Montag, 31. August 2020
Neukauf Ende August
The Magic Curse
HK 1975. Dschungel, Abenteuer, Kannibalen-Setting mit Shaw Brothers Legende (für meinen Geschmack auf jeden Fall) Jason Pai Piao. Sah ich bisher nur franz. Dubbed und in s/w (SECAM) da franz. VHS. Diese Fassung wird nun durch die holländische Beta ersetzt = Farbe, O-Ton Mandarin, Selten. Laut Verkäufer (Auktion gewonnen) war es ein Schnäppchen (71 Euro). Einer versuchte mich zu spät noch zu überbieten. Scheint ein seltenes Label aus Holland zu sein...Mir nicht bekannt. Review Film = HIER KLICKEN!
Violent Napels
Aka Camorra - Ein Bulle räumt auf. Habe ich als Italo Kracher von Umberto Lenzi mit Maurizio Merli & John Saxon in Erinnerung. Vor sehr langer Zeit als Koch Media DVD beim Kumpel gesehen. Leider ist die DVD lange vergriffen. Sah die schon für 3stellige Beträge. Warte ab und hoffe, dass der früher oder später in D auf Blu-Ray erscheinen wird. Macht in Deutsch einfach mehr Laune. Die deutsche VHS ist zensiert. Zur Überbrückung daher die Beta aus Holland gekauft. Gespannt auf 2. Sichtung nach der langen Zeit.
The Honey-Moon Killer
1974er Taiwan Action. Eigentlich als VHS bestellt und als Beta bekommen. Die Beta ist aus Indonesien und sehr schick.
Rimba Panas
Aka Jungle Heat. VCD aus Indonesien. Indonesien 1988. Aus einem Review: "It's way better than that other Indonesian cannibal/jungle movie Primitives. It's like the Indonesian Mountain of the cannibal God with Peter O'Brian."
18 Shaolin Golden Boys
HK 1996. Martial Arts mit Kung Fu, Shaolin Kids, Klamauk. Mit Yu Rong-Guang, Billy Chow, Shing Fui-On und William Ho Ka-Kui. Action von Fung Hak-On. LD aus Indonesien.
The Hero of Swallow
1996. Mit Eddy Ko, Yuen Biao & Elvis Tsui. Fand den mässig. LD wurde als Gratis-Geschenk beigelegt. LD aus Indonesien.
Heaven and Earth
1994 Andy Lau. Habe ich als DVD aus D = Uncut aber nur in Deutsch. Wollte noch eine O-Ton & Subs Fassung als HK LD. HK Fassungen haben einen Zensurschnitt. Verschmerzbar. War aber, wie die anderen LD-Titel, auch eine LD aus Indonesien statt HK. Zwei Tage nach Erhalt wurde in HK eine Blu-Ray Vö angekündigt. Man kann nicht immer Glück haben...
HK 1975. Dschungel, Abenteuer, Kannibalen-Setting mit Shaw Brothers Legende (für meinen Geschmack auf jeden Fall) Jason Pai Piao. Sah ich bisher nur franz. Dubbed und in s/w (SECAM) da franz. VHS. Diese Fassung wird nun durch die holländische Beta ersetzt = Farbe, O-Ton Mandarin, Selten. Laut Verkäufer (Auktion gewonnen) war es ein Schnäppchen (71 Euro). Einer versuchte mich zu spät noch zu überbieten. Scheint ein seltenes Label aus Holland zu sein...Mir nicht bekannt. Review Film = HIER KLICKEN!
Violent Napels
Aka Camorra - Ein Bulle räumt auf. Habe ich als Italo Kracher von Umberto Lenzi mit Maurizio Merli & John Saxon in Erinnerung. Vor sehr langer Zeit als Koch Media DVD beim Kumpel gesehen. Leider ist die DVD lange vergriffen. Sah die schon für 3stellige Beträge. Warte ab und hoffe, dass der früher oder später in D auf Blu-Ray erscheinen wird. Macht in Deutsch einfach mehr Laune. Die deutsche VHS ist zensiert. Zur Überbrückung daher die Beta aus Holland gekauft. Gespannt auf 2. Sichtung nach der langen Zeit.
The Honey-Moon Killer
1974er Taiwan Action. Eigentlich als VHS bestellt und als Beta bekommen. Die Beta ist aus Indonesien und sehr schick.
Rimba Panas
Aka Jungle Heat. VCD aus Indonesien. Indonesien 1988. Aus einem Review: "It's way better than that other Indonesian cannibal/jungle movie Primitives. It's like the Indonesian Mountain of the cannibal God with Peter O'Brian."
