh, Ko Hsiang-Ting, Betty Pei Ti
Laufzeit der taiwanesischen LD: Ca. 100 Min.
Gesehen am: 08.01.24
Fassungen: Mir lag die Laserdisc aus Taiwan vor = Wahrscheinlich
Uncut, im O-Ton Mandarin mit chinesischen Subs, sehr gute Bild- und
Tonqualität. Alternativen: HK-VCD von Mei Ah (Mandarin mit chinesischen Subs). Andere
Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Jan. 2024).
Freitag, 23. Februar 2024
Update
Bei folgenden Reviews gibt es unter Fassungen neue Nachträge und neue hochgeladene Cover:
Donnerstag, 22. Februar 2024
Das Geheimnis des Dr. Mirakel Review
Das Geheimnis des Dr. Mirakel
Story:
19. Jahrhundert in Paris:
Dr. Mirakel (Bela Lugosi) experimentiert mit Affenblut und braucht dazu Frauen zum Experimentieren, auch gegen ihren Willen…
Meine Meinung:
Meine erste Erfahrung mit Bela Lugosi. Der in Ungarn geborene Schauspieler, der in den USA durch Broadway-Bühnenschauspiel zu einem Horrorstar der 30er Jahre mutierte (durch Rollen in Filmen wie Dracula, The White Zombie, Die Insel der verlorenen Seelen, Das Zeichen des Vampirs, Frankensteins Sohn etc.), spielt in dieser auf einer Edgar Allan Poe basierten Handlung die Hauptrolle als Schurke und Mad-Scientist. Bela Lugosi sollte danach in weiteren Edgar Allan Poe Verfilmungen mitwirken (Der Rabe, The Black Cat).
Das Geheimnis des Dr. Mirakel basiert auf der Edgar Allan Poes Story Mord in der Rue Morgue. Der Plot erinnert dabei, abgesehen von den Mad-Scientist-Momenten, an King Kong. Es wurde auch ein echter Affe (teilweise) verwendet. Den Film bekam ich geschenkt, ansonsten hätte ich mir den Film wohl nie angesehen. Der ca. einstündige Film ist dabei ok und grundsolide, einmal gesehen zu werden. Es gibt hier und da stimmungsvolle Momente zu sehen, vor allem wenn die Kamera die Gemäuer, Nebenschwaden und Ansichten der Stadt während der Nacht zeigen.
Die Schauspielkünste von Sidney Fox, Bela Lugosi und Leon Ames (Tora! Tora! Tora!) sind gelungen. Schade, dass Sidney Fox später an einer Überdosis starb. Bela Lugosi hingegen konnte auch eine lange Grusel-Karriere zurückblicken. Der restliche Cast ist teilweise schwächer, da die Figuren von einem ziemlichen Overacting durchzogen sind. Auch der Humor ist dabei mehr störend als dienlich. Der Plot ist relativ spannungsarm, trotz der kurzen Laufzeit auch mit Längen versehen.
Fazit: Für mich persönlich kein Film für meine Sammlung, aber für eine einmalige Sichtung ok.
Infos:
O: Murders in the Rue Morgue
USA 1932
R: Robert Florey
D: Sidney Fox, Bela Lugosi, Leon Ames, Bert Roach, Betty Ross Clarke, Brandon Hurst
Laufzeit der deutschen Blu-Ray: 60:37 Min.
Gesehen am: 08.01.24
Fassungen: Mir lag die deutsche Blu-Ray von Ostalgica vor =
Deutsche Erstveröffentlichung im Schuber, mit Booklet, zwei CDs (Hörspiel) und
einer Blu-Ray. Es liegt ein Bonusfilm vor = The Death Kiss in Englisch mit
deutschen Untertiteln. Das Geheimnis des Dr. Mirakel kann in Deutsch oder
Englisch mit zwei Untertitelspuren (Deutsch oder Englisch) gesehen werden. Die
Bild- und Tonqualität sind sehr gut.
