Der Schwarze Tag des Widders Review

Der Schwarze Tag des Widders

Story:

 

Reporter Andrea (Franco Nero) versucht eine Mordserie aufzuklären, während auch er in den Kreis der Verdächtigen aufgenommen wird (von der Polizei)…

 

Meine Meinung:

 

Leider hat mir Der Schwarze Tag des Widders nicht gefallen. Fast ein Totalausfall und auf jeden Fall eine grosse Enttäuschung, vor allem wenn bedacht wird, dass Star Franco Nero (Ein Bürger setzt sich zur Wehr) die Hauptrolle spielt und Ennio Morricone (Mafian Kosto) die Musik besorgte. Von einem richtigen Giallo ist der Film auch weit entfernt.

 

Der Schwarze Tag des Widders ist in meinen Augen ein lahmer Paranoia-Krimi, dessen Plot sich relativ gemächlich, unspektakulär und überraschungsarm über die Laufzeit verteilt. Dem Film gelang es nicht, mich zu unterhalten, zu erfreuen oder zu fesseln. Eine richtige Spannung war nie vorhanden und ich empfand das Gezeigte als gleichgültig und teilweise schon fast nervend.

 

Franco Nero ist zwar in seinem Element, wird aber von einem schwachen Drehbuch im Stich gelassen. Die anderen Figuren sind nicht der Rede wert. Von Pamela Tiffin z.B. hätte ich gerne mehr gesehen («das blonde Gift»), aber diesbezüglich ist der Film sehr harmlos. Kaum Sex, kaum nackte Haut, kaum Sleaze/Schmuddel und kaum Gewalt. Könnte heutzutage sogar mit einer FSK12 durchgehen…

 

Der Film ist zwar zuweilen optisch stimmungsvoll in Szene gesetzt und interessant gefilmt, aber wenn sämtliche anderen Elemente versagen, hilft auch das nicht, das Runder gerade zu rücken. Selbst die Musik von Ennio Morricone fand ich wenig erwähnenswert. Der Film war in meinem Auge einfach eins: eine absolute Schlaftablette und total langweilig.

 

Schade um die Namen im Film und für mich wenig überraschend, dass Luigi Bazzoni nur wenige Filme als Regisseur realisiert hat…

 

Infos:

 

O: Giornata nera per l'ariete

 

Italien 1971

 

R: Luigi Bazzoni

 

D: Franco Nero, Pamela Tiffin,

 

Laufzeit der deutschen Blu-Ray: 92:42 Min.

 

Gesehen am: 22.05.22

 

Fassungen: Mir lag die deutsche Blu-Ray von filmArt vor = Wendecover, Uncut, Deutscher Ton. Die Synchro ist gelungen. Englisch/Ital. sind nicht auf der Disc. Die Bildqualität ist hervorragend. Als Extras gibt es u.a. ein Booklet.

Samtpfötchen - Die Kung-Fu Katze von Chinatown Review

Samtpfötchen - Die Kung-Fu Katze von Chinatown

Story:

 

Die 19jähige Hsiao (Sharon Yeung Pan-Pan), von Freunden Samtpfötchen genannt, und dessen Kollege Chen (John Cheung Ng-Long) gelangen durch Zufall an Diamanten. Bösewichte (u.a. Thompson Kao Kang) wollen diese zurück…

 

Meine Meinung:

 

Samtpfötchen - Die Kung-Fu Katze von Chinatown aka Kung Fu Master Named Drunk Cat ist eine 1978er HK-Goldig Films Produktion. Nach den Jackie Chan Hits Drunken Master sowie Die Schlange im Schatten des Adlers waren Kung Fu Komödien populär. Unzählige versuchten, auf der Erfolgswelle mitzuschwimmen. So auch Samtpfötchen - Die Kung-Fu Katze von Chinatown, eine Kung Fu Komödie im modernen Gewand.

 

Genau das, die Tatsache, dass der Film im modernen Alltag Hong Kong spielt, mochte ich. Abgesehen davon handelt es sich um eine 08/15 Kung Fu Komödie, die solide unterhält. Nicht mehr, nicht weniger. Der Plot ist ausserordentlich dünn und zuerst episodenhaft angesiedelt. Bis sich der Hauptplot dem Zuschauer nähert, dauert es. Klischees wie Schüler-Meister oder Racheplot komme diesmal nicht vor.

 

Die Musik war cool: fetzig und sicherlich auf westlichen Filmen gestohlen. Der Humor war grenzwertig - teilweise amüsant und originell, teilweise doof wie auch das Overacting der Bösewichte. Die waren alle nicht wirklich «böse» und lächerlich skizziert (Schielen, Hautbeulen etc.). Gängige Klischees des damaligen HK-Kinos. Besser dargestellt waren die Helden.