18 Shaolin Golden Boys
HK 1996. Martial Arts mit Kung Fu, Shaolin Kids, Klamauk. Mit Yu Rong-Guang, Billy Chow, Shing Fui-On und William Ho Ka-Kui. Action von Fung Hak-On. LD aus Indonesien.
The Hero of Swallow
1996. Mit Eddy Ko, Yuen Biao & Elvis Tsui. Fand den mässig. LD wurde als Gratis-Geschenk beigelegt. LD aus Indonesien.
Heaven and Earth
1994 Andy Lau. Habe ich als DVD aus D = Uncut aber nur in Deutsch. Wollte noch eine O-Ton & Subs Fassung als HK LD. HK Fassungen haben einen Zensurschnitt. Verschmerzbar. War aber, wie die anderen LD-Titel, auch eine LD aus Indonesien statt HK. Zwei Tage nach Erhalt wurde in HK eine Blu-Ray Vö angekündigt. Man kann nicht immer Glück haben...
Deadly Chase for Justice Review
Deadly Chase for Justice
Story:
Drei Gangster (Luk Chuen, Bolo Yeung, Eric Tsang) töten in Macao einen Cop und vergewaltigen dessen Ehefrau. Der Getötete war ein Freund des HKer Cops Michael (Michael Chan Wai-Man). Dieser kündigt seinen Dienst und setzt auf Selbstjustiz…
Meine Meinung:
Deadly Chase for Justice ist ein sehenswerter Mix aus Rache-, Gangster-, Rape & Revenge und Selbstjustiz-Inhalten aus Hong Kong von und mit Michael Chan Wai-Man und Luk Chuen. Dem Inhalt kann man leicht folgen und immerhin ab der 2. Filmhälfte gibt es Dauer-Action bis zum Finale.
Michael Chan Wai-Man (The Handcuff, Dress Off for Life, Ninja Strike, The Club, Widow Warriors, My Heart Is That Eternal Rose, A Man From Holland, Five Element Ninjas, Snake Deadly Act, Bruce Lee the Invincible, Carry On Doctors and Nurses), der hier zur Abwechslung Mal einen Helden statt einen Bösewicht spielen darf, macht seine Sache sehr gut.
Die 70er Jahre Stimmung tut dem Film sehr gut. Dank den vielen abwechslungsreichen Settings, eine Stärke des Filmes, macht der Film viel Spass. Inmitten von einem Pier, Sehenswürdigkeiten, in der Natur inmitten von Schnee und Abgelegenheit oder mitten in Menschengruppen, wird eine Rache-Geschichte erzählt, dessen Ausgang man sich, zumindest als geübter HK-Filmfan, bereits denken kann.
Ein weiteres Plus ist der fetzige 70er Jahre Soundtrack. Teilweise wurde aus Italo-Western gestohlen (aus Spiel mir das Lied von Tod wenn ich nicht irre). Und natürlich die Action-Szenen: diese sind realistisch gehalten und schön choreographiert und mit viel Härten versehen. Immerhin handelt es sich um einen düsteren Selbstjustiz-Rache-Film.
Nebst Michael Chan Wai-Man überzeugen ebenso als fiese Gangster (und natürlich Japaner) Luk Chuen (The Cyprus Tigers), Bolo Yeung (Die Eroberer) und Eric Tsang (Into the Night) mit Glatze. Eines der Kampf-Highlights nebst Finale war der Kampf von Michael Chan Wai-Man gegen Bolo Yeung im Schnee. Sehenswerte Kampfszene!
Fazit: Für Michael Chan Wai-Man Fans sehenswert!
Infos:
O: Qianli dan qi zhui xiong
HK 1977
R: Michael Chan Wai-Man, Luk Chuen
D: Michael Chan Wai-Man, Luk Chuen, Bolo Yeung, Eric Tsang, Lo Hoi-Pang
Laufzeit der indonesischen Beta: 81:07 Min.
Gesehen am: 28.06.20
Fassungen: Mir lag das Beta aus Indonesien von Loka Vision vor = Solide Bild- und Tonqualität, Englische Sprachfassung (solide) mit indonesischen Subs. Sah in Sachen Gewalt Uncut aus (habe ich noch mit einem Online Print in Englisch mit hebräischen oder arabischen Subs vergleichen). Alternativen: Gäbe wohl noch eine VHS in Japan. Andere Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Juni 2020).