Mittwoch, 21. Februar 2024
Killer from Above Review
Killer from Above
Story:
Chen Wu-Hai (Lo Lieh) sorgt in der Martial Arts Welt für Sorgen, als er einige namhafte Meister (u.a. Robert Tai, Wilson Tong) tötet. Der aktuelle Präsident der Martial Arts Welt, Hsueh Ko-Shu (Carter Wong), setzt auf Chen Wu-Hai ein Kopfgeld aus und spielt in Wahrheit ein falsches Spiel, welches Chen Wu-Hai aufzudecken versucht…
Meine Meinung:
Als ich im Jahr 2011 Killer from Above, einen taiwanesischen Low-Budget Kung-Fu-Film, beim Kollegen sah, hatte ich den nach der Sichtung als Kracher abgespeichert. Trotz schlechter Fassung (Vollbild, Englischer Dub). An Einzelheiten, warum mir der Film so gefiel, konnte ich mich aber nach so langer Zeit nicht mehr erinnern. Nun habe ich den Film in einer besseren Fassung (Mandarin mit englischen Subs) neu gesichtet und bleibe dabei: Killer from Above ist ein sehenswerter Kung Fu-Film!
Killer from Above, der leider zu unbekannt und somit unterschätzt wird, kann ich Fans des Genres nur empfehlen. Der Film erzählt eine Geschichte, die im Verlauf aufgeklärt wird. Bis auf zwei Comic-Charaktere wird auf Klamauk verzichtet. Romanzen gibt es keine, dafür gibt es praktisch Non-Stop Martial Arts. Vor allem in den ersten 30-40 Min. wird dauernd nur gekämpft, so dass kaum Zeit zum Luft holen bleibt.
Dabei sind die Kampfszenen stark inszeniert und vor allem auch optisch interessant und cool gefilmt. Das muss an der Stelle erwähnt werden: schräge Kameraeinstellungen- und Winkel, Einsatz von Slow-Mo = die Kampfszenen sehen einfach toll aus. Aber natürlich sind im Film von Regisseur Joe Law Chi (Haunted House Elf, Huge Brothers, The Crippled Masters) auch viele Könner des Fachs dabei. Der Cast kann sich, bis in die Nebenrollen, sehen lassen.
Namen wie Lo Lieh (Fatal Needles vs. Fatal Fists), Robert Tai (Ninja - The Final Duel), Wilson Tong (Daggers 8), Carter Wong (Shaolin Death Squads), Cliff Lok (Chinese Kung Fu Against Godfather), Chang Yi (Shaolin Kung Fu - Der gelbe Tiger) oder Lung Fei (Haruschi – Das blanke Schwert der Rache) sind zu sehen. Robert Tai und Wilson Tong haben nur Gastauftritte. Lo Lieh und Carter Wong spielen den Helden und Bösewicht und sind die Hauptrollen, während Cliff Lok, Lung Fei und Chang Yi in grossen und längeren Nebenrollen zu sehen sind. Wang Ping (The Silver Spear) als Poison Queen hat auch gefallen.
Fazit: Klarer Must See Titel für Kung-Fu-Film-Fans!
Infos:
O: Dao Jian Ba Wang Quan
Taiwan 1977
R: Joe Law Chi
D: Lo Lieh, Carter Wong, Chang Yi, Robert Tai, Wilson Tong, Cliff Lok, Lung Fei, Wang Ping, Ko Yu-Min
Laufzeit der VHS aus China: 86:22 Min.
Gesehen am: Feb 2011 / Neusichtung am: 02.01.24
Fassungen: Im Feb. 2011 guckte ich den Film beim Kollegen
als Vollbild und Englisch Dubbed DVD von Tai Seng. Die DVD kaufte ich später
auch. Nun liegen mir aber zwei VHS aus China vor (wohl Bootlegs). Das VHS von «Mei
Ai / Star Art» läuft nur fehlerhaft. Das 2. VHS läuft einwandfrei. Die
Bildqualität würde ich als gut betiteln. Film wohl Uncut. Und wichtig: O-Ton
Mandarin mit festen englischen und chinesischen UT. Eine legale Fassung im
O-Ton mit Subs ist mir nicht bekannt. Es gibt weder eine Blu-Ray noch eine
deutsche Fassung (Stand: Jan. 2021).