 

Die zwei Hauptfiguren werden von Sharon Yeung Pan-Pan (Way of the Lady Boxers) und John Cheung Ng-Long (2 tödliche Fäuste im Schatten der Schlange) gespielt. Beide sind mir sympathisch. Von Sharon Yeung Pan-Pan hätte ich gerne noch mehr gesehen. Phasenweise gerät sie etwas in den Hintergrund. In einer Nebenrolle ist Drunken Master und Die Schlange im Schatten des Adlers Star Simon Yuen Siu-Tin (The Six Directions Boxing) zu sehen.

 

Die Kampfszenen sind cool anzusehen, die Choreographie besser als erwartet und vor allem im Finale dauern die Kämpfe länger und kommen vermehrt vor. Dranbleiben lohnt sich also! Fazit: Für Kung Fu Filmfans zu empfehlen!

 

Infos:

 

O: Zui Mao Shi Fu

 

HK 1978

 

R: Cheung Sum

 

D: Sharon Yeung Pan-Pan, John Cheung Ng-Long, Simon Yuen Siu-Tin, Thompson Kao Kang, Candice Yu On-On, Chiu Chi-Ling

 

Laufzeit der deutschen DVD: 84:04 Min.

 

Gesehen am: 22.05.22

 

Fassungen: Mir lagen zwei Fassungen vor: die deutsche DVD von Imperial Pictures und die indonesische Betamax. Die DVD ist zu empfehlen da nebst Englischem Dub vor allem der Deutsche Dub überzeugt, da hochwertige Qualität, die den Film zusätzlich aufwertet. Die Bildqualität ist gut, der Film Uncut und liegt in Widescreen vor. Die Betamax aus Indonesien war ein Geschenk. Diese Fassung bleibt als Sammelstück in der Sammlung. Die Fassung ist in Englisch, Vollbild und die Betamax hat wenig Schimmel. Eine O-Ton Fassung ist mir nicht bekannt. Ebenso wenig eine Blu-Ray Fassung (Stand: Mai 2022).

Death Wish 2 Review

Death Wish 2

Story:

 

Paul Kerseys (Charles Bronson) Haushälterin (Silvana Gallardo) und Tochter (Robin Sherwood) werden von Gangstern (u.a. Laurence Fishburne) vergewaltigt und getötet. Grund genug, Jagd auf die Verbrecher zu machen…

 

Meine Meinung:

 

Nach dem grossen Erfolg von Death Wish war eine Fortsetzung schnell beschlossene Sache. Nebst Regisseur Michael Winner kehrten Charles Bronson und Vincent Gardenia zurück. Kerseys Tochter wird von einer neuen Schauspielerin (Robin Sherwood) gespielt und Charles Bronsons Ehefrau Jill Ireland ist auch im Film als dessen Partnerin zu sehen. Sie würde noch in vielen Filmen mit Charles Bronson vor der Kamera auftreten.

 

Wer den ersten Film mochte, wird auch den 2. mögen. Die Ereignisse aus Teil eins liegen länger zurück, dennoch schliesst der Film an dessen Handlung an. Dies macht den Film interessant. Einerseits ist es ein aufwärmen des Inhaltes (wobei Selbstjustiz Inhalte immer funktionieren), andererseits ist es eine neue Rolle für Charles Bronsons Figur, der nun nicht mehr zögert, den Abzug zu drücken.

 

Die Idee, den Cop aus Teil eins in die Handlung zu verknüpfen, sorgt für einige amüsante Szenen und einen leichten Anflug für Spannung. Was klar zugenommen hat sind Actionszenen und der Bodycount. Zudem die Brutalität. Der Film ist deutlich derber als der Vorgänger, sowohl was blutige Shoot-Outs aber vor allem sexuelle Gewalt angehen. Lange Zeit gab es den Film in den USA nur in einer zensierten Form zu sehen. Die Gewaltakte an Kerseys Haushälterin und Tochter sind sehr explizit und fies in Szene gesetzt.

 

In der Hinsicht überzeugt auch das Gesindel, welches direkt aus Troma-Filmen stammen könnte. Kamen im ersten Film die Täter davon, räumt Charles Bronson im 2. Film mit den Tätern auf und rächt sich - nebst vielen anderen "Muggers", die er ins Jenseits befördert (Highlight: die Jesus Szene!). Die Täter werden schön überzeichnet "nervend" dargestellt, so dass man es richtig geniesst, wenn sich Bronson an ihnen rächt. Als einer der Haupttäter war der damals unbekannte Laurence Fishburne (Matrix) zu sehen, der später zum gefragte Hollywood-Star aufsteigen sollte.

 

Fazit: Starke Fortsetzung und jedem Charles Bronson Fan zu empfehlen!

 

Gefolgt von: Death Wish 3

 

Infos:

 

O: Death Wish 2

 

USA 1982

 

R: Michael Winner

D: Charles Bronson, Jill Ireland, Vincent Gardenia, Anthony Franciosa, Silvana Gallardo, Robin Sherwood, Laurence Fishburne

 

Laufzeit der franz. DVD: 87:56 Min.

 

Neusichtung am: 18.05.22

 

Fassungen: Siehe Death Wish! Inzwischen gibt es den 2. Teil auch in D und den USA auf Blu-Ray und als Unrated Fassung!