Eagle Shadow Fist Review
Eagle Shadow Fist
Story:
2. Weltkrieg im durch Japan besetzten China:
Peking Oper Aufführungen werden verboten und auch sonst tun und lassen die Japaner was sie wollen. Dies lässt sich eine Peking Oper Gruppe unter der Führung von Tang Jing Fong (Wong Ching) und dessen rechte Hand Shi Tzer (Jackie Chan) nicht länger gefallen - sie nehmen den Kampf gegen die Japaner (u.a. Alex Lung Ji-Fei, Chu Mu) auf…
Meine Meinung:
Low-Budget Anfang der 70er Jahre Basher aus Hong Kong, der solide Unterhaltung für Fans des Genres garantiert. Es gibt zwei nennenswerte Punkte an Eagle Shadow Fist, in welchem die Japaner Mal wieder die Bösewichte und Feindbilder der Chinesen darstellen:
1. Shaw Brothers Darsteller Wong Ching, der in seiner Karriere vor allem Bösewichte spielte, spielt hier die Hauptrolle und den Helden. Dies ist ungewöhnlich. Wong Ching war mir immer sympathisch, so dass dieses Detail für mich bereits ein grosser Pluspunkt darstellt. Wong Ching spielte u.a. Bösewichte in Filmen wie Shanghai 13, Mobfix Patrol, The Beasts, Kuan - Der unerbittliche Rächer, Heroes Two, The Chinese Boxer oder The Turning Point.
2. Jackie Chan (The Young Master, Kung Fu Yoga, Dragon Fist, Skiptrace, Railroad Tigers, The Foreigner, Mr. Nice Guy) in sehr jungen Jahren (Durchbruch schaffte er erst 1979) ist in einer grossen Rolle als rechte Hand von Held Wong Ching zu sehen. Für Jackie Chan Fans ist der Film nur schon deshalb interessant.
Ansonsten bietet der Film inhaltlich keine Überraschungen und Originalität darf nicht erwartet werden. Es gibt nebst einer schlechten Bildqualität auch Längen. Die Action-Szenen sind solide. Die Kampfszenen werden erst gegen Ende besser und härter.
Allgemein wartet der Film mit einigen Härten auf, die in ihrer Hinsicht überraschend waren (Folterszene an Jackie Chan, die Auslöschung der Familie vor dem Finale). Die Kampfchorographie ist solide und bis auf einige Ausnahmen versuchen die Kampfszenen realistisch auszusehen. Ich empfand diese im Vergleich zu anderen Bashern (z.B. The Martial Hero, Furious Dragon) als leicht besser.
Fazit: Solider Anfang 70er Jahre Kung Fu Action aus Hong Kong!
Infos:
O: Ding Tian Li Di
HK 1973
R: Chu Mu
D: Wong Ching, Jackie Chan, Alex Lung Ji-Fei, Chu Mu
Laufzeit der HK-DVD: 86:04 Min.
Gesehen am: 28.06.20
Fassungen: Mir lag die HK DVD von Winner’s Video Entertainment vor = Durchschnittliche bis schlechte und zu dunkle Bildqualität, Englisch/Mandarin ohne Subs. Die Fassung hat wahrnehmbare Jump-Cuts aufgrund von Master-Fehlern / Filmrissen. In Sachen Gewalt sah die Fassung hingegen Uncut aus, wobei mir Vergleichsmöglichkeiten fehlen. Die englische Synchro ist schlecht. In Deutschland zumindest auf DVD erschienen (Bildqualität soll auch schlecht sein plus auch Filmrisse, wobei auch zweimal Gewaltszenen betroffen sein sollen).
Esprit D'amour Review
Esprit D'amour
Story:
Cheng Siu Yee (Joyce Ni Shu-Chun) stirbt durch ein Missgeschick. Die Versicherungsfirma von Boss John Tang (Phillip Chan Yan-Kin) setzt ihren Angestellten Koo Chi Ming (Alan Tam) auf den Fall an – er soll herausfinden, ob Cheng durch Suizid oder durch einen Unfall zu Tode kam. Bei seinen Recherchen stösst Koo Chi Ming auf den Geist von Cheng Siu Yee – beide verlieben sich. Doch Familie und Freunde von Koo Chi Ming (u.a. Bill Tung) sehen im Geist eine Gefahr und engagieren einen Exorzisten (Tien Feng, Lung Tin-Sang), der den Geist vernichten soll…
Meine Meinung:
Der Filmemacher aus Hong Kong, Ringo Lam, welcher Ende 2018 überraschend starb, ist vor allem für seine Filme wie School on Fire, Burning Paradise, City on Fire, Prison on Fire, Touch and Go oder Full Contact bekannt. Sein Debüt aus dem Jahr 1983, Esprit D'amour, geht dabei etwas unter.