Dienstag, 20. Februar 2024
Limbo Review
Limbo
Story:
Ein Serienkiller terrorisiert Hong Kong. Zwei Cops (Gordon Lam Ka-Tung, Mason C. Lee Sun) versuchen, den Fall zu klären…
Meine Meinung:
Was Limbo angeht, war ich, auch wenn der Trailer optisch vielversprechend wirkte, skeptisch. Daher packte ich den Titel auf eine Wichtelliste zusammen mit ca. 30 (oder waren es 50?) anderen Titeln und wie der Zufall so spielt, bekam ich den Film 2023 als Wichtelgeschenk geschenkt. Gute Idee, um kein Geld für Filme auszugeben, die einem vielleicht nicht zusagen. So war es dann leider auch mit Limbo: der Film hat mir nicht wirklich gefallen.
Der Film und alles, was in dem Film passiert und zu sehen ist, war mir total gleichgültig. Der Film ist, gerade was viele Reviews oder Rezessionen aus Filmfesten (Berlinale) angehen, total überzogen. Der Film wird seinem Ruf nicht gerecht. Nur weil die Bilder schick in Szene gesetzt sind und der Film mit der Optik spielt (aufgrund seiner Schwarzweiss-Bilder), macht das einen Film nicht automatisch künstlerisch anspruchsvoll und/oder den Film qualitativ gut.
In meinen Augen ist Limbo einfach nur an eine schwache, relativ lahme und repetitive Sieben Kopie ohne die Qualität des US-Filmes zu erreichen (Pessimistische Stimmung, Dauerregen). Die Handlung kommt nur schwer in die Gänge, die Figuren sind durch die Bank unsympathisch, das Drama zu kitschig und klischeehaft (ohne Sub-Plot mit Wong To und dem Familiendrama des Cops, wäre der Film besser gewesen), eine echte Spannung nicht gegeben (der Film startet ja mit dem Ende, so dass eine gewisse Spannung zu gewissen Figuren nie vorhanden ist).
Und selbst im Finale ist der Akt des Twists vorhersehbar. Ja, optisch ist der Film nett gemacht und es gibt schöne Bilder aus Hong Kong zu sehen. Aber sonst kann ich dem Film kaum etwas Positives abgewinnen. Der Serienkiller-Plot gerät teilweise stark in den Hintergrund. Und Japaner Ikeuchi Hiroyuki wird erneut als Klischee-Figur dargestellt, nebst Filmen wie The Battle: Roar to Victory (als böser Japaner) oder Ip Man (als böser Japaner).
Fazit: Mit Soi Cheang werde ich nicht warm. In meinen Augen ein total überbewerteter Regisseur. Limbo kann man 1x gucken, aber mehr auch nicht…
Infos:
O: Zi Ci
HK 2021
R: Soi Cheang
D: Gordon Lam Ka-Tung, Mason C. Lee Sun, Cya Liu Yase, Ikeuchi Hiroyuki, Fish Liew, Hugo Ng Doi-Yung
Laufzeit der deutschen Blu-Ray: Ca. 118 Min.
Gesehen am: 02.01.24
Fassungen: Mir lag die deutsche Blu-Ray von Capelight
Pictures vor = Uncut, Wendecover, O-Ton und Untertitel (Englisch, Deutsch), hervorragende
Bild- und Tonqualität.
Montag, 19. Februar 2024
Black Dream Review
Black Dream
Story:
Die Killer Sas und Lung nehmen Neuling Tak unter ihre Fittiche und bilden ihn aus. Die drei freunden sich an. Es sind schwere Zeiten. Nach einem missglückten Auftrag landen alle drei auf der Abschussliste ihres Bosses (Michael Chan Wai-Man) - ein Kampf auf Leben und Tod beginnt…
Meine Meinung:
Black Dream ist definitiv kein Must See Titel für HK-Filmfans. Der Film ist ok und solide. Nichts Spezielles. 1995, zwei Jahre vor der Übergabe Hong Kongs nach China, erzählt Black Dream eine Story, die man schon zu oft gesehen hat, um zu überzeugen. Und zumeist schon besser, actionreicher und dramatischer gesehen hat. Laut hkmdb.com war dies der dritte Spielfilm des mir unbekannten Regisseurs John Hau, der auch danach nicht wirklich eine grosse Karriere als Regisseur hingelegt hat.