Und dies ist schade, denn Esprit D'amour ist ein beachtliches Regie-Debüt geworden und in meinen Augen sträflich unterschätzt. Der Film erzählt zwar keine originelle Geschichte (tragische Liebesgeschichte zwischen Menschen und Geist), aber für 1983 war sie dazumal noch relativ neu und frisch.
Zugute kommt Esprit D'amour, dass der Film vor allem ernst, tragisch und spannend erzählt wird. Nur schon der Anfang und die Einleitung und Einführen der Figuren empfand ich als sehr spannend und sehr stimmungsvoll. Der Film ist dabei optisch ansprechend, originell und schön gefilmt und wartet mit einem superben Soundtrack auf, der die Stimmung verstärkt und welcher später Alan Tam auch in seiner Musikkarriere geholfen hat.
Der Film kommt mit viel Gefühl, Drama und Tragik daher. Natürlich wird auf HK-Humor nicht verzichtet, aber im Vergleich zu anderen Filmen dieser Art ist der Film mehrheitlich ernst gehalten. Was so passt. Alan Tam (Pantyhose Hero) als Lead hat mir, vor allem in den ernsten Szenen, gut gefallen. Sein Gegenüber, die damals total unbekannte Joyce Ni Shu-Chun (Who's Killer, Dragon Kid) als weiblicher Geist, war hingegen eine Wucht! Sehr überzeugende Leistung von ihr!
Es überrascht nicht, dass sie danach als Schauspielerin Karriere machte auch wenn sie nie die Popularität anderer weiblicher Schauspielerinnen wie Maggie Cheung und Co. erreichte. Letztere hätte übrigens den Part des Geistes spielen sollen, wurde aber von Ringo Lam abgelehnt, der Joyce Ni im Film haben wollte. In weiteren Rollen sind zu sehen: Phillip Chan (Gun Is Law), Bill Tung (Chatter Street Killer) und von den Shaw Brothers sieht man Tien Feng (Legend of the Mountain, The One-Armed Swordsman) und Lung Tin-Sang (Mobfix Patrol).
Fazit: Sehenswerter und unterschätzter Mix aus Geister- und Liebesgeschichte!
Infos:
O: Yam Yeung Choh
HK 1983
R: Ringo Lam
D: Alan Tam, Joyce Ni Shu-Chun, Bill Tung, Phillip Chan Yan-Kin, Tien Feng, Lung Tin-Sang
Laufzeit der HK-DVD: 93:07 Min.
Gesehen am: 26.06.20
Fassungen: Mir lag die Code Free DVD aus HK von Joy Sales / Fortune Star vor = Schuber, Uncut, sehr gute Bild- und Tonqualität (u.a. DTS Tonspur), englische Subs vorhanden und als Extras gibt es u.a. ein Interview, in welchem paar Kleinigkeiten erzählt werden (z.B. dass zuerst Maggie Cheung als Geist hätte gecastet werden sollen aber Ringo Lam wollte sie nicht). Es gibt keine Blu-Ray und keine deutschsprachige Fassung (Stand: Juni 2020).
Magic Lizard Review
Magic Lizard
Story:
Der Magic Lizard bewacht einen Kristall. Dieser wird von Aliens, die wie Figuren aus Kamen Rider / Ultraman aussehen, entführt. Magic Lizard beauftragt eine Hanuman Statue, den Kristall zu finden. Derweil erlebt der Magic Lizard diverse Abenteuer (mit Menschen, Skeletten, Riesen-Mosquitos, einem Bären, einem Affen, mit Elefanten, einem Stief und vor allem mit unzähligen Krokodilen)…
Meine Meinung:
Sompote Sands war mir bis gestern kein Begriff. Der thailändische Regisseur war nicht nur Regisseur, sondern auch Gründer der Firma Chaiyo Productions, die sich mit Toho aus Japan jahrelang vor Gericht stritten, da Chaiyo Productions für ausserhalb Japans den Markt für Ultraman für sich beansprucht hat. Sompote Sands hat offiziell zusammen mit Toho The 6 Ultra Brothers vs. the Monster Army gedreht aber später Figuren aus dem Toho-Universum nicht offiziell für seine Filme gebraucht (Hanuman and the 5 Kamen Riders).
Mit anderen Worten: Sompote Sands hätte mir wegen The 6 Ultra Brothers vs. the Monster Army nicht unbekannt sein dürfen – der hat nämlich gerockt und ist jedem Kaiju-Fan zu empfehlen! Ausserdem hat er u.a. den Tierhorrorfilm Crocodile (1979) gedreht, der zumindest auf der Wunschliste steht (und als US-Blu Ray angekündigt ist).
Zurück zu Magic Lizard: Fantasievoller geht nicht! Abgedrehter geht nicht! Trashiger geht nicht! Sinnloser geht nicht! Muss man den Film gesehen haben, um es zu glauben! In einem englischsprachigen Review zum Film steht korrekt geschrieben:
Zitat: «Some people use drugs, I personally prefer watching Thai family entertaining the get the same trip»
Wie wahr bei DEM Film! Eine Story darf man nicht erwarten! Die Rahmenhandlung mit dem Kristall und den Aliens nimmt ca. fünf Minuten ein, der Rest ist sinnloses und episodenhaftes Kino mit Magic Lizard, der diverse Abenteuer, vornehmlich mit Tieren in Gummikostümen (Elefant, viele Krokodile, Bär, Riesen-Mosquitos) erleben darf. Zwischendurch sind auch echte Tiere zu sehen (Tiger, der eklig Affe, Krokodile). Paar Menschen (und lebende Skelette) kommen auch noch vor.
Dazu viel Klamauk und Szenen, die teilweise auch aus dem Tierhorrorfilm stammen können, inklusive paar eklige Szenen (Darmausscheidung beim Tier und in einer Szene steckt der Magic Lizard seinen Echsenschanz in den Anus eines Tieres ein) die man sonst nur von Mondos der Castiglioni Brüder kennt. Sieht so das Kinderprogramm für Kinder in Thailand aus? Unfassbar…
Die Menschen sind klar in der Unterzahlt. Unter anderem ist Lor Tok , bekannt aus Ghost of Guts Eater, im Film zu sehen. Aber die Gummitiere, die wie auch die Aliens und die Hanuman Statue direkt aus dem Kaiju-Genre stammen, sind die wahren Stars des Filmes. Der Film hat in der ersten Hölfte (= erste VCD) Längen. Der Klamauk nervte zum Teil wie auch die Stimme des Magic Lizard (hörte sich an wie das lachende Baby aus Braindead).
Die 2. VCD fand ich besser, da mehr Action und weniger nervender Humor. Fängt gut an mit den lebenden Skeletten und den Riesen-Mosquitos, nur der Affe im Finale gefiel mir nicht, da in meinen Augen eklige Tiere. Stark fand ich die Musik, die zu 90% aus anderen Filmen gestohlen wurde (Italo Western und Co.). Das war ziemlich cool!
Fazit: Magic Lizard ist jetzt nicht ein Film, den ich unbedingt in der Sammlung haben müsste (aber wenn ich den günstig sehen würde, warum nicht?), aber das Interesse an den anderen Filmen von Sompote Sands ist damit definitiv gestiegen!
Infos:
O: King-ka kay-a-sit
Thailand 1985
R: Sompote Sands
D: Lor Tok, Der Doksadao, See Thao
Laufzeit der thai. VCD: Ca. 104 Min.
Gesehen am: 24.06.20
Fassungen: Mir lag die thai. VCD vor = Uncut, gute Bildqualität, O-Ton, keine Subs (bzw. zwei Mal sind plötzlich englische Subs im Bild). Originalbildformat. Andere Fassungen sind mir nicht bekannt (Stand: Juni 2020). Film beim Kollegen gesehen.
Mittwoch, 26. August 2020
Update
Neuer Neukauf, neue Reviews und Nachtrag
Nachtrag
Siehe das Update von gestern:
- Nachtrag
- Neuer Neukauf
- Sister Street Fighter: Hanging by a Thread
Neukauf
Retreat of the Godfather
HK 1991. Durch FB auf Film aufmerksam geworden und LD gekauft (Auktionshaus China). Mit Lam Wai, Dick Wei und Wu Ma.
What’s Michael?
Katzen Anime von 1985. Zitat: "A 1 hour anime OVA from 1985 which is about 20 different skits and segments featuring our friendly neighborhood cat Michael". Geschenk vom Kollegen. Bei Gefallen kaufe ich noch Teil zwei (1988). Jap. LD. Von einem Manga stammend.
Gamera - The Complete Collection
Arrow Video hat alle Teile Uncut, im O-Ton und mit Subs in einer aufwändigen Box mit Comic, Sonderverpackung und Buch veröffentlicht (à la ihrer Herschell Gordon Lewis Box). Musste ich zuschlagen, da mir die 90er Jahre Teile mit verständlichen Subs noch fehlten. Bis auf die 90er Jahre Teile (die mir als jap. LDs vorliegen) habe ich alle anderen Teile (US-DVDs) verkauft. Ich denke, für Fans der Reihe ein schönes Sammelstück, welches keine Wünsche offen lässt.
What’s Michael?