Bis auf Michael Chan Wai-Man trifft das auch auf den restlichen Cast zu: solide, mir aber unbekannte Namen. Ich kenne nur Michael Chan Wai-Man und er war mein Kaufgrund. Michael Chan Wai-Man, der auch im echten Leben mit den Triaden verkehrte, war natürlich eine ausgezeichnete Wahl für die Rolle. Als inzwischen etwas älterer Herr macht er in der Rolle des Gangster-Bosses eine gute Figur, auch wenn sich Fans von ihm gedulden müssen: er kommt hauptsächlich auf der 2. Disc der HK-VCD vor. In den ersten 45 Minuten ist er ansonsten nur ganze zweimal zu sehen.
Eine Ausnahme stellt die damals noch recht unbekannte Josie Ho dar, die später mit dem CAT. III Slasher Dream Home für Furore sorgen sollte. Die anderen Namen sagen mir aber wirklich gar nichts. Die erste Hälfte des Filmes (die ersten 45 Min.) ist relativ lahm. Soll heissen: bis auf 2-3 Attentate gibt es null Action. Es gibt viele Szenen zu drei drei Killern, ihrer Beziehung zu einander, viel Frauengeschichten und Drama. Sehr lahm. Ich dachte in der Tat daran, den Film zu verkaufen. Doch mit der 2. Disc wird der Film, zum Glück, besser.
Die 2. Disc hat ebenfalls eine Laufzeit von 45 Minuten und in dieser dominieren dann die Action-Szenen. Nach einem missglückten Einsatz landen die drei Killer und Freunde selbst auf der Abschussliste. Sie und ihre Frauengeschichten müssen sich nun selbst gegen neue Killer, von Michael Chan Wai-Man (Adventure in Denmark) geschickt, wehren. In den dunklen Gassen von Hong Kong, zu Hause oder in einem Café. Diese Szenen sind solide und es gibt mehr Michael Chan Wai-Man zu sehen. Die neuen Killer sind auch hübsch fies und der Film zum Teil kompromisslos. Ich mochte auch die Tatsache, dass es kein Happy End gibt. Konsequent.
Fazit: Dank der 2. Filmhälfte schafft es der Film, wenn auch knapp, in die Filmsammlung!
Infos:
O: Xian Dai Gu Huo Zi
HK 1995
R: John Hau
D: Ng Shui-Ting, Raymond Tso Wing-Lim, Michael Tong Man-Lung, Josie Ho Chiu-Yee, Michael Chan Wai-Man, Yvonne Yung Hung
Laufzeit der HK-VCD: 1. Disc (45:14 Min.) / 2. Disc (45:19 Min.)
Gesehen am: 02.01.24
Fassungen: Mir lag die HK-VCD von Universe vor = O-Ton,
feste englische und chinesische Subs, Uncut*, solide bis durchschnittliche
Bild- und Tonqualität. Vom gleichen Label gibt es eine LD. Andere Fassungen
sind mir nicht bekannt (Stand: Jan. 2024). * In einer Szene wirkte der Film
zensiert. Zudem hat es auf der Rückseite des Covers ein Bild (Killer mit Rasierklinge)
die man so im Film nicht sieht.
Sonntag, 18. Februar 2024
Neukauf
Forbidden World
Ein französischer Mondo (Les interdits du monde, 1986) als HK-VCD. Durch den Kontakt eines deutschen Filmfans, der Mondos mag, auf den Film aufmerksam geworden. Der Mondo ist selten und die VCD gibt es auf Ebay nur für einen 3stelligen Betrag (195.09 USD) zu erwerben. Ich fand die VCD billig* in China (Auktionshaus) und habe diese gekauft und den Mondo schon geschaut. Ob er sich lohnt? Das Review abwarten! *23.82 USD (Preis für Artikel, Versandkosten und Gebühren).
The Taint
US-Troma-Produktion aus dem Jahr 2011. Review vom Kumpel hört sich nicht übel an. Er hat davon eine Combo-Fassung = DVD und Blu-Ray. US-Version. Davon erhielt ich als Geschenk die DVD zum Schauen. Gratis nehme ich solche Filme gerne.