Katzen Anime von 1985. Zitat: "A 1 hour anime OVA from 1985 which is about 20 different skits and segments featuring our friendly neighborhood cat Michael". Geschenk vom Kollegen. Bei Gefallen kaufe ich noch Teil zwei (1988). Jap. LD. Von einem Manga stammend.
Gamera - The Complete Collection
Arrow Video hat alle Teile Uncut, im O-Ton und mit Subs in einer aufwändigen Box mit Comic, Sonderverpackung und Buch veröffentlicht (à la ihrer Herschell Gordon Lewis Box). Musste ich zuschlagen, da mir die 90er Jahre Teile mit verständlichen Subs noch fehlten. Bis auf die 90er Jahre Teile (die mir als jap. LDs vorliegen) habe ich alle anderen Teile (US-DVDs) verkauft. Ich denke, für Fans der Reihe ein schönes Sammelstück, welches keine Wünsche offen lässt.
Bloody Brotherhood Review
Story:
Cheung Ka Wah (Andy Lau) und Cheung Ka Wai (Lam Wai) suchen in Hong Kong nach einem besseren Leben und Neuanfang. Auf der illegalen Schiffsfahrt werden ihre Eltern getötet und die Brüder getrennt. Ka Wah schafft es nach Hong Kong, wo er in Triaden-Boss Tong Fai (Michael Chan Wai Man) einen Freund findet. Dessen Widersacher, Hoi (Shum Wai), jubelt Tong und Ka Wah Drogen unter. Die Folge: Ka Wah flüchtet sich zusammen mit seiner Frau (Irene Wan) nach Taiwan, während Tong Fai für sieben Jahre ins Gefängnis muss. Siebe Jahre später: Tong Fai kommt wieder auf freien Fuss und Hoi, nun zum mächtigen Gangsterboss aufgestiegen, will diesen wie auch Ka Wah in Taiwan töten lassen. Dafür hat er neue Killer (u.a. Dick Wei) rekrutiert – u.a. Ka Wahs Bruder Ka Wai…
Meine Meinung:
Bloody Brotherhood ist nichts Spezielles aber sehr souveränes, solides und vor allem humorloses Heroic Bloodshed Triaden-Kino von Ex-Shaw Brothers Bösewicht Johnny Wang Lung-Wei (Martial Club, The Eight Diagram Pole Fighter, The Boxer’s Omen, My Young Auntie, Clan of the White Lotus, Chinatown Kid, The Treasure Hunters, The Avenging Eagle, Crippled Avengers, The Master). Zwar lief der Film 1989 in den HKers Kinos nicht allzu lange d.h. war kein Erfolg, aber wer die (wenigen) Filmen von Johnny Wang Lung-Wei mag, kann auch in Sachen Bloody Brotherhood zugreifen!
Immerhin war Johnny Wang Lung-Wei für Filme wie Hong Kong Godfather, This Man Is Dangerous, City Warriors, Widow Warriors, Angry Ranger oder Escape from Brothel zuständig. Wer diese kennt, weiss um die Stärken von Johnny Wang Lung-Wei Filmhandschrift Bescheid: harte Action, meist Verzicht auf Schusswaffen in den Actionszenen, es werden «keine Geiseln gemacht» (Unbeteiligte und/oder Zivilisten, aber auch Frauen und Kinder haben oft nichts zu lachen). Vor allem durch den fehlenden Humor und die düstere Grundstimmung wirken die Filme oftmals härter als die typischen HK-Actionfilme aus der Zeit, die fast alle Klamauk boten.
Inhaltlich gibt es einige Twists, die für Konflikte und Emotionen sorgen. Ansonsten ist es 08/15 Heroic Bloodshed Kino die man es aus HK-Produktionen aus der Zeit nicht anders kennt. Nebst der harten Action, dem düsteren Grundton und dem Verzicht auf Humor gefiel der Cast: Andy Lau (Gameboy Kids) gibt einen sympathischen Helden ab. Ebenso Michael Chan Wai Man (The Club). Ich war überrascht, ihn als guten Kerl zu sehen, da er oft Bösewichte verkörpert.
Lam Wai (No Guilty) taucht nach dem Beginn erst Mal unter und kommt dann erst im letzten Viertel vor. Dick Wei (Who Cares) ist in einer kleinen Nebenrolle zu sehen wie auch Phillip Ko (The Pier), der noch weniger Screentime bekommt. Irene Wan (Point of No Return), die glaub ich einzige Frau im Cast, ist für die Emotionen zuständig und tut das glaubhaft und mit viel Gefühl. Als fieser und schmieriger Bösewicht (viel Overacting) gefällt Shum Wai (Who’s the Crook), während Ku Feng (Revenge of the Corpse) auch nur eine Nebenrolle innehat (ohne Action-Szene).
Faiz: Solider Triaden-Flick von Johnny Wang Lung-Wei ohne grosse Längen. Kurzweilig und unterhaltsam!
Infos:
O: Tung Gan Sang
HK 1989
R: Johnny Wang Lung-Wei
D: Andy Lau, Irene Wan, Michael Chan Wai Man, Lam Wai, Shum Wai, Ku Feng, Dick Wei, Phillip Ko
Laufzeit der HK-DVD: 95:35 Min.
Gesehen am: 23.06.20
Fassungen: Mir lag die Code Free DVD aus HK von Mei Ah vor = Gute Bild- und Tonqualität, nicht anamorph, O-Ton, englische Subs, sah Uncut aus. Es gibt keine deutsche Fassung (Stand: Juni 2020).
The Guy at Simenting Review
The Guy at Simenting
Story:
Ma (Ma Sha) hat Schulden. Er bekommt von Gangstern (Paul Chang Chung, Chen Hung-Lieh) Geld geliehen, welches es nicht fristgerecht zurückzahlen kann. Also bedrohen die Gangster Mas jüngeren Bruder (Eagle Lee) und dessen Freundin (Bao Zheng-Fang)…
Meine Meinung:
Die Taiwan Black Movies waren ein Anfang 80er Jahre Phänomen in Taiwan. Nachdem die Zensur weniger streng war, kamen unzählige Filme mit Action und Exploitation-Inhalten auf den Markt. Inhalte waren: Gewalt, Sex, Schmuddel, Action, Gangster, Drogen, Prostitution aber auch Themen wie Drama, Sozialkritik, Liebesgeschichten, viel Kitsch und Gesang/Songs wie auch Gamble-Szenen.
Je nach Genre waren einzelne Themen/Sub-Genres ausgeprägter oder nicht. Es kamen Filme wie The Nude Body Case in Tokyo, The Lady Avenger, Kill for Love, Underground Wife, I Want to Be a Good Person oder Who Knows About Me. Im Vergleich zu genannten Filmen (Ausnahme: Kill for Love) ist The Guy at Simenting deutlich harmloser, da mehr Drama als Action-Film.
Der Film erzählt zunächst eine wirre Story. Es dauert, bis man um den Inhalt und die Figuren weiss. Erst dann wird der Film besser. Es gibt in der ersten Hälfte auch kaum Action. D.h. es gibt Längen und unnötigen und deplatziert wirkenden Klamauk. Man sollte einfach keinen reinen Action-Film erwarten, dann wird man auch nicht enttäuscht. Der Film ist mehr ein sozialkritisches Drama und Liebesgeschichte, welches dem Zuschauer aufzeigt, dass es nicht lohnt, in illegale Machenschaften abzurutschen (Geld von Gangstern annehmen, Glücksspiel…).
Der Film bietet viele kitschige Szenen mit Musik, Gesang, Liedern und Zeitlupenaufnahmen – viel Drama. Teilweise erinnerte mich der Film gar an einige Chang Cheh Filme (The Generation Gap, Friends, Young People oder The Delinquent) nur mit weniger Action, dafür mit mehr Gamble-Szenen. King Gambler, von den Shaw Brothers, soll gemäss einem Kumpel von mir erst kurz vorher in Taiwan angelaufen sein (da bei Veröffentlichung in Taiwan zuerst verboten worden).
Mit den Zensurlockerungen kam der Film später in die Kinos und die Gamble-Inhalte haben auch taiwanesische Filmemacher beeinflusst, so dass es nicht erstaunt, dass es auch in The Guy at Simenting einige sehenswerte Gamble-Szenen gibt. Die haben mir nebst den Action-Szenen und der Dramatik (vor allem in der 2. Filmhälfte) am besten gefallen.
Die Stars der Filme sind: Ma Sha (The Witch with Flying Head), Eagle Lee Siu-Fei (Handsome Vagabond), Bao Zheng-Fang (Two Crippled Heroes, One Armed Swordsman Against Nine Killers), Wang Kuan-Hsiung (Iron Bridge Kung-Fu), Paul Chang Chung (The Gallant) und Shaw Brothers Star Chen Hung-Lieh (A Taste of Cold Steel).
Fazit: Kein Kracher, aber mit den richtigen Erwartungen und wenn ich den Film für einen 10er sehen würde, würde ich mir diesen trotzdem in die Sammlung stellen!