Kill Her Goats
Siehe The Taint. Vom Kumpel die US-DVD geschenkt bekommen. Der Film interessiert mich nicht gross (der wäre z.B. letztes Jahr am Brugggore
Horror Film Festival in Brugg gezeigt worden), aber als Gratis-Geschenk wird
der zwecks Review für den Blog dennoch geschaut werden. Wohl ein Backwood-Fun-Splatter
mit viel Gore und nackter Haut.
Castle of the Creeping Flesh
Deutscher Grusel vom Mark of the Devil Regisseur mit Beteiligung von Howard Vernon (Schauspieler) und Jess Franco (Drehbuch) und stock footage (Herz-Operation). Vom Kumpel als US-Blu-Ray von Severin films erhalten. Deutscher O-Ton ist auch auf der Disc. Schuber und neu restauriert. In Deutschland bekannt als Im Schloß der blutigen Begierde.
Spider Labyrinth
Eine der besten Vös in den letzten Jahren. Der Euro Cult- und Okkult-Schocker aus Italien war längst überfällig. Bisher gab es den Film nämlich weder auf DVD noch Blu-Ray. Es gab schicke Laserdisc-Fassungen (Taiwan oder Singapur) oder VHS-Ausgaben (Japan). Severin Films haben die Lücke geschlossen und präsentieren den Film mit Schuber, restauriert, Uncut, in Englisch/Ital. und mit exklusiven Extras. Es liegen drei Discs bei: UHD, Blu-Ray und eine Soundtrack CD. Freue mich, den Film demnächst aufzufrischen. Review = HIER KLICKEN!
Santet 1 + 2
Vinegar Syndrome hat sich in den letzten Jahren zu einem der interessantesten Labels entwickelt. Unglaublich, was die alles raushauen und welche Bereiche sie abdecken! Mit Santet 1 + 2 sind Rapi Films Produktionen mit Suzzanna veröffentlicht worden. Beide Filme auf einer Disc mit Wendecover, Schuber, Booklet, restauriert, Uncut, im O-Ton mit englischen Subs. Ich habe nur kurz in den Trailer (von Vinegar Syndrome) geschaut und das sah blutig, abgefahren und fantasievoll aus inklusive charmanten Effekten nach meinem Geschmack. Bitte mehr davon! Region All Disc.
Der Superbulle räumt die Wüste auf
Ende 2023 bestellte ich die Tomas Milian 5 Movie Collector’s
Edition Vol. 1, Die Gangster-Akademie & Der Superbulle räumt die Wüste auf
zum Black-Friday. Siehe Neukauf = HIER KLICKEN. Der Superbulle räumt die Wüste
auf war ein Pre-Order, den ich nun Anfang Feb. bekommen habe. Ich freue mich
auf den Film und die Veralberung der Kameltreiber. Zudem wunderschönes Artwork!
Samstag, 17. Februar 2024
Teratologist Buch Empfehlung
Teratologist
Inhalt:
Zitat Back-Cover:
«Billionaire John Farrington is obsessed with the idea of offending God to the point that God would want to confront him in person. Farrington has abducted priests and nuns to commit sexual atrocities with the most grievously genetically deformed people he can find. People that he's also abducted and kept in such a high state of sexual intensity, with a drug his company produces, that they are just ravenous for physical contact. The abductees, with basically no self control, commit some of the most depraved sex acts, over, and over again. Westmore and Bryant, a photographer and journalist, are given the rare opportunity to interview the reclusive Farrington and see inside his mansion and operation. Only to find the horrors within, and who have become pawns in the mysteries they find behind every door. Farmington's plan may work, and to make sure he's successful, he will do whatever it takes to have the deity of man face him.»
Meine Meinung:
Die Inhaltsangabe von Teratologist erzählt schon fast zu viel. Den Roman habe ich, wie bereits Goon, in meinem damaligen Urlaub in Portland gekauft. Teratologist ist ein kurzes Buch und damit kurzweilig. Edward Lee hat dabei mit Autor Wrath James White zusammengearbeitet. Die Zusammenarbeit hat sich gelohnt. Wer für welche Parts zuständig ist, ist unklar und lassen die beiden Autoren auch im Interview unbeantwortet (um Überraschungen nicht zu verderben).
In dieser von Overlook Connection Press veröffentlichten Auflage gibt es nach dem Roman noch ein längeres Interview mit Edward Lee und Wrath James White, welches ich informativ fand. Der Roman hat mir gefallen. Im Vergleich zu anderen Werken von Edward Lee ist der Plot humorloser, weniger schwarzhumorig, ernster und düsterer. Ich mochte das, auch wenn ich seine bitterbösen, schwarzhumorigen und makabren Geschichten auch sehr mag. Von Wrath James White kenne ich ansonsten, wenn ich nicht irre, keine Romane.
Was ist ein Teratologist? Das Internet gibt folgende Definition wieder:
teratology /ˌtɛrəˈtɒlədʒi/
noun
1. MEDICINE•BIOLOGY the scientific study of congenital abnormalities and abnormal formations. "he has made a long study of teratology"
2. mythology relating to fantastic creatures and monsters.
Ich empfand die Ausgangslage des Romans als sehr vielversprechend:
durch Böses Gott herausfordern, ihn zwingen, zu erscheinen! Hübsch episch, verrückt und spannend! Ob es gelingen wird? Damit ist für genug Spannung garantiert. Es gibt Ekliges und Fieses zu lesen. Mehrheitlich sind es perverse Sex-Praktiken, welche deformierte Freaks und Missgeburten beinhalten. Der Anfang des Buches fand ich speziell hart und eklig, da in einer Pflegeeinrichtung spielend. Ich arbeite in der Pflege, daher fand ich diese Beschreibungen noch krass (und besonders eklig). Aber ein Edward Lee (auch wenn die Texte ggf. auch von Wrath James White stammen könnten) ist sich für kein Setting zu schade, sich die Finger mit Perversitäten und Tabubrüchen schmutzig zu machen.
Fazit: Inhaltlich interessante Story, kurzweilig und fesselnd erzählt. Edward Lee Fans können bedenkenlos zugreifen!
Infos:
In Deutschland erschienen: Ja
Sprache: Englisch
Verlag: Overlook Connection Press
Anzahl Seiten: 114 Seiten (ohne Interview)
Roman/Sachbuch: Roman
Art: Hard Cover
Autor: Edward Lee, Wrath James White
Erschienen: 2003 (Interview 2007)
Freitag, 16. Februar 2024
The Sinister Dr. Orloff Review
The Sinister Dr. Orloff
Story:
Alfred Orloff (Antonio Mayans), Sohn des berüchtigten Dr. Orloff (Howard Vernon), sucht zusammen mit seinem Diener Andros (Rafael Cayetano) nach Frauen. Diese betäubt und verschleppt er, in der Hoffnung, mit diesen ihnen seiner im Koma liegenden Mutter (Rocío Freixas) zu helfen…
Meine Meinung:
Von Jess Franco kenne ich bisher folgende «Dr. Orloff» Filme: Der schreckliche Dr. Orloff (1962), Faceless, Dr. Orloff’s Monster (1965) und The Sinister Eyes of Dr. Orloff (1978). Es gäbe noch weitere Filme vom Franco zum Thema (Sola ante el terror) und auch andere Filmemacher sprangen auf den «Dr. Orloff» Zug auf. Wie bereits die anderen Dr. Orloff Filme von Jess Franco gefiel mir auch die 1984er Version The Sinister Dr. Orloff.
Howard Vernon (The Other Side of the Mirror, Seven Women for Satan), der auch im 1962er Original mitspielte, kehrt für diese Version zurück. Die Filme sind aber keine wirklichen Fortsetzungen, sondern mehr Neuauflagen einer bekannten Geschichte mit Mad-scientist Motiven und gleichen Figurennamen (Dr. Orloff, Andros). Und Antonio Mayans (Macumba Sexual), der schon so oft für Jess Franco vor der Kamera stand, spielt hier Dr. Orloffs Sohn und die Hauptrolle. Der Film spielt in der Gegenwart.
The Sinister Dr. Orloff würde ich als einen der besseren Jess Franco (Rote Lippen, Sadisterotica) Filme ansehen, welche ich zuletzt sah. Dabei kann ich sagen, dass das Mondo Macabro Programm in der Hinsicht qualitativ interessanter ist als z.B. bei Severin Films, dessen Francos Vös mir zuletzt oft nur durchschnittlich gefallen haben (z.B. Mansion of the Living Dead). Obwohl der Film relativ harmlos ist und der Plot durch die anderen «Orloff» Filme «bekannt», vermochte mich der Streifen zu überzeugen.