Infos:
O: Xi Men Ting xiao zi
Taiwan 1981
R: Hsu Yu-Lung
D: Ma Sha, Eagle Lee, Paul Chang Chung, Chen Hung-Lieh, Bao Zheng-Fang, Violet Pan Ying-Zi
Laufzeit der Originalfassung: k.A.
Gesehen am: 17.06.20
Fassungen: Ich nehme an, dass es eine VHS aus Taiwan gab – früher. Im Gegensatz zu anderen Filmen dieser Art (Underground Wife, I Want to Be a Good Person oder Who Knows About Me) ist The Guy at Simenting unbekannt, verschollen und wurde nicht auf DVD veröffentlicht. Es scheint auch keine VCD und LD zu geben. Eine deutschsprachige Fassung und/oder Blu-Ray schon gar nicht. Ich sah den Film als Kopie bei einem Kollegen (O-Ton und englische Subs).
The Green Dragon Inn Review
The Green Dragon Inn
Story:
Ein Marschall (Yueh Hua) bekommt den Auftrag, einen Mörder vor Gericht zu führen. Dabei wird er von Soldaten begleitet. Der Weg zum Gericht ist voller Tücken und Gefahren. Der Grund: der Vater des Mörders (Cliff Ching Ching) will seinen Mörder-Sohn um jeden Preis befreien und dabei geht er auch über Leichen. Der Marschall bekommt hingegen Hilfe von Verbündeten (Lo Lieh, Polly Shang-Kuan Ling-Feng)…
Meine Meinung:
The Green Dragon Inn ist ein schöner Ende 70er Jahre Eastern aus Taiwan und ein Remake des taiwanesischen Filmes A Girl Fighter aus dem Jahr 1972 (auch mit Polly Shang-Kuan Ling-Feng). Die Story ist nahezu identisch und bei solchen Inhalten kann ein Eastern gar nicht schlecht sein. Sich in einem Inn verstecken und ausharren ist zwar nicht neu (siehe Filme wie Dragon Inn und Co.), aber bietet immer die Grundlage für Kampfszenen.
Der Film, der Taiwans Natur als schöne Kulisse bietet, wartet mit den Shaw Brothers Stars Lo Lieh (Human Lanterns) und Yueh Hua (The Ghost Story) als Helden auf. Yueh Hua ist dabei die Hauptfigur, während Lo Liehs Figur zunähst mysteriöse erscheint und es zunächst unklar ist, ob er zu den Helden oder Bösewichten gehört.
Die Taiwanesische Sängerin Polly Shang-Kuan Ling-Feng (The Ghostly Face) taucht erst ab Mitte des Filmes auf und nimmt danach einen ähnlichen Part wie Lo Lieh ein. Sie macht dies solide. Yueh Hua gefiel mir aufgrund seiner Präsenz und Dominanz von dem Trio jedoch am besten. Starke Leistung von ihm – erinnerte mich leicht an Chen Kuan-Tai in Killer Constable.
Nebst Yueh Hua hatte ich vor allem an Cliff Ching Ching (An Eccentric Person) als natürlich weisshaariger Killer Freude. Ein Merkmal, welches man im Eastern oft sah (Clan of the White Lotus, Secret Rivals 2, South Shaolin Vs North Shaolin). Er spielt den harten Gegner, welcher den Helden vor allem im Finale (zuerst kämpfen sie mit Waffen, danach ohne) alles abverlangt und mir gut gefallen hat. Zwar ist der Finalkampf nicht auf allerhöchstem Niveau, aber doch gut und sehenswert.
Fazit: Wer klassische Eastern und/oder das Original mag, sollte sich dieses Remake nicht entgehen lassen!
Infos:
O: Qing Long Ke Zhan
Taiwan 1977
R: Wu Min-Hsiung
D: Yueh Hua, Cliff Ching Ching, Lo Lieh, Polly Shang-Kuan Ling-Feng
Laufzeit der US-DVD: Ca. 94 Min.
Gesehen am: 17.06.20
Fassungen: Film beim Kollegen gesehen als US-DVD von World Video = im Gegensatz zur deutschen VHS Fassung (Titel: Die Todeskämpfer der Shaolin) im Vollbild, dafür Uncut. Englisch Dubbed. Synchro okay bis bei ein-zwei Figuren mässig. Aber besser als Ocean Shores Dub. Die deutsche VHS Fassung hätte ein besseres Bildformat, läuft aber nur ca. 75 Min. während die US-DVD laut Cover 94 Min. laufen soll. Dürfte also viel zensiert sein…Nachtrag 26.08.20: Für eine 2. Sichtung lag mir das VHS aus China vor = auch Vollbild aber gute Bildqualität und der Vorteil von O-Ton Mandarin (ohne Subs).
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