Und dies vor allem durch seine Musik und Stimmung. Der Film ist extrem stimmungsvoll, Traum ähnlich und hypnotisch. Da braucht gar nicht viel zu passieren, und dennoch fühlt man sich dank den Bildern und der tollen Musikkulissen gefesselt. Dies, in Kombination mit den sonderbaren Experimenten und einer teils interessanten Kameraführung im Wechsel mit Francos bekannten Zooms und Unschärfen, lässt eine ganz eigene Stimmung generieren. Das Ende mochte ich auch, das Schauspiel war absolut in Ordnung und für etwas nackte Haut ist auch gesorgt.
Fazit: Sehenswert! Must See Titel für Jess Franco Fans!
Infos:
O: El Siniestro doctor Orloff
Spanien 1984
R: Jess Franco
D: Antonio Mayans, Howard Vernon, Rocío Freixas, Tony Skios, Jess Franco
Laufzeit der US-Blu-Ray: CA. 87 Min.
Gesehen am: 01.01.24
Fassungen: Mir lag die Region All US-Blu-Ray von Mondo
Macabro vor = Limited Edition im roten Amary, mit Wendecover und Booklet, erstklassige
Bild- und Tonqualität, Spanischer O-Ton mit englischen Subs, Uncut, exklusiven
Extras (Jess Franco Kenner Stephan Thrower erzählt über die diversen «Orloff» Filme
von Jess Franco, ca. 40 Minuten). Es gibt keine deutsche Fassung (Stand: Jan. 2014).
Donnerstag, 15. Februar 2024
Return of the Dinosaurs Review
Return of the Dinosaurs
Story:
Durch einen Kometen kommt es zu Umweltkatastrophen und die Erde ändert sich. Es herrschen prähistorische Verhältnisse und plötzlich leben wieder Dinosaurier im Land. Eine Gruppe von «Dinosaur Catcher» überwacht und beschützt die Dinosaurier und versetzt diese in sichere Gebiete. Eine nicht immer ungefährliche Arbeit, zudem es Organisationen gibt, welche die Dinosaurier auch jagen und erlegen möchte…
Meine Meinung:
Return of the Dinosaurs ist ein Zusammenschnitt von der japanischen Serie Kyoryu Tankentai Born Free aka Dinosaur Expedition Born Free. Es handelt sich um eine Tsuburaya Productions-Serie, die diverse Merkmale zu einem originellen Sehvergnügen vereint: Gezeichnete Animationen, Miniaturarbeiten, Puppen und Stop-Motion Effekte für die Dinosaurier. Insgesamt gibt es 25 Episoden mit einer Laufzeit von je 30 Minuten.
So gesehen kann in einem Spielfilm als Zusammenschnitt nur wenig gezeigt werden und viel fehlt. Dafür ist der Film, der knapp 80 Minuten läuft, sehr actionreich und kurzweilig. Und Fans von Animes, charmanten Effekten à la Godzilla und Co. und Dinosauriern voll auf ihre Kosten. Quasi ein langer Trailer und/oder Werbefilm, um zu schauen, ob dies einem gefällt oder nicht. Denn das Ziel ist, wie könnte es anders sein, die komplette Serie zu erwerben (die aber sehr teuer ist, mehr dazu unter Fassungen).
Der Plot ist nebensächlich. Wie so oft kommt auch ein Kind als Hauptfigur vor, Bösewichte oder ein überzeichneter Charakter, dessen Stimme in der holländischen Fassung auch leicht nervt - passt aber zum Overacting der Figur. Die Animationen sind genau nach meinem Geschmack und passen zu den Animes, die ich früher in den 90ern immer auf RTL 2 im Free-TV guckte. Die Dinosaurier-Effekte sind charmant und genau nach meinem Geschmack.
Stop-Motion Effekte waren in Japan eher selten, auch wenn es Ausnahmen gibt wie Diva in the Netherworld oder andere Serien (Demon Hunter Mitsurugi). Wer japanische Tsuburaya Produktionen mag, egal ob Filme oder Serien, sollte sich Return of the Dinosaurs (oder die Original-Serie) nicht entgehen lassen!
Infos:
O: Return of the Dinosaurs
Japan, USA 1984
R: Larry Smith
D: -
Laufzeit der holländischen VHS: 82:00 Min.
Gesehen am: 31.12.23
Fassungen: Aus der 25 Episoden starken japanischen Serie Kyoryu
Tankentai Born Free wurde 1984 ein Film-Zusammenschnitt erschaffen (von Larry
Smith), der in diverse Länder (Deutschland, USA, Holland) verkauft wurde. Mir
lag das VHS aus Holland von Videorama vor = Uncut, sehr gute Bildqualität,
Vollbild, Dubbed in Holländisch. Es wurde das deutsche Master verwendet (On
Screen Titel: Rückkehr der Dinosaurier). Die Originalserie gibt es u.a. in
Italien auf DVD und wird zu hohen, 3stelligen Beträgen gehandelt.
Dienstag, 13. Februar 2024
Montag, 12. Februar 2024
Frankenstein '80 Review
Frankenstein '80
Story:
Dr. Otto Frankenstein (Gordon Mitchell) stiehlt das Serum von Professor Schwarz (Bob Fiz) um damit eine eigene Kreation zum Leben zu erwecken: Mosaic (Xiro Papas)! Doch das Geschöpf namens Mosaic hat einen eigenen Willen, gehorcht «seinem Meister» nicht, bricht aus dem Labor aus und hat es danach auf diverse Frauen abgesehen…
Meine Meinung:
Frankenstein '80 konnte mich nicht überzeugen. Vielleicht waren meine Erwartungen zu hoch. Ich hätte mir mehr Effekte gewünscht. Der Film wurde sicherlich besser vermarktet, als er tatsächlich ist. Es wird die typische Frankenstein-Story erzählt. Allerdings fand ich den Plot sehr spannungsarm und vor allem kaum stimmungsvoll und den Film, wie gesagt, zu harmlos.
Da hätte ich mir bei einem Effekte-Künstler wie Carlo Rambaldi (Possession, Alien, Deep Red, Andy Warhol's Dracula) mehr versprochen. Mit Ausnahme von Mosaic Gesicht und ein-zwei entstellen Leichen gibt es kaum echte Effekte zu sehen. Besonders lahm und uneffektiv waren die Transplantationen und OP-Szenen. Ich denke, man hat teilweise mit echten Schlachthofabfällen gearbeitet (Schafauge). Da waren seine Effekte im anderen Frankenstein Film (Andy Warhol's Frankenstein) deutlich besser (wie auch der Film selbst).
Nebst lahmem Plot empfand ich auch die Musik und die Wahl der Darsteller als enttäuschend. Der Soundtrack ist absolut nichts Aussergewöhnliches und auch die Darsteller waren durch die Bank nicht speziell erwähnenswert. Das Overacting war teilweise schlecht und die «Steifheit» einiger Darsteller erinnerte mich ans Schauspiel von alten Hammer-Produktionen und der Humor wirkte deplatziert, z.B. die Szenen im Polizeirevier. Diese Tatsache wird versucht, mit etwas roter Fabre und blanken Busen zu kompensieren und davon abzulenken. Leider mit wenig Erfolg.
Fazit: Lieber nochmal Andy Warhol's Frankenstein schauen!
Infos:
O: Frankenstein 80
Italien 1972
R: Mario Mancini
D: John Richardson, Gordon Mitchell, Renato Romano, Xiro Papas, Dalila Di Lazzaro, Bob Fiz
Laufzeit der US-Blu-Ray:
89:43 Min
Gesehen am: 30.12.23
Fassungen: Mir lag die Region All US-Blu-Ray im Schuber von Cauldron
Films vor = Uncut, Englisch/Ital. mit Subs, Wendecover, Poster, Booklet,
exklusive Extras. Die Bild- und Tonqualität sind sehr gut. Gibt es in
Deutschland von '84 Entertainment auf Blu-Ray. Die imdb gibt an, dass die
europäischen Fassungen mehr Sex und Gewalt bieten sollen als die US-Fassung.
Welcher Fassung nun die neue US-Blu-Ray entspricht, weiss ich nicht.